Superstar arkitektur Zaha Hadid og slutningen af en lysere fremtid
I rubrik "heroin" Vi taler om kvinder fra forskellige fagområder, der inspirerer os med talent, livsstil og engagement. Udover vores dristige og energiske samtidige vil der komme historier om store fortidens kvinder her, men vi vil starte med et navn, der har været synonymt med den hurtigt fremskredende fremtid i de sidste ti år.
Da Zaha Hadid blev den første kvinde til at vinde Pritzker-prisen i 2004, hentede hun næppe fem beskedne bygninger. Ti år senere, under ledelse af Hadid, arbejder en hær på 500 arkitekter, der hvert år producerer fem spektakulære bygninger i forskellige dele af verden, og hendes figur nævnes oftere i pressen end navnet på den nye pritzker japanske vinder Shigeru Ban. Hadid - den største og mest massive arkitekt på planeten, uden noget overbærende supplement "-kvinde", hvilket indebærer, at hun er en undtagelse i menneskehedens verden. Men i 2014 er noget i denne status forkert.
Denne sommer, der åbner en ny bygning i Hong Kong, så Zaha Hadid som en triumf. Det krumme aluminium innovationstårn fra det lokale teknologihøjskole, der ligger mellem hovedvejsvejen og de sydlige Kowloons højhuse, ville have virket fremmed i ethvert miljø. Om klippen vasket ved havet eller rumfartøjet, der passer til jockeys fra Prometheus Ridley Scott - dets bygninger ligner avancerede teknologiske produkter, store gadgets, hvoraf stykker helt blev beregnet på fremtidens computer, fandt sig pludselig på en ufuldkommen planet. Men det var ikke grunden til triumfen - ikke bygningen, men selve byen. To tredjedele af hendes karriere, Zaha Hadid var en papirarkitekt, som kun var populær blandt kritikere. Synderen for hendes udskudte succes var Hong Kong.
Hadid havde ingen kompliceret biografi. Hun blev født i 1950 i Irak i familien til en rig og pro-europæisk industriel. Hun boede i et af de første modernistiske huse i Bagdad, som blev til hende et symbol på progressive synspunkter og skabt en kærlighed til arkitekturen. Efter skolen gik hun for at studere matematik i Beirut, derfra til London, og kom aldrig rigtig tilbage til hendes hjemland. I Storbritannien indskrev hun en arkitektonisk skole, hvor den store hollandsk Rem Koolhas blev sin mentor. Som læreren elskede hun den russiske avantgarde: Hendes gradueringsprojekt af en hotelbro over Themsen i 1977 var en stor reference til Malevich. Hadid var så begavet, at Koolhas kaldte det "en planet i sin egen omgang", og straks efter at have forladt skolen tog han en partner i OMA-bureauet. Tre år senere vil hun forlade for at begynde sin praksis.
Hadid vandt sin første konkurrence i Hong Kong - i 1982 med et udkast til sportsklub oven på en af de lokale bjerge. Hendes forslag - en Suprematist-sammensætning, der afviser tyngdekraften - bragte Hadid berømmelse blandt specialister. Det kunne have lanceret sin karriere, men det skete ikke: klubben blev ikke bygget, men det var kun smukke axonometri, der var tilbage fra projektet. Paradoksalt nok var årsagen ikke de tekniske vanskeligheder eller radikalismen i projektet, men den indledende diskussion om den kommende overførsel af byen fra Storbritannien til Kina. Risikoen for tab af Hong Kong-frihed var så stærk, at et år senere valgte kunden at annullere bygningen. Hadid vendte tilbage til London og åbnede et kontor med penge fra konkurrencen.
På den tid var en anden britisk i Hong Kong - i samme år begyndte Norman Foster opførelse af HSBC-banken i byen. Han indpakket de udenlandske risici til hans fordel: hans skyskraber blev mønstret som en stor foldet designer, som om nødvendigt kunne fjernes og transporteres til et andet sted. Færdiggjort tre år senere lancerede højden Foster international succes og lancerede sammen med Londons bygning af Lloyd Richard Rogers en arkitektonisk mode til high-tech. I slutningen af 1990'erne var det Foster, der måske blev den vigtigste arkitektoniske stjerne på planeten. Og Hadid og arbejdede i bordet.
Det byggede først den første bygning ti år senere, i 1993, en lille brandstation for møbelfirmaet Vitra, som med sin flyvende visor-vinge nemt kunne passere til pavillonen af de sovjetiske avantgardeværker fra 1920'erne. Et par år senere vandt hun konkurrencen om oprettelsen af en opera i Cardiff tre gange, men den blev ikke bygget. Før han modtog Pritzker, havde Hadid ét seriøst job - Rosenthal Center for Contemporary Art i provinsielle Cincinnati, afsluttet et år før prisen, der dog hedder den vigtigste nye bygning i USA siden slutningen af den kolde krig.
Efterhånden ser det ud til, at tildelingen af Zaha Hadid var en politisk beslutning fra Pritzker-juryen. Forestil dig: en avant-gardist med ubegrænset fantasi, en kvinde i det mandlige erhverv (ikke den eneste - i midten af 1990'erne var den franske kvinde Odile Dek allerede blevet berømt, men hvilken forskel) ud over et tredje verdensland. Men snarere blev prisen udstedt på forhånd - med håb om, at den vil genoverveje det moderne arkitektursprog. Siden 1997, da Frank Gehry åbnede det deconstruktive museum Guggenheim i Bilbao, er verden blevet overvældet med mode for verdensberømte superstjernarkitekter, der er blevet populærkendte helte. Hadid skulle være den mest karakteristiske af dem. Og det blev: I 2010 og 2011 vandt hun den prestigefyldte British Stirling Award for bygninger fra National Museum of Art of the 21st Century i Rom og Evelyn Grace High School i London to gange i træk. MAXXI-museet, der ligger i det nordlige Rom, er Hadids opus magnum, som hun gik i tre årtier. Hadid bekymrer sig ikke mere om dekonstruktion: fra midten af 2000'erne har bygningerne glatte former, og deres design beregnes på en computer som en kompleks ligning, der forbinder alle dele af en bygning. For sidstnævnte er ansvarlig medforfatter Hadid og direktør for hendes bureau Patrick Schumacher, som er den største teoretiker for parametrisk arkitektur. Arbejde ved bordet ventede de på teknologi for at bringe deres fantasi til liv, og de ventede.
Indersiden af MAXXI er enten tarmene hos et mærkeligt dyr eller en underjordisk flod, som vasker ud gennem lagene af armeret beton. Hvis den modernistiske arkitektur fra det 20. århundrede stræbte efter himlen og var tydeligt luftig, er Hadidis arkitektur "vand", den lever i en verden uden tyngdekraften og dens betingede rum uden gulv og loftflow ind i hinanden. Der er noget orientalsk i dette, som om Hadid minder om sin oprindelige kultur og trækker projekter som arabisk kalligrafi. Er det originalt? Meget. Problemet er, at denne arkitektur bliver forudsigelig i sin usædvanlige tilstand som en masse. Hun er så usædvanlig og så fremmed for europæere, at hun hele tiden ser på en person, som om Hadid kommer op med det samme igen og igen. Desuden viser det sig, at denne særprægede arkitektur ikke er så svært at kopiere: i Kina havde briterne allerede pirater.
Beskyldninger om selvopsyn er ikke det værste. Zaha Hadid blev omdannet fra en papirarkitekt til en massarkitekt. Hun blev en fashionabel arkitekt-superstjerne, nøjagtigt når mode til sådanne stjerner begyndte at falde. Det viste sig, at Bilbao-effekten ikke virker; Efter 2008-recessionen er venstreorienteret, sparsommelighed og en social tilgang på mode. Hadidens bygninger er det modsatte: I 2014 skælder de hende for, at rummet i hendes bygninger bruges ineffektivt, at hendes arbejde er dyrt at bygge og endnu dyrere at vedligeholde, at hun bygger overalt, især i Kina og oliefronterne i Mellemøsten, hvor de ikke respekteres menneskerettigheder.
Hun er skylden af arbejdere, der dør ved opførelsen af et vagina-lignende stadion i Qatar. Som svar siger Hadid og Schumacher, at arkitekten ikke bør tænke på social retfærdighed, skal han gøre sit arbejde godt. De siger, at deres usædvanlige rum ændrer kommunikationen mellem mennesker, og at takket være disse bygninger bliver samfundet mere progressivt og mere humant i fremtiden. De tror ikke rigtig, og Pritzker-juryen giver som jest en ny pris til japanskerne, der opbygger midlertidige paphus til flygtninge og jordskælvsofre.
Imidlertid er Hadid selv ikke skyldig. Gennem det sidste århundrede solgte avantgarde arkitekter ikke bygninger, men håb for fremskridt og minder om en lys fremtid. Men den tekniske udvikling garanterer ikke social retfærdighed, og i begyndelsen af det 21. århundrede oplevede menneskeheden en troskrise. Ingen fløj for at udforske fjerne planeter, der er ingen uventet fremtid - der er kun en lidt mere grøn og effektiv gave med avancerede gadgets. Zaha Hadid havde været en avantgarde arkitekt hele sit liv, men nu har hun ikke noget mere at sælge. I 2014 er dens usædvanlige bygninger blot bygninger.
Lidt er kendt om Zaha Hadids personlige liv og synspunkter. Hun har en kompleks karakter, hun er følelsesmæssig og utålmodig, men hun er usandsynligt at nægte hendes karisma. Hun lovede aldrig at bygge fængsler - "selvom de er de mest luksuriøse fængsler i verden." På grund af sin karriere blev hun aldrig gift. Hun har ingen børn. Hun siger, at hun gerne vil have dem, men tilsyneladende i et andet liv. Hadid kalder sig en muslim, men ikke at tro på Gud. Hun betragter sig ikke som en feminist, men hun er glad for, at hendes eksempel har inspireret mange mennesker rundt om i verden. Hun er overbevist om, at kvinder er kloge og stærke.
Zaha Hadids lejlighed ligger ikke langt fra kontoret i Clerkenwell i London og dømmer efter, hvad folk har sagt der, dette er et kirurgisk rent rum fyldt med avantgarde møbler. Hvid, ansigtsløs og sjæløs - ikke så meget et hus som en midlertidig og ubeboet husly. Hadid driver en BMW, elsker Comme des Garçons, nogle gange ser "Mad Men", for ofte ser han på sin telefon. Hun har intet privatliv - hun har projekter.
I år ramte Zaha Hadid for sjette gang kortlisten for Stirling-prisen for Aquatics Center, bygget til OL i London i 2012. Trods kritik i pressen vil det næste år åbne fem mere ikoniske bygninger i forskellige dele af verden og i et år fem mere, og det vil næsten helt sikkert blive nomineret til den syvende, ottende og millionte gang. En måned senere bliver Hadid 64 år gammel, hendes partner Patrick Schumacher er kun 52, næsten ingenting ved industriens standarder. Deres bureau er fyldt med arbejde i årti fremover. Der er ingen lys fremtid, men de er stadig foran.
billeder: Zaha Hadid Architects
