Oversætter og kulturforsker Sasha Moroz om yndlingsbøger
I BAGGRUND "BOOK SHELF" vi spørger journalister, forfattere, lærde, kuratorer og andre heltinder om deres litterære præferencer og publikationer, som besidder et vigtigt sted i deres bogreol. I dag deler en oversætter, en kulturforsker og aspirerende teaterdirektør Sasha Moroz sine historier om yndlingsbøger.
Jeg begyndte at læse meget tidligt, før tre år gammel. Få af mine nuværende bekendtskaber bemærker, men jeg er en beruset bibliofil. Idégrundlag. I barndommen var der fare for strabismus på grund af natlæsning med en lanterne. Senere oversatte jeg, redigeret, offentliggjort, solgte bøger. Hun arbejdede i forskellige forlag, i bogbinderiet, på biblioteket, i "Projekt OGI" boghandel. om natten - og hun bar alt til huset.
Min far, en programmør og oversætter har samlet et vidunderligt bibliotek. Da jeg bragte bøger fra Phalanster, distribuerede jeg ofte gentagelser, hvis paven allerede havde en sådan kopi. Hun købte vigtige ting og gav derefter væk til venner - for eksempel Sasha Sokolovs "School for Fools", Fat Notebook "af Agotho Christophe. Hjem bøger var absolut overalt. Engang faldt den første russiske oversættelse af Georges Pecks roman "The Disappearance" på mit hoved - sådan lærte jeg om eksistensen af ULIPO.
Siden teatret trådte ind i mit liv, har forholdet til bøger ændret sig. Arbejdet forudsætter mangel på jord under dine fødder og tæt kommunikation - og pludselig var bøgerne slet ikke det, de tidligere havde set: de vendte sig fra anvendte hedonismegrupper til anvendte ting. Ændret og holdning til oversættelsen. Så introducerede jeg en regel: bogen kan kun læses én gang, og fra det skal du tage den maksimale praktiske fordel. Det er umuligt at vende tilbage til læsningen - det bliver en anden bog. I dag er min dialog med teksten bygget uden et antydning om "bookishness" - dette er en praktisk samtale, der kræver argumenter, tid, indsats, parallelanalyse og det ubevidste arbejde. For sjov forsøger jeg at læse så lidt som muligt. Men når jeg kigger på boghandlen, spinder mit hoved!
Min formation er Velimir Khlebnikov, William Carlos Williams og, nok nok, Stuart Home ("69 steder at besøge med en død prinsesse"). Efter Khlebnikov begyndte jeg at behandle ekspressivitet anderledes. Samtidig var jeg sandsynligvis omkring fjorten eller femten opmærksom på lydskrivning, taleaktilitet. Williams er digteren gennem hvem jeg efterfølgende kontaktede Beckett. "69 steder ..." i lang tid skjulte sig på hylden med rygsøjlen indad; det var min første hemmelige bog - den anden var James Ballard's The Crystal World.
For mig er bogen vigtig som et objekt: at lugte, at køre med fingrene. Jeg sætter pris på et godt layout, papir, jeg køber album fra tid til anden. I den tidlige barndom elskede jeg at flytte publikationer fra sted til sted - selvom det efter at have arbejdet i boghandlere, faldt glansen i øjnene af denne proces naturligvis.
Jorge Luis Borges
Borges er en kontroversiel forfatter til mig. Jeg behandler ham, ligegyldigt hvordan det lyder som en kvinde. Jeg kan ikke stå. Umuligt. Jeg vender igen og igen for at genlæse en anden historie med had. Jeg kan ikke acceptere hans scholasticisme, den horisontale af fantasi, konstruktioner. Generelt kan jeg for nogle vanskelige at forklare årsag næsten ikke tolerere de spanske forfattere. I denne forstand er Ezra Punds "Cantos" min frelse.
Astrid Lindgren
"Peppy Longstocking"
Den første læsers oplevelse - femogtyve gange på gentagelse. "Peppy Longdog" i et hvidt omslag, hvor en perky pige med røde pigtails viste sin tunge - dette hooliganbillede har opholdt sig hos mig resten af mit liv. Alt var fuld af underværker - ren glæde og en kompromisløs verden uden ordre. Det bedste af verdener. Da jeg læste Goldings "Fløjens Herre" lidt senere, hvad et slag for Peppy!
Katie Acker
"Eurydice i underverdenen"
Jeg håber at spille dette spil engang som en direkte debut. I Aker's dramatiske værker bliver sproget selv materialet til teatralske handlinger. Jeg kan kun sige, at hun er en ægte studerende på Burroughs, en strålende prosaforfatter (hendes romaner i fremragende oversættelse blev udgivet af Dmitry Volchek i Kolonna Publications, jeg anbefaler stærkt) og den originale dramatiker, og selve skuespillet sys som en rig multi-level collage, hvor den sociale kontekst ikke er i et sekund overskygger hovedspørgsmålet - om eksistensen af digteren. Dette materiale, skrevet af Aker i 1997, før hans død, og ikke den sidste rolle i stykket, spilles af figuren Marina Tsvetaeva.
George Peck
"Double-ve, eller hukommelse af barndommen"
Bog til læsning på forskellige sprog. Jeg har kun fire eksemplarer til rådighed: fransk, engelsk, spansk og russisk. Min ven Tolya Melnikov og jeg "levede" denne bog sammen i fire måneder: vi mødtes i en cafe og læste. Bogen er lagdelt i to: minder om barndoms helten, som falder i fragmenter, hvor der ikke kan være helhed; og historien om en bestemt sportsø med sit eget hierarki. Jeg har længe været interesseret i forbindelsen mellem lettristene og fascismen. En anden favorit roman skrevet i samme vene er den utranslaterede "Ella Minnow Pea".
Pierre Guyot
"Ashby"
Dette er min favoritbog i tre år nu. Jeg kan godt lide hende så meget, at jeg er bange for at læse andre Guillaume-romaner. Forfatteren undergraver smag af ordet - tungens korporealitet er meget vigtigt for ham. For mig er hele mit liv vigtigt - jo mere behageligt er det at observere, hvordan det bliver mere og mere færdigt med hver side.
Alain Badiou
"Den mystiske holdning til filosofi og politik"
Denne bog fra Badiou er vigtigere for mig end etik - måske fordi den åbnet her som mod. Forskellen mellem Deleuze og Badiou er vigtig for mig, i hvad Deleuze skaber, og Badiu synger den eksisterende. Så meget desto bedre: en filosofi, der lever om natten, en filosofi i direkte forbindelse med poesi, en manual om generel accept. Hans essay "Hvad er kærlighed" forresten gør mig så vred, at jeg genlæser det fra tid til anden - for motivation.
Arkady Dragomoshchenko
"Tautologi"
Jeg blev bekendt med bogen et år efter forfatterens død - hun var sent. Jeg husker, at jeg kom til Leninbiblioteket: en vinterdag havde Dostojevsky stor snedrift, de bragte mig en bunke med bøger om mit emne - så arbejdede jeg sammen med en gruppe New York-oversættere og antropologer, der arbejdede med indisk mundtlig tradition. Der var nogle spor i mit emne og Dragomoshchenko's bekendte i Amerika - og i listen over referencer i et af bøgerne om emnet fandt jeg Tautology.
Åbnede den. Grøn lampe, knirkende stole, vinter uden for vinduet, meget tung sne og det første synestetiske angreb siden barndommen: Jeg så meget lyse bogstaver. Jeg kunne ikke rive mig væk fra bogen. Jeg forstod, at det var umuligt at læse det helt i træk, men jeg var ikke færdig med at læse det endnu, jeg forlod det ikke, jeg sad i biblioteket, indtil det blev lukket. Jeg kommer ofte tilbage til denne bog til denne dag - jeg tror ikke, jeg overhovedet vil overlade det.
Gilles Deleuze og Felix Guattari
"Anti-Ødipus"
Denne bog rejste med mig i lang tid - jeg stjal det næsten fra en ven (han ved): nu er det næsten umuligt at få en. Stupidity, men jeg kan godt huske, hvordan jeg først åbnede den i London på en bænk i en lille park - ænder skreg højt. Med denne bog er det værd at starte "ungdomsløbet": dette er en bog til ungdomsuddannelse. Universal kode med hvilken du skal åbne den moderne verden. De spørgsmål, som samfundet stiller for os, løses ikke individuelt.
Paul Bowles
"Tegn i tid. Marokkanske historier"
Gennem denne lille bog kom jeg ind i Bowles verden, som jeg optog i den anden række tørre klassikere. Jeg blev stærkt rystet af små, rummelige, bittende historier - de vender sig frit over tid, arbejder udenfor forklaringer. En person, der er faldet ind i denne hæmatopoietiske kultur, pulserende, kvælende, viser sig at være uforskammet. Stød af kollision med Anden er så stor, at det ophører med at være overraskende overhovedet. Der er ingen moral eller frygt for navngivning - bare der hedder ingenting her nogensinde.
Samuel Beckett
"Molloy"
Beckett er kærlighed. For mig kalder jeg denne bog "scoringsskrivning". Af alle modernisterne er Beckett nærmest mig, for han kan slet ikke være en modernist. I Molloy havde Beckett allerede besejret universitetets "acne" og blev forfatter. "Pimple" han var også stor - mange kan ikke lide sin første roman "Drømme af kvinder, smukke og halvdårlige", og jeg elsker ham dybt.
Men Molloy er et andet spørgsmål. En episode blev en lærebog for mig: problemet med sugende sten. Helden sidder på kysten og suger til gengæld små piller med småsten og løser problemet med, hvordan man suger sten fra fire lommer på en sådan måde, at den virker jævnt og ikke gentages. Jeg elsker denne opgave meget - det forekommer mig, at det renser hjernen meget godt.
På et tidspunkt hang denne Molloy hovedbræt over min seng: "Ved havet var jeg nødt til at genopbygge mine stenrester til at sutte. Ja ved havet blev jeg fyldt op betydeligt. Jeg fordelte lige sten i fire lommer og sugede dem en efter en. Jeg løste først problemet med succession på følgende måde: Antag, at jeg havde seksten sten, fire i hver lomme (to bukselommer og to lommer). Jeg tog en sten fra den højre frakke lomme og fyldte den i min mund og i den rigtige frakke lomme forskydet Amen fra buksernes højre lomme, hvor han overførte stenen fra venstre lomme af hans bukser, i hvilken han overførte stenen fra venstre lomme på hans frakke, hvor han overførte den sten, der var i munden, så snart jeg var færdig med at suge den. I hver af de fire lommer Det viste sig at være fire sten, men ikke helt dem der havde været der før. Da ønsket om at suge sten igen tog fat i mig, klatrede jeg igen i min højre lomme i min frakke med fuld tillid til, at jeg ikke ville få den sten, jeg havde taget sidste gang. Og mens jeg sugede det, skiftede jeg resten af stenene langs den cirkel, jeg allerede havde beskrevet. Og så videre. "
Maurice Blancheau
"Venter på Oblivion"
Der er mange franske på min liste; Blanshaw blandt dem er ikke et kæledyr, men nok den stærkeste. Hvis du skal immobilisere dig selv, stå stille foran bogen, får jeg det. I "Venter på Oblivion" arbejder kun en tør rest af energi, dialogens skare - og toget af en navngiven begivenhed. Bradbury havde brug for en historie om byen tilbage. Blanshaw plot er ikke nødvendig - "Venter på Oblivion" er byen tilbage. Dette er en forfærdelig og endeløs, om end lille bogstav.