Crocs, gamle modeller og pink: Hvad vil mode uger blive husket for?

tekst: Vera Rayner

Sammenfatning af de gammeldags mode uger, hvor frimærker viste deres nye forårssamlinger i det kommende år. Vi valgte den mest interessante ting, der kunne ses på showet - fra aktuelle tendenser til kollektionerne af kvindelige designere.

Designere skiftede til den "såkøbte" ordning

Fra begyndelsen af New York Fashion Week var det svært at sige præcis, hvilken sæson der foregår: Tilhængere af konceptet "Se nu, køb nu" viste en efter en i stedet for forårssommeren 2017 i årets efterårskvinde. Sådanne samlinger blev præsenteret i de første dage af Tom Ford og Takun Panichgul. De blev støttet af Ralph Loren, der viste "September", og efter dette spillede Michael Kors, Umberto Leon og Carol Lim, Alexander Wang og Tommy Hilfiger for SNBN. De fleste af dem tilbød straks at købe en del af det, de så - de to sidste, for eksempel ting fra deres samarbejde med henholdsvis adidas og Gigi Hadid.

I London modtog Topshop Unique den lange ventetid - en del af samlingen blev sat i handelen umiddelbart efter præsentationen - og selvfølgelig Burberry. Christopher Bailey annoncerede brandets strategi tilbage i februar på samme dag lovende at blande mænds og kvinders samlinger og generelt lave en revolution - selv inden for et huss vægge. Det var han, der var en af de første til at komme ud for et nyt koncept, hvorefter resten af de store huse sluttede sig.

Men Bailey kom virkelig til det punkt mest alvorligt. Samlingen "September 2016" (ja, det synes ikke længere "forårssommer" og "efterår-vinter"), dedikeret til Virginia Woolf og hendes "Orlando", blev faktisk den anden samling af Burberry-sæsonen. Den første, den vigtigste, blev vist på det sædvanlige tidspunkt - i begyndelsen af året. Nogle af emnerne fra "September", The Hollywood Reporter skrev, blev købt online online inden for timer efter showet. Det samme skete i rigtige London butikker: nogle ting forsvandt fra hylderne på den første salgsdag. Alt dette forhindrede ikke udseendet af ting i magasiner. Den nye Burberry har mindst tre betydelige nedslag, og vi er sikker på, ikke en stor skydning i bladene.

"Ugly" sko fangede podiet

Hver sæson bryder en af designerne "Internet" ved at præsentere noget helt udenfor det, der gør et alt for seriøst publikum tabe tro på mode og udbrede: "Hvad laver du!". Denne gang var der to sådanne øjeblikke, og begge er forbundet med sko - mærkeligt nok havde Demna Gvasalia ikke en hånd i begge par. Selvom de farvede spadeboots fra Balenciaga-showet blev imponeret, kalder de disse støvler ikke grimt sprog. Meget mere tvetydige par viste andre designere.

Først på podiet dukkede op cowboy støvler - "push-pull" Hood by Air. Hver har to sokker, der strækker sig i modsatte retninger. Faktisk er en af dem selvfølgelig en kunsthæl, og hvis du kan lide, kan du se hællinjen. Den anden stjerne blev crocs - gummi sneakers, kendt for alle, med en lukket, massiv næse i huller og en rem. Christopher Kane i forårssamlingen besluttede at præsentere et samarbejde med Crocs, der viser sin version: sandaler, dækket af sten. Så for croxerne er ærlighedens øjeblik kommet: Mennesker fra modebranchen anser dem ikke mere forfærdelige og tager dem med åbne arme - som det engang skete med åbne sko og sokker.

Hood by Air x Pornhub blev et samarbejde af sæsonen

Sæsonen af mode uger blev i overensstemmelse med traditionen husket af mange samarbejder, men det mest uventede (undtagen måske Christopher Kane og Crocs) var samarbejdet med Hood by Air med PornHub. Resultatet var tøj med pornografiske og provokerende logoer - hvem ville tvivle? - slogans fra "Ved du, hvor dine børn er?" til "Wench" og "Hustler". Alt dette er en del af en global omtanke på det amerikanske mærke. Skaberen af Hood By Air, Shane Oliver, sagde i et interview, at virksomheden ikke ønsker at samarbejde med andre mærker af tøj og vil vælge virksomheder, der fremmer liberale ideer som partnere. Vi vil vide, hvor hurtigt denne ide kommer til at blive kommercielt vellykket, men nu er det værd at bemærke, at showet selv er blevet den mest diskuterede begivenhed i New York Fashion Week.

Pink - hovedfarven viser

Lyserød, fra pastel til kraftig fuchsia, hersker. Den mest radikale, som forventet, var Alessandro Michele, som kun genkender de bredeste bevægelser. Han inviterede Milan Fashion Week's gæster til hallen, hvor alt var rosa - alting - alt: gulvtæpper, bænke, vægge og skinnende, iriserende gardiner og lys og røg. Gucci tøj selv af denne farve var også mere end nok: en strålende dragt i plissede flæser fortjener særlig opmærksomhed.

Efter den enstemmige valg af designere blev forelsket i pink og makeup kunstnere. For titlen på den vigtigste trend i næste forår med den røde aggressive Smokey Aiz er kun en blid, men næppe mindre prangende "blush draping" - skulptur med rødme - en populær teknik fra 80'erne og 90'erne. Anvend dem generøst og gå langt ud over den sædvanlige areola. Levende eksempler på teknologi kunne ses på showsne Kenzo og Adam Selman.

Rihanna og Puma gik rundt Kanye og adidas

Visningen af Yeezy Sæson 4 blev til en skandale på alle fronter. Det var ikke helt fra begyndelsen. Da gæsterne blev lastet i busser og kørte væk til præsentationsstedet, var det næsten ikke en af dem, der var klar over, at de ikke ville komme ud af Four Freedoms park i nogle få timer. Ikke regnet med dette og modellerne rekrutteres på en særlig "multiracial", som angivet i meddelelsen, støbning. De måtte stå på ubestemt tid i slankende undertøj og bodybukser - ikke engang på podiet, men med ham. Nogle af dem kunne ikke holde varmen og sad lige på jorden.

Nogle gæster havde på sin side tid til at bestemme, at dette linned er den meget samling, som den langvarige handling var organiseret til. Alting viste sig imidlertid at være forkert: den virkelige visning af samlingen startede med ankomsten til søstjernes søster Kardashian-Jenner. Publikum, som allerede var næsten rasende, da ikke værdsætter designernes indsats: ting var lidt anderledes end tidligere sæsoner, og plastikkstøvler, det vigtigste hit for instagram, viste sig at være den mest ubelejlige.

Der er sket en helt anden ting med samlingen af Rihanna, udgivet i forbindelse med en anden sportsgigant. Sangeren er venner med Puma ikke så længe siden som musiker med adidas, men bestemt ikke mindre frugtbar. Rihanna har mange fashionable ambitioner, selvom hun foretrækker ikke at investere dobbelt, tredobbelt og andre komplekse betydninger i samlingen. "Lettere" her bliver synonymt med "bedre": sangeren spiller på banen, hvor hun føler sig sikker, eksperimenterer med sport og gade stil.

Den sidste samling var mørk og hård, med indskrifter Fenty Puma, der stammer fra genkendelige gotiske skrifttyper, og den nye, der er dedikeret til Marie Antoinette (hvis du vil se et andet udseende på samme emne - du til Marques 'Almeida) viste sig at være candy-pink og frilly. Fra Rihanna, en mode kameleon, kan man godt forvente sådanne ekstremer, og i denne kærlighed til modsætningen af oprigtighed er der bestemt ikke mindre end det samme vesten. Sætet af ting på Fenty Puma af Rihanna er meget mere forskelligartet: der var blondepantaloner, træningsdragter, ting bygget omkring korsetter og jakker falder fra hinanden direkte på værtens skuldre og - vigtigst af alt - aftagelige buer på bæltet af den mest delikate lyserøde nuance .

Kvinde designere kom frem i forgrunden

Det var muligt at forudsige denne udvikling af begivenhederne selv inden starten af sæsonen: To kvinders modehuse, der tidligere blev ledet af mænd, blev udpeget som kreative direktører - det er selvfølgelig Lanvin og Dior. Samlinger Jarrar og Curie kom til sidst ud tvetydigt, men hjalp med at gøre opmærksom på kvinder i branchen. Currie kaldte til feminisme det vigtigste slogan i hendes første samling. Imidlertid var mange klar til at anklage designerens uopmærksomhed og et forsøg på at indbetale et presserende problem.

Meget mere med succes viste sig at tale med Stella McCartney. Hun lavede ikke høje udtalelser (hendes samling handlede mere om økologi og planetens fremtid, som er i vores hænder), men hun var i stand til at formidle systerskapsånden meget mere ærligt og lysere. Den generelle dans af modeller, som afsluttede sit show, er et spektakulært træk og gennemsyret af glæde. De vigtigste stjerner i Paris uge var bare pigerne, der talte næsten en forenet front. Stella McCartney, Phoebe Faylo, Claire Waite Keller - deres tøj, der er lavet af kvinder til kvinder, virkelig glorierer friheden uden at bruge frontale udsagn.

Fur coat Saint Laurent og "Russian Mafia" blev hits af street fashion

At dømme efter statistikkerne af online-publikationer, er stadig samlinger af street fashion-billeder let overhalet af de fleste anmeldelser af shows. Folk kan lide at se på smukt eller usædvanligt klædte mennesker, for at studere hvordan de tilpasser sig livet de mest komplekse ting fra årets samlinger. Selvfølgelig har kadrer fra krønikerne lidt fælles med kadre fra det virkelige liv, men det mindsker ikke interessen. Få ville lægge på et hjerte fra Edie Slimans seneste samling for Saint Laurent, men så snart som det fremgår af billedrapporten, glemte alle straks omklædning fra andre gæster. Og selvom Slimane havde tid til at skænke ledelsen før de forlod, var det dette mesterværk, der ikke tillod seerne at glemme eksistensen af det franske modehus.

The Russian Mafia New World Order sweater, som blev den største uniform i "Russian Fashion Mafia" i Paris, kunne ikke hjælpe, men synke i sjælen. Stigningen af østeuropæisk mode var mærkbar allerede før Demny Gvasalia og Lotta Volkovas samlede tiltrædelse, men nu er det virkelig overalt. Denne hoodies frigives dog ikke af Gvasalia eller Rubchinsky, men af Vsevolod Cherepanov - "North" fra Lumpen-modelbureauet.

Kreative instruktører Lanvin, Dior og Saint Laurent viser debutsamlinger

Denne sæson ventede alle især på tre store præmiere: den nye Lanvin, den nye Dior og den nye Saint Laurent. Ikke mindre opmærksomt fulgte den nye Valentino for endelig at forstå, hvordan Maria Grazia Curie og Pierpaolo Piccioli indflydelsesfelter blev delt i årene med deres fælles arbejde. Jonathan Saunders debut i Diane Von Furstenberg kom ud, ligesom alle tænkte: han viste en stærk og højkvalitets kollektion. Men ikke alle de første værker fra andre designere blev accepteret så entydigt.

Det sværeste var sandsynligvis Bushr Jarrar, den nye kreative direktør for Lanvin. Samlingen af hendes forgænger, Albert Elbaz, i modsætning til Dior og Saint Laurents tidligere hoveder, blev altid accepteret af offentligheden med den samme varme. Designeren ledede det franske hus i mange år, hvilket gjorde tingene interessante og forståelige ikke kun til kritikere, men også til købere. I modsætning til ham blev Slimane og Simons aldrig helt taget: fansen og haterne af begge var omtrent ligeligt fordelt. Og selvom Jarrar ikke syntes at forsøge at omgå sin forgænger, blev debutopsamlingen opfattet tvetydigt af kritikerne. Det lader til, at designeren ved første udstilling besluttede at vise alle sine færdigheder på én gang og med vilje komplicere hver af billederne, hvilket forudsigeligt ikke gav det samlede resultat til gavn.

Anthony Vaccarello tværtimod fokuserede kun på et område, som han har arbejdet i lang tid og med succes, og tabte ikke. Vakkarello tjente et navn for sig selv på sorte, geometriske og konventionelt sexede mini-kjoler - de kunne ses i den nye kollektion. Fra arkivet af Yves Saint Laurent (navnet på grundlæggeren, kastet ud af navnet af det tidligere hoved vender tilbage til podiet) tog den nye kreative direktør flere klassiske silhuetter og detaljer fra kjole på en skulder og tuxedos til frodige puff ærmer - han designet alt i sit varemærke stil. YSL-hjältænderne ser ikke længere ud som om de kom ud på en catwalk efter en søvnløs nat og aldrig genoprettet fra gårsdagens fest - dette kapitel i det franske huss historie med slankt forlader er forbi.

Den mest diskuterede var debut af Maria Grace Curie, der lykkedes Raf Simons i Dior. Beskyldninger i en ånd af dem, der tidligere var blevet behandlet af Sliman, var allerede regnet ned på hende. Kritikere er rasende, at de ting, de gør for store og dyre huse med historie, let kan købes lige nu i massemarkedslinjerne. Jeans, læderjakker, trøjer og tylkjørt, T-shirts med påskrifter - Livet endelig besejrede eventyret, og broderede bier og flere kjoler med stjernetegn broderier returnerer ikke det. Det mest kontroversielle emne var en enkelt T-shirt med ordene "Vi skulle alle være feminister" i hele brystet. Denne bevægelse af den første kvinde ved hovedet af huset skabte en bølge af diskussion: kritikere ser dette som et sjældent kommercielt træk, mens de modsiger ånden i resten af samlingen.

Søster Hadid blev de største stjerner af shows

Som forventet var de vigtigste modelstjerner i denne sæson igen søstrene Gigi og Bella Hadid. I år er de blevet mere selektive i deres valg af shows, men de har åbnet og lukket de fleste shows. Gigi åbnede fem hits og lukkede syv og Bella fire og en. Og det er trods det faktum, at den første savnede London Fashion Week og ikke var meget aktiv i New York, mens den anden ikke gik til hovedparten, parisisk en overhovedet.

Kendall Jenner havde heller ikke nogen problemer med sit arbejde - hun behøver ikke at gå på model arbejdsmarkedsudveksling i den nærmeste fremtid. Ikke desto mindre endte en af de store shows endog med en skandale for Jenner: Mark Jacobs, hvis show hun deltog i, blev anklaget for kulturbevillinger på grund af farven dreadlocks, som hans heltinder fik. Ved Kendall regnede en offentlig figur, anklager om komplikationer på alle sociale netværk næsten med samme kraft som på Jacobs. Selv om han i sine egne ord var inspireret af billederne af Lana Wachowski og pigerne fra Tumblr. Til sidst tiltrakedes designeren et meget vildt argument, at carping for ham ikke er berettiget, fordi ingen fordømmer piger af afrikansk afstamning til retting af hår.

Mange voksne og ikke-professionelle modeller kom til podiet.

Selvom de fleste modeller på mode uger stadig næppe lykkedes at fejre flertallet, var der i denne sæson mange veteraner på catwalks på catwalken. På Tom Ford showet gik Amber Valletta på Ralph Lauren - Caroline Murphy og Stella Tennant, Anthony Vaccarello lokket Freya Behu og Anja Rubik til Saint Laurent. En anden uventet ferie var jubilæet (huset fejrer sit 50 års jubilæum). Bottega Veneta show: Thomas Mayer hedder Eva Herzigova og Karen Elson på podiet, og den allestedsnærværende Gigi Hadid lukkede showet med den amerikanske legendariske Lauren Hatton.

"Nodels", det vil sige ikke-professionelle modeller, der findes enten i sociale netværk eller blandt venner, er ikke gået væk i den nye sæson. Det mest uventede var casting af præsentationen af J.Crew: fashion redaktører, journalister, fotografer og venner af den kreative direktør for mærket Jenna Lyons mødtes der. Alt andet, disse var mennesker i alle aldre - fra tretten til sytti.

Af de professionelle modeller, som denne sæson var den første i podiet karriere, henledte opmærksomheden af McKenna Hellam og Ellen Rosa. For begge piger begyndte mode uger med showet Alexander Wang, begge så skyndte sig op. Det er nødvendigt at følge Radika Nair, en model fra Indien, som allerede har lavet en karriere hjemme, men det er først nu, at verdens hovedstæder begynder at fange mode. Indtil videre har hun kun en eksklusiv på Balenciaga-showet i Paris, men det er en lovende start. Hold øje med Selena Forrest, Jesse Blumendal og Jesse PW, for hvem sæsonen ikke blev den første, men viste sig også at være mere end succesfuld.