Hvordan og hvorfor 2014 blev året for overkommelig mode

2014 var rig på samarbejdet. Den mest magtfulde og mærkbare var samlingen af amerikansk designer Alexander Wang for H & M. Andre mærker overraskede dog ikke mindre og pegede på en helt anden måde at demokratisere moden på. Årets væsentligste forskel er, at massemarkedskendetegnene bliver hårdere og samarbejder med intellektuelle designere og helte i den nye tid, som har erstattet kommercielle genkendelige navne fra den klassiske suite fra 1980'erne til 2000'erne.

Eksemplet med H & M er det lyseste. Tidligere arbejdede svenskerne med Karl Lagerfeld, Viktor & Rolf, Jimmy Chu, Donatella Versace, Albert Elbaz, Anna Dello Russo og Roberto Cavalli under begrebet billig og elegant. Punktet var at bringe masseforbrugeren til den fjerne verden af luksus ved hjælp af "billige og elegante" samarbejder og mærker fra begge sider for at få mere information dækning.

Blandt denne serie af specielle H & M-kollektioner stod mere komplekse - med Marni og COMME des GARÇONS. Vendepunktet var dog en af de mest forventede samlinger af svenskerne med Maison Martin Margiela. Denne samling i 2012 er blevet eksemplarisk i form af konflikter med hensyn til demokratisering af mode. Han konkluderede, at mode i sin reneste forstand er arbejdet hos hundredvis af mennesker, der arbejder på ideer. Denne idé kan være æstetisk kompleks og endog uklare, men nødvendigvis omhyggeligt implementeret - fra kompleksiteten af klippet til valget af stof og opmærksomt arbejde med detaljer, som praktisk talt utilgængeligt for massemarkedet, arbejder med andre industrielle mængder. Så i tilfælde af MMM og H & M kollektionerne i 2012 blev vi solgt ideen om samarbejde mellem massemarkedet og en af de mest konceptuelle moderne designere Martin Margiela. Faktisk havde Margiela ikke noget at gøre med dette samarbejde: Så tidligt som i 2009 forlod han MMM-huset. Så vi modtog varerne H & M, hvor den intellektuelle mode kun var mærket "Maison Martin Margiela". Alle modehusets ideer i H & M-samarbejdet blev forenklet og præsenteret for massekøberen på en tygget måde. Hertil kommer, at op til et vist punkt i samarbejde var kvaliteten af tingene konsekvent meget mindre end de "oprindelige" samlinger.

Alexander Wang x H & M

En ny side i fashion collaborations historie var samlingen af Alexander Wang for H & M, der blev solgt i november i år. For det første syntes det nøjagtigt, da modetrendensen i demokratisering blev tydelig. Det sker kun ikke på massemarkedet, men i premium-segmentet selv. Luksus ting bliver lettere at forstå og for salg - mere bærbart og kommercielt levedygtigt. Derfor er de lettere at præsentere og gennemføre ideen på massemarkedet. Derudover bliver massemarkedet selv lidt dyrere og forbedrer kvaliteten af tingene. Det vil sige, at de parallelle akser af high fashion og massemarkedet pludselig flyttede og var rettet mod skæringspunktet.

Men den stærke annonceringskampagne i samlingen nåede ud til selv de fleste russere. Selvom man spørger nogen på gaden - er det ingen, der sandsynligvis vil fortælle dig, hvem Alexander Wang er. Ikke desto mindre tørrede fans alt på en dag på samme måde som alle tidligere H & M-samarbejder. Faktisk fik vi faktisk en af svenskernes bedste samlinger med hensyn til ideer: Det registrerede triumf af sportsstil som årets vigtigste modetrend. Men det er ikke alt. Ting blev udført meget bedre end tidligere samlinger og ved hjælp af teknologiske materialer. Ikke overraskende er Wang kendt som en af de mest teknologisk kloge designere i verden. I modsætning til de tidligere H & M-samarbejder blev denne samling ikke lavet "under designerens stil" - det var Wangs og hans teams komplette arbejde, og ting kunne let forestilles i den anden egen linje af designer T af Alexander Wang. Wang for H & M var det mest præcise mål hit. Det må forstås, at Wang er en strålende forretningsmand, der i løbet af syv år lykkedes at opbygge et selskab med en indkomst på hundrede millioner dollars. Med kommerciel succes føles han subtly tseiggeist og tilbyder en helt anden identitet af den moderne kvinde - stærk og atletisk, ikke blottet for en sans for humor.

Således går samarbejdet i 2014 ikke bare til et nyt niveau i kvaliteten af ydeevnen, men bliver faktisk en tilgængelig måde, snarere end et forsøg på at efterligne det. Det næste H & M samarbejde kan godt fungere sammen med Moschino eller Marc af Marc Jacobs. Udover informativ støj og en klar æstetisk identitet tilbyder disse mærker bærbare ting med en lys ide, der allerede kan gentages i industriel skala.

Topshop x Marques'Almeida

Vi ser kold design og udførelse i andre fælles samlinger af demokratiske mærker. Topshop har altid haft begrænset samlinger med britiske designere - deres arbejde er fra Christopher Kane og Mary Katrantzou til Meadham Kirchhoff og J.W. Anderson. Topshop præsenterede i år tre samarbejder med Adidas Originals, Ashish Gupta og Duet Marques'Almeida. Marques'Almeida-samlingen er særlig opmærksom. For det første fordi Marta Marquez og Paulo Almeida modtog prisen for British Fashion Awards i år i kategorien "Emerging Womenswear Designer". For det andet arbejdede duoen personligt på design af ting, herunder at gentage deres hits fra den "opblæste" denim, som mærket er berømt for. I Storbritannien sælges samlinger altid i løbet af få minutter. I Rusland er det stadig ikke alt for ideologisk og informativt kyndig som køber, så britiske samlinger lever op til salget.

Raf Simons x adidas

Et af årets bedste samlinger var samarbejdet mellem Raf Simons og adidas, der præsenterede "frygtelig smukke" sneakers, hvor i stedet for tre strimler adidas var der næppe mærkbare linjer, og i stedet for snørebånd og lommer. Så genkendte Raf Simons de mest populære sneakers af året Stan Smith. I år, blandt adidas samlinger, kan vi også huske de Hels-gotiske sneakers, skabt af Rick Owens. Både disse og andre sneakers koster så meget som 300-500 euro - alt sammen fordi køberen har modtaget et designerprodukt lavet fra og til sportsgiganten, og sparer ikke på teknologi og kvalitet. Det kan bemærkes her, at samme Rick Owens personligt havde en hånd i sneakers design - da Rick altid leder projekter under eget navn og ikke stoler på deres team af unge designere, der arbejder "under godkendelse af chefen".

J Brand x Simone Rocha

Et andet eksempel på samarbejde med designerne af den nye bølge var et af årets sidste stærke samarbejder - J Brand x Simone Rocha-samlingen. Her samarbejder amerikanerne med et andet håb om moderne mode - Simone Rocha, der også vandt British Fashion Awards i år i nominationen "New Establishment Designer". Samlingen består af jakker, veste, kjoler og mini-nederdele fra denim og også jeans af pink, røde og sorte farver, dekoreret med flæser og dikkedarer. I Moskva kan samlingen kun findes i Kuznetsky Most 20.

Puma x solange

Det andet vigtige punkt i samarbejdet i 2014 er det aktive arbejde med frimærkerne med popmusikere, fra adidas samlinger med Farrell Williams og Rita Oura til Likke Li's arbejde med mærket & Other Stories. Det seneste eksempel på dette år er udnævnelsen af Rihanna som den nye kreative direktør for det tyske sportsfirma Puma. Sangeren vil være ansvarlig for kvinders linje af mærket. Før hendes kreative direktør var en intelligent designer med et stort navn - Hussein Chalayan, ansvarlig for designen af Puma fra 2008 til 2012, hvis arbejde ikke forårsagede en resonans i populærkulturen. Rihanna er ikke designer, men hendes navn vil helt sikkert give denne resonans til virksomheden. Den mest aktive af stjernerne i år er adidas, som historisk har samarbejdet med berømtheder - husk adidas og Run-D.M.C's fælles arbejde. i 80'erne. I år præsenterede adidas samlingerne med Farrell Williams, Rita Oura og forbereder samlingen med Kanye West.

Træ Wood x Disney

Separat kan vi sige om samarbejdet mellem globale virksomheder med modemærker. For eksempel udgav Disney en samling med svenskerne fra Wood Wood og præsenterede den i Colette Paris i oktober i år og i Moskva i Wood Wood hjørnet i Tsvetnoy. Samarbejdet viser sig at være fed, surrealistisk og helt barnlig, der består af trøjer, toppe, sweater, blyantkjoler med udskrifter i form af strakt og bøjet Mickey Mouse. I foråret 2014 blev der vist noget lignende af Disney med åbningsceremoni. Et andet eksempel på sådanne pop-globale samarbejder er Starbucks sommersamarbejde med Band of Outsiders. Sammen repræsenterer de keramiske kaffekruser dekoreret med flydende maling. Før dette arbejdede Starbucks med Rodarte, Charlotte Ronson og Alice + Olivia.

Åbningsceremoni x Intel

International Business Times skriver, at moderne teenagere bruger mere på gadgets end på tøj og sko. Derfor er en ny form for samarbejde et samarbejde mellem mode mærker med it-virksomheder, der viger med hinanden for at præsentere nye bærbare gadgets. Året begyndte med Google Glasss samarbejde med Diana von Fürstenberg, og det sidste samarbejde i 2014 var MICA smart armbånd (står for My Intelligent Communication Accessory), der blev oprettet af Intel i forbindelse med åbningsceremonien. Armbåndet er lavet af sort og hvid slangeskind, dekoreret med perler, obsidian og tigerøje og udstyret med en berøringsskærm, som du kan modtage tekst og elektroniske meddelelser samt et indbygget vækkeur. Præsenterede gadgeten i den sidste modeuge i New York. Ud over åbningsceremoni armbåndet blev der præsenteret en bombefly jakke, i lommen hvor der er en smartphone oplader, der er skabt af mophie. Åbningsceremoni er ikke den første til at bevæge sig mod teknologi. For nylig introducerede Ralph Lauren en biometrisk t-shirt, Tory Burch udgav en samling af tilbehør med FitBit, og Samsung Gear S smarte ure fremkom på Diesel Black Gold-showet.

Som et resultat, nye tid - nye navne. I dag får vi kølige designer samarbejder, der ikke ser værre end catwalk samlinger og er mere end værdifulde hvad angår stil, kvalitet og ideer. Det er vigtigt, at vi allerede får ideerne fra designerne af den nye bølge af de sidste 10-20 år, som Simone Roch eller Alexander Wang, som erstattede klassikerne som Karl Lagerfeld. Selv mærket af plastiksko Melissa har udvekslet Lagerfeld for Gareth Pugh. Demokratisering og den kommercielle trend i mode understøttes af stjerner, hvis personlige stil og antal tilhængere på Instagram er vigtigere for sportsmærker end en dyr reklamekampagne. Demokratisering af luksus- og produktionsteknologi skubber for let reproduktion. Selv globaliserede virksomheder er taget til at arbejde med progressive designere, og samarbejder i teknologi bliver et helt nyt skridt. Du kan være sikker på, at disse tendenser vil fortsætte i kommende 2015.