Det bedste der skete på mode uger i Kiev

tekst:Olga Dyachuk

Efter verden mode ugerI London, New York, Milano og Paris var det lokalt afslag. To mode uger fandt sted i Kiev på en gang: Ukrainske Fashion Week og Mercedes-Benz Kiev Fashion Days er begivenheder, der er forskellige i mange henseender og til en vis grad konkurrere med hinanden. Det er vigtigt at bemærke, at et sæt designere er en af ​​de største uger forskelle. UFW samarbejder med berømte, modne modedesignere. MBKFD åbner og udvikler nye ansigter. På grund af eksistensen af ​​disse to ugers mode kan du skabe et mere eller mindre holistisk billede af den ukrainske modeindustri. Vi taler om de bedste shows i begge uger og forklarer, hvor vigtige de er.

Poustovit

Den ukrainske modeuge blev åbnet med showet af Lilia Pustovit, den mest berømte almindelige ukrainske designer. I Kiev anses det, at "Pustovit for Ukraine er beslægtet med Taras Shevchenko - dette er vores alt, og det er umuligt at kritisere det". Kritikere, virkelig, slet ikke. Kjole skjorter, fejlfri arbejde med lette stoffer, intelligente og feminine ting - noget der har været forbundet med Poustovit i årevis. Det overordnede billede blev lyst af patchlommer, kjoler, der ligner arbejdsforklæder og overalls i arbejdstøjs ånd. Pustovit lykkes altid prints, som på en eller anden måde er forbundet med ukrainsk historie og kultur. I den nye samling har patriotisme erstattet den nuværende celle, blomster og blade. Kastanjer forlader imidlertid - et symbol på Kiev, og stadig til stedet i et postrevolutionært land.

LAKE

Brandet, der tidligere blev kendt som KamenskayaKononova, har for nylig oplevet ikke kun rebranding. Den nye samling blev skabt af Olesya Kononova alene, som de fleste seere kun lærte, da hun tog bue. Bag kulisserne var der rygter om, at designeren duet havde brudt op. Faktisk var Natalya Kamenskaya fysisk ude af stand til at forberede samlingen, hun brugte de sidste par måneder i USA. Ikke desto mindre ændrede æstetikken af ​​mærket Olesya ikke. Hypervolumen, faste materialer, en masse sort, skulpturel silhuet - alt dette fremgår af LAKE's udstillinger med misundelsesværdige konstans. I den nye samling er opmærksomheden nittet på poser med gulerodsfarve, frynse på sandaler, vævestrimler af laklæder, med hvilket Olesya pryder kjoler og toppe. Badekåber og brede bælter, kastet over skulderen, ligner elementer i et nationalt japansk kostume, selv om ligheden er ret relativ. Generelt viste samlingen sig rolig og endog forsigtig.

Litkovskaya

Lilia Litkovskaya anses for at være en mester af minimalisme og komplekse designløsninger. Men i den nye samling gentog hun ikke, selv om showet havde den sædvanlige monokrom til mærket, bukser passer på grænsen til "masculin-féminin" og arkitektoniske silhuetter. Selve samlingen er svær at kalde selv - nogle ting vinder ærligt mod resten. Men det kan helt sikkert kaldes mere kommercielt: slanke jakker, high waisted bukser lavet af rutet stof og en læder kjole med rosa appliqué dukkede op på catwalken. Mærket betragtes som et af de mest lovende på det ukrainske marked og fortsætter med at udvikle sig: Langsomt solgt ved åbningsceremonien, Moskva TSUM, og viser sine samlinger i den nye sæson i Skt. Petersborg.

BEVZA

Svetlana Bevza gik på den rigtige vej til mange europæiske mærker og i stedet for at vise hende arrangerede hun en kammerpræsentation i en af ​​konceptbutikkerne i Kiev. I den nye sæson gik designeren på en mere kommerciel måde og viste bærbare ting inspireret af 70'erne. Men stedet for en hvid minimalistisk kjole - karakteristisk for mærket - stadig tilbage. Forresten er en sjælden Kiev-designer i stand til at arbejde med 70'erne. Bevza citerede denne epoke ikke kun i samlingen, men også i præsentationen af ​​præsentationen: John Lennon som et soundtrack, gamle lænestole til interiøret, plus frisurer af modeller, der passer til Jane Birkin. Ting i forårssamlingen er bogstaveligt talt belastet for fortjeneste: Designeren viser denim med revne kanter, bustier kjoler, sexede shorts og toppe. Bevze var særlig vellykket i hvide sommerfrakker med store kraver og kjoler, der ligner Mark Jacobs 'skaksamling til foråret 2013 Louis Vuitton langt fra.

Frolov

Den mest diskuterede og kontroversielle i sæsonen var showet af mærket Frolov, som nogle skælder, mens andre roser. Dens skaber, den tyveårige Ivan Frolov, blev i år navnet "Årets Opdagelse" på den største modepris i Ukraine, Best Fashion Awards, så hans UFW-debut var interessant for mange. I sine første værker behandlede Frolov det delikate emne i BDSM, gennemsigtighed og unisex. I den nye sæson ændrede Ivan sig ikke rigtig meget. Der var både en pol, en stripper og guldglitter på showet. Som designeren selv forklarede: "Det vides ikke, hvem der er offeret: en stripper eller en tilskuer, der ser på hende." I dette tilfælde var tingene mere beskedne. Grundlæggende fokuserer designeren på bukser, der arbejder med fløjl og gennemsigtige stoffer. Udseendet af en kjole i form af et amerikansk flag var uventet. Designeren arbejdede på en samling inspireret af rejser til Amsterdam og se filmen "Tour" Mathieu Amalric. Visningen Frolov af åbenlyse grunde stod ud over baggrunden for andre pæne shows, som i starten er meget gode.

Anton Belinskiy

Den unge ukrainske designer Anton Belinsky vandt Mercedes-Benz Fashion Prize, som først blev præsenteret ved åbningen af ​​det andet MBKFD modeshow i Kiev. Hans nye forårssamling indså allerede lyset i september i London på fashion showet fra Kiev designere på Fashion Scout London platformen og i Paris showroom Darya Shapovalova More Dash. Forhåbentlig vil samlingen af ​​designeren snart blive vist på showet VFILES.

Belinsky voksede op foran hans øjne: I den nye kollektion er der mange originale designløsninger samt ting med stærke udskrifter og applikationer i form af døv og dumme bevægelser. Samtidig fortsætter designeren med at bevæge sig i sin retning og ved selvfølgelig, hvad de har på sig nu. Tegningerne med gestus skabt af illustrator Polina Moroz under indtryk af filmen "Døvens Land" af Valeria Todorovsky. Samlingen fandt et sted for enkle kjoler, lavet i patchwork teknik, samt ballonkjoler, afgrødeplader, brede bukser, bokseshorts og kapper. Alt dette Anton, igen ikke ændre sig selv, kombineret med golf og New Balance sneakers og sandaler. Der skal lægges særlig vægt på detaljerne: de mange bånd på kjoler og bluser og de røde kanter af denimartikler, som dog ikke uden grund henviser til Marques'Almeida, behold Belinskys stærke håndskrift.

Ksenia schnaider

Anton og Ksenia Schneider fortsætter med at arbejde med enkle silhuetter og eksperimentere med digitale udskrifter, denne gang fastsætter nationale mønstre i pixels og "glitch roses". Det er præcis, hvad Ksenia kalder et pixelmønster, der ligner en skærm med et billede af et traditionelt mønster er frosset. Print Schneiders sætter på kjoler, skjorter af forskellig længde, T-shirts, sweatshirts og nederdele, sol. Dette tidtestede grundlæggende sæt ting gør det muligt for designere at strejfe rundt med hensyn til udskrifter og hvordan man anvender dem. I stedet for showet gav Schneiders en præsentation med en koncert af Sophie Villy. Kjoler fra samlingen af ​​Xenia uddelte venner, og de hang bare sammen med gæsterne. Udover skjorter og kjoler satte Schneiders et tryk på Smart-bilen, som blev præsenteret på Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Mærket udvikler sig aktivt og sælges allerede i Rusland, Amerika og Kina.

Anna K

Anna Kolomoyets, det synes at være den mest succesrige og yngste designer fra Ukraine, er allerede kendt i verden som skaberen af ​​Fashion Circus-serien af ​​T-shirts og koblinger med ordene "Jeg er ikke blogger" (hej Godfrey Dini og Miroslav Dume) og "Jeg gør ikke give interviews. " Ting blinkede straks på Anna Dello Russos instagram og blev købt af Colette Paris. På ting fra den nye samling vises slogans igen, men nu er det citater fra modefilm. Samlingen er også rig på trykkerier: vejskilt, hegnbånd, biker hjelme, vejrudsigt billeder på smartphones og søde katte øjne. Alle minder os om de stadig ungdommelige, og måske endda børnenes opfattelse af Ani, som lige blev 18 år i år. Ironi og humor i Anna K-kollektionen viser, at designeren ikke forsøger at blive ældre, og det glæder sig. På den anden side vil Kolomoyets-tingene se mere organisk ud i en 20-årig pige på garderoben end hendes mødre.

Maria hitcher

En anden designer der brugte ironiske prints og striber var Maria Hitcher. Tweety kylling, Bambi hjorte og andre tegneseriefigurer samt broderede citater fra Zemfira sange lyste op på hendes ting. I modsætning til andre designere, der tog til glatte udskrifter, formåede Hitcher at holde en lys sorg og nostalgi for sin ungdom og samtidig formidle ironien over at vokse op. Hallen blev rørt. Selve samlingen viste sig at være solid, og denim-kjoler og nederdele med succes sameksisterede med gennemsigtige bluser. Maria lægger vægt på detaljer: Stribede ting er dekoreret med gennemsigtige patchlommer, denim med broderi med siter af sange, gennemsigtige ting med farvet fluff. Separat kan vi notere det voluminøse frakke af det endelige billede, der viser med indskriften på bagsiden "I dag var det ikke en god dag. I morgen vil det være godt!". Maria Khitcher vandt Design It-konkurrencen i år og blev debuterende af Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Men ærligt, hendes kollektion var hoved og skuldre over mange ikke længere nykomere i ugen.

Marianna Senchina

En anden ung designer med en ret moden kollektion er Marianna Senchina. Pigen, der begyndte sin mode karriere som stylist, viste aktuelle og bærbare ting. Midi skjørt med rynkede kanter, beskårne jakker, ærmer med volumetriske ærmer, slips på bluser og lyse udskrifter baseret på pop art. Senchina havde plisseret nederdele, store ærter på kjoler, voluminøse bombefly og feminine silhuetter med vægt på taljen. Det mærkes, at pigen er tæt på, hvad Massimo Giorgetti skaber. Så den sidste bue, som Maria Khitcher, var kappen. På samme måde kan denne ting kaldes den mest bemærkelsesværdige: Himmelens farve på jakken harmonisk kombineret med de syede røde pop-art-læber og støvede-pinkbukser.

IDLE IDOL

Det unge mærke IDLE IDOL blev grundlagt i Moskva, men er nu baseret i Kiev. Dens skaber, en tidligere stylist og fotograf Pavel Tikhomirov, begyndte med design af caps, som kunne ses på det nye show, der blev afholdt som en del af Fashion Scout Kiev-platformen. Ved første øjekast ser det ud til, at Tikhomirov viste sig at være en helt streetwear-samling, men så bemærker du et komplekst snit, geometriske teknikker, minimalisme og farveblokering. Alle ting er meget ungdom. Blandt dem - beskårede toppe, nederdele med høj talje og oversize-coat. Designeren beskriver selv IDLE IDOL-stilen som en smart punk. I denne samling af oprørsk humør er næsten usynlig. Det i princippet til det bedre.