Redaktør af boghylderen Alice Taezhnaya om yndlingsbøger

I BAGGRUND "BOOK SHELF" vi spørger en række heroiner om deres litterære præferencer og udgaver, som besidder et vigtigt sted i deres bogreol. I dag deler Alisa Taezhnaya, en journalist, filmkritiker og forfatter af "Bookshelf" -kolonnen, hendes historier om yndlingsbøger.

Forældrene har fortalt mig den første historie om læsning hidtil: Jeg lærte at læse stavelser om næsten tre år og gav mig bøger, da jeg satte mig i en gryde. Jeg sad i bøgerne i en time uden at bemærke noget, og løb derefter rundt i lokalet med et kæft og en gryde fast på den. Vi havde en meget beskeden familie med et stolt bibliotekskab, og forældrene frygtede ingenting på bøgerne.

Vigtigheden hos voksne var, at de aldrig talte til mig som en lille. Det samme skete med bøgerne. De skjulte ikke noget for mig: de var simpelthen opdelt i engangsbrugere og meget gode, som de skulle vende tilbage til. Det er derfor, at "Lolita", walisisk, Palahniuk og Miller, da de først mødtes, ikke forårsagede nogen brænding indeni.

Min barndom gik mellem forældre og naboer i en fælles lejlighed - Lyudmila Mikhailovna og Antonina Zinovievna. De var mor og datter (begge har været døde i lang tid) og elskede mig med ubetinget kærlighed, hjælper mig med at skrive digte, tegne album til forældre og opfinde sange. Lyudmila Mikhailovna var videnskabelig redaktør og indlejrede i mig en kærlighed til ord. Hun havde tårer i hovedet, da hun talte om Lermontovs digte eller forklarede "Anna på nakken" for mig.

Mens Zola kiggede på mig fra høje hylder, tilbragte jeg to år med en bog om astrologi. Sticking i bøger i flere måneder, poking rundt og ikke læser det var typisk for mig siden barndommen.

Jeg er det sjældne barn, der blev forelsket i de russiske klassikere efter skolens lektioner, selvom jeg, som jeg forstår nu, lærte det lærerigt og klodset. Jeg er imod at beskytte børn fra formodentlig voksne og skadelige bøger: Evnen til at læse det ikke-åbenbare er indviklet med konstruktiv kritik og afhænger ikke af erfaring.

Alt godt, jeg lærte om bøger, kom senere på universitetet sammen med de bedste lærere i vores tid. Konstantin Polivanov, Elena Penskaya, Maya Kucherskaya, Andrei Nemzer, Vladimir Kantor, Alexander Dobrokhotov - Folk, som jeg er evigt taknemmelig for foredragene, og for hvem jeg begyndte at lide, at jeg ikke modtog en dyb humanitær uddannelse, for eksempel filologisk eller filosofisk.

Jeg savner virkelig de blide aftener med en bog, når der ikke er behov for at skynde hvor som helst: der er ikke længere en forståelse af tid og mig selv som om ti eller tolv år og ikke længere. Ved fjorten blev jeg stjålet fra musik og film, og nu kommer jeg til bøgerne i bølger og læser lidt, men på en sådan måde, at den vil trænge ind.

At være involveret i "Bookshelf" rubrikken i to og et halvt år indså jeg, at sammenfaldspunkterne handler om det samme. "Et hundrede års ensomhed" for at forstå, at livet er mere end nogen bog, og samtidig vil hundrede liv stille passe ind i det. Nabokov at forelske sig i ord. Dovlatov, for at forstå de samtidige er klassikere. "Anna Karenina" for altid at vende hjem. Silver Age, at være bange for deres egen mangel på talent. Modkultur for at forhindre de forbudte. Amerikansk roman for at opdage Amerika.

Alt dette var hos mig. Jeg pryder nu min shitty hukommelse - hvilket gør det svært at huske navnene på tegnene, plotdetaljerne og jo mere så vittighederne. Jeg kan læse de samme gode ti bøger om året og konstant glemme, hvad der foregår i dem, men husk den tåbelige lille ting - for eksempel som Peppersteins helte, efter hans død, valgte han at blive russisk slush, fordi den er overalt og altid.

Poesi bor hver for sig i mit liv. Først og fremmest i dårlige livssituationer sparer digtet "The Piglet on the Porch" af Sergei Kozlov mig. Jeg tror, ​​at disse er de vigtigste Zen-digte om, hvordan man går ind i resonans med universet - den virkelige Terrence Malic for de små. For det andet, da jeg var tolv år gammel, mindede jeg Bloks digt "Når du står i vejen ..." - og jeg synes det passer til næsten alle forvirrede mennesker. For det tredje, når jeg blev forelsket i digtet "Skoven" af den moderne digter Pavel Lukyanov; ved atten, trak ham ud til et møde. Jeg havde intet at sige til ham om digterne, og jeg aner ikke, hvorfor det var nødvendigt, bortset fra at aflevere en flok trætulipaner til en outsider, der berømt forklarede alt, hvad jeg følte da. For det fjerde forklarer jeg verden med linjer fra den tidlige Grebenshchikov eller vittigheder fra venner, og jeg er meget glad, når udenforstående lærer citater. Nogle ting fører mig til stupor, for eksempel Gumilevs afrikanske digte eller de tidlige tekster fra Agatha Christie-gruppen. Hvor der er umiddelbarhed, akavet og sårbarhed, er der altid mig. Det er ligegyldigt, om det er vers eller prosa.

Jeg elsker lige de boghandlere, der ligner supermarkeder, og dem, der er hemmelige butikker, kommer jeg med overraskende håb med en manisk tremor, skammer mig over, at jeg ikke læste mange ting og ikke ville læse dem mere. Da der er mange bøger og tiden er kort, er jeg vant til at lukke et volumen hurtigt, hvis jeg ikke kan lide sproget, hvis jeg ser en falsk dialog - det sker i ni ud af ti tilfælde. Der er en vigtig intern regel: Læs aldrig noget bare fordi alle gør det - så moderne store amerikanske noveller gik forbi mig. Jeg wade aldrig gennem teksten, hvis det koster mig mental styrke: Joyce, Pynchon og de andre fyre blev efterladt ufærdige.

Jeg bruger meget tid med tekster og har længe opdelt dem for mig selv i encyklopædi tekster og stimulatortekster. De første - fra at forklare non-fiction til korte anmeldelser - Jeg har kun brug for information. Jo bedre tekst-encyklopædi, jo flere retninger er der efter. En god non-fiction, hvorefter du vil begrave dig selv i sagens historie - en i en million. Jeg husker næsten ikke fakta og kan ikke flaunt de oplysninger, jeg fik på festen, og små strømme af kyndige mennesker bliver givet mig meget vanskeligt. Derfor er der brug for tekster og encyklopædi som et palæ med tusind værelser for altid at kunne klatre ind i det.

Strukturer stimulanter - en helt anden forstand. En lille dosis - sætninger, afsnit, stanzas, undertiden ens ord (Gud, hvordan kan jeg leve uden Sologubs "mangel på penge"?) Er nok for en portal til at åbne. Tekststimulerende midler kan være tørre og følelsesmæssige, komfortable og ubehagelige, gode og dårligt skrevet, men de vækker fantasien, giver håb. Hver sådan tekst er en chance for et mere fascinerende selv, latter med tårer og et indre klik, som alle bøger og film er nødvendige for.

Natalia Manaseina

"Zerbst Princess"

Som jeg forstår det nu, er dette den første pro-feministiske bog i mit liv. Jeg læste det om syv og blev forelsket i Catherine II og memoriserede hendes navn - Sophia Augusta Frederick Anhalt-Zerbst. Faktisk er det sådan en "Marie Antoinette" med en god afslutning: Sophia overvandt sig selv, lærte at overleve og viste alle. Denne bog handler om, hvordan du finder din stemme i en verden, der tilhører mænd, hvordan man overvinder indsendelse. Bogen slutter intelligent med bryllupsdagen, hvorefter som vi ved, var der mord på en mand og ubegrænset magt. Den virkelige "Thelma og Louise" i bøgernes verden, som ender før flyvningen i bilen over bundfaldet.

Alain de Botton

"Hvor Proust kan ændre dit liv"

Redningsbog, som sikkert kan kaldes fiktion, så vær den. Jeg har et fantastisk forhold til Proust: Jeg elsker at læse det, men hver gang jeg går tabt i første bind - jeg glemmer bare, hvad der sker der, lukker det og går rundt om cirklen i årevis. De Botton tyger ikke, men viser, hvordan Proust kan være en frelse fra neuroser, og at han forstod om livets overlevelse. Hans mor, konstant interesseret i breve om hans stoles tilstand. Venner, som han var dødelig bange for at fornærme, men stadig skrev om dem. Habit for at pakke op på en varm dag. Perfekt manglende evne til at leve med fantastiske supernormale evner. Elsker at vække i krybbe. Som om bogen om Proust er en tekst om meningen med livet i den lille, beredvilligheden til at tilgive dig selv og andre. Og hvordan man læser for at lære et værdsat, venligt kig på livet.

Robert Bresson

"Noter om biograf"

En af de bedste bøger om biografen til den største franske instruktør, der optager alt, hvad han ser omkring ham: hvordan man laver film, vælger skuespillere, finder sandheden og overvinder udmattelsen og kunstigheden af ​​biografen. Her er der korte og rummelige udtryk for alle tider: "Reserve af usikkerhed", "Sluk vandet i dammen for at komme til fisken", "Links, i afventning af hvilke alle levende og nonliving til at komme til liv." Femogtreds år senere kan den mest værdifulde ting i filmen stadig findes i hans teori.

Astrid Lindgren

"Baby og Carlson, der bor på taget"

Den mest elskede, sjove, vigtige bog af min barndom. Jeg voksede op som et eneste barn og drømte om en hvalp som en Kid, selvom jeg i virkeligheden var en ven med hvem der ville være så mange eventyr. Der var et interessant vindue på nabohuset, og jeg troede, at Carlson boede der. Over tid viste det sig, at der ikke var nogen bedre måde at blive hans ven end at blive Carlson. Det er klart, at han er en sadist, en troll, en manipulator og en uudholdelig mand, men jeg har altid drømt om sin energi, hans passion for at tømme virkeligheden og selvtilliden. Den del om onkel Julius bringer mig stadig til tårer - jeg forstår ikke, hvordan man kan skrive en tekst, som du græder lige om seks og tredive år.

Truman Capote

Historier og essays

"Cold-blooded murder", "Breakfast at Tiffany", "Summer Cruise", "Andre Voices, Other Rooms" - det siger sig selv. Men mest af alt overraskede Capote mig altid med historier og noter om verden omkring ham, hans talent og uvilje til at "bekvemt" pakke op melodrama, mangel på moralisering og et blik på alt marginal. Capote er en mand med en fantastisk biografi og en smertefuld udryddelseshistorie, som registreres fra begyndelsen til slutningen. Historien om "Cold-blooded murder", afspejlet i begge Capote biopic, forklarer det perfekt. Historien "Gæst på festivalen" og et essay om Marilyn Monroe - det bedste af prosa, jeg læste, da jeg allerede var voksen. Og i voksenalderen er det vanskeligere at undre sig.

John Lennon

"Jeg skriver hvordan man staver"

Ved seks år blev jeg en Beatlomanch. Det er sjovt at skrive om det, men siden da tror jeg, at der ikke er noget bedre end The Beatles og dets medlemmer separat. Hvad slog mig om syv, måske år, var oversættelsen af ​​John Lennon i stil med Lewis Carroll i slutningen af ​​The Beatles bog. Jeg fandt bogen allerede en voksen, dens magi - i en perfekt oversættelse, fordi Lennon, som Monty Python, er alt i ordspillet. "Røg og gurgling med magt og hoved, de nastropilier i øjeblikket og begyndte at danse dansen af ​​den vilde mave og smide ud uhyrede kapre." Eller historien "Der var engang gris og et netværk af sår." I forordet er der skrevet: "Denne korrektion af korte slanger er det mest fantastiske, jeg nogensinde har nyset på. Må Gud salve og føde os alle." Jeg ved det ikke, jeg er meget sjov.

Jenny Linford

"Dog navne"

Kald det til en bog, vil ikke slå sproget, men det har ændret mit liv. Da jeg var tooghalvfem treogtyve år gammel, boede min mand og jeg i Barcelona, ​​og han gav mig det til min fødselsdag - vi drømte om, at vi ville have et hus og en hund. Efter otte år har vi et hus og to hunde, og vi er stadig sammen. Navne behøvede dog ikke at vælge - vi forlod hundene dem, der allerede havde givet dem i husly: Ron og Mary.

"Havets Land. Antologi af New Zealands Poesi"

I Metropolitan Museum stod jeg fast i departementet Oceanien, fast på tredive kokoskomponenter. I år fløj jeg næsten til Papua - Ny Guinea, det var tre timer fra denne uforglemmelige del af verden. De lærte mig at elske Oceanien, BBC-serien og også denne bog. Når jeg ser en sætning som "Åh, lys, blomstrende som et træ" eller "The Milky Way bar" blomstrer blomsterne i mig. Jo flere vers der er om den bare hest, der kommer ind i lokalet, desto bedre er det for os alle - det er jeg sikker på.

Tove Jansson

"Moomin trolls. Komplet tegneserieindsamling i fem bind"

Jeg har kun tre volumener, men på det næste Non-Fiction-show vil jeg købe alle de andre. Jeg elsker Tove Janssons prosa meget, men af ​​en eller anden grund kunne jeg ikke få nok af Moomin troller, indtil jeg købte tegneserier - dette er det ideelle format for sjove dialoger og sitcoms plotsystem. Fortælling vittigheder er den mest utaknemmelige ting i verden. Tag mit ord til det: Du har ikke læst noget mere sjælsbesparende. Og ja, Tuva skriver ikke om børn overhovedet - en serie om valg er noget værd: Jeg tror, ​​at der ikke vil være noget mere relevant for vores 2018.

Thomas Elzesser, Malta Hagener

"Teori i biograf. Øje, følelse, krop"

En af de mest omfattende og vigtige bøger om hvordan man ser en film og analyserer den er vigtigst, perfekt oversat. Det forbinder forskellige synspunkter på biograf, scener af filmkritikere og en fantastisk bibliografi. Bogen er meget nødvendig på russisk - en grundig, relevant, nyttig. Generelt, skrivebordet - jeg forsøger at opfriske det i mit hoved, når jeg forbereder forelæsninger eller pluk film, jeg er ikke i stand til at fange noget.

Kenneth enger

"Hollywood Babylon"

Lad os være enige om, at uden Kenneth Enger er der intet liv. At se det på film i en biograf er et af de mest magtfulde fornøjelser i mit liv. For at mindes dette købte jeg tilbagebetalingen af ​​hans legendariske Hollywood Babylon, som for Andy Warhol's Amerika er for mig en af ​​de vigtige bøger for at forstå amerikansk kultur i det tyvende århundrede. Udgivet som en tabloid, taler hun om skandaler, intriger og undersøgelser af Hollywood fra begyndelsen til midten af ​​det tyvende århundrede: Halvdelen af ​​historierne er færdige scenarier for en cool noir. Starlets, chikane, fængsler, narkotika, svig og forkrøblede liv - i et andet hoved ville bogen være nedbrudt i en samling gode vittigheder, der kunne fortælles i smarte virksomheder, men ikke i mig. Jeg elsker bare denne palp så meget som jeg ikke kan lide den periode film, som Anger taler om.

Sidney Lumet

"Making Movies"

En kort bog af en af ​​de bedste instruktører om, hvordan man laver en film. Alt er enkelt og i kapitler: "Director", "Actors", "Style", "Camera". Lektioner fra tidligere film. Tips, der aldrig udløber. Aforismer om installations- og produktionskunstnere: både dem og andre kan ikke gøre noget med direktørens hjælpeløshed. Directing er et udmattende job, og Lumet forklarer, hvordan man ikke falder, ikke at blive skuffet og ikke gøre noget vildt, som du ikke tror på. Spielberg og Ebert kalder denne bog uvurderlig. Jeg vil sige den vigtigste moderne analoge - dilogien "Min første film", hvor vigtige mennesker fra Mike Lee til Sam Mendez fortæller os, hvilken slags film debut de blev givet: En bog, der skal forelske sig i direktøren eller for evigt forbliver bare en tilskuer.

Mark Axelrod

"Konstruktion Dialog: Screenwriting fra Citizen Kane til Midnight in Paris"

En anden stor bog er på skærmskrift. Analyserer hoveddialogerne i biografens historie - "Jules og Jim", "Midnight Cowboy", "Thelma og Louise", "Annie Hall" - line for line og overkommelige, der fremhæver nøglen. Herfra er det klart, hvor filmens magi kommer fra hele tiden, og hvorfor scriptet ikke er en tekst, men en livlig tale, der er så svært at efterligne. En gave fra en mand, der elsker film som mig og meget mere.

Chris Dumas

"Un-American Psycho: Brian de Palma og den Politisk Usynlige"

Ved seksogtyve gennemgik jeg hele New Hollywood og valgte et kæledyr. Ikke underligt - de blev Brian De Palma, Roxy Music i biografens verden, et af de mest talentfulde, intelligente og fantastiske mennesker i verden. Jeg rystede med ham (jeg vil altid være glad), jeg har en T-shirt med navnet, men længe før tog jeg en bog fra Wien om, hvordan De Palma arbejder med thrillergenren og giver ham en politisk skal. Dette er afgrunden af ​​seje historier om Nixon og De Niro, om den komiske talent De Palma og indflydelsen fra europæisk biograf. Generelt om alt, end han er rigtig god.

Arkady Averchenko, Nadezhda Teffi, Osip Dymov, Iosif Orsher

"Verdenshistorie behandlet af" Satyricon ""

Jeg elsker at grine. Hvis jeg griner af en bog til tårer, så vil jeg aldrig glemme det. Så det var med "Reserve" Dovlatov, "Golden Calf", minderne om Danelia, Zoshchenko's historier om Lenin. "Verdenshistorie" - min første sjove bog, om seks år fandt jeg og læste. Før skoletimer kendte jeg hele historien om "Satyricon" - det er sjovt og retfærdigt der. "Ifølge de overlevende billeder ser moderne forskere, at assyrierne var meget høje i frisør, da alle skæggets konger blev krøllet med lige, fine krøller. Hvis vi tager dette spørgsmål endnu mere alvorligt, så kan vi blive endnu mere overraskede, fordi det er klart, at i assyriske tider, ikke kun mennesker, men også løver forsømte ikke frisørstænger. For assyrerne viser altid dyr med de samme maner og haler krøllet til krøller som deres kongers skæg. " Generelt er der bedre ting end "Game of Thrones" og tv-serien "Rome".

Pavel Pepperstein

"Forår"

Da jeg var atten, læste jeg "The Mythan Love of the Castes", og livet har ikke været det samme siden. Jeg kan næppe huske hvad der skete der - jeg kan godt lide livet med et magisk indtryk af en bog, som jeg ikke ved, hvad det egentlig var. Jeg elsker Pivovarovs bøger meget. Og hans sønners bøger er også dumme. Когда я жила в Голландии, приехала домой на Новый год и купила в "Фаланстере" только что изданную, наспех напечатанную "Весну". А там рассказы про чемодан творога и пенсионера с инопланетянином - в общем, я, наверное, уже тогда поняла, что скоро вернусь домой.

"Жил один средних лет. К нему приходят, рассаживаются, он их угощает чаем - всё как положено. Наконец один из гостей говорит:

- Отчего бы и вам не навестить нас?

А тот в ответ:

- Я в гости не хожу.

- Hvorfor? - все заинтересовались.

А тот вдруг:

- Потому что я в этом мире не гость, а хозяин.

И сам же - хохотать. Стыдно, конечно, что проговорился, а всё же потеха".

По-моему, это великолепно.