Skuespillerinde Alexandra Cherkasova-tjener om yndlingsbøger

I BAGGRUND "BOOK SHELF"vi spørger journalister, forfattere, lærde, kuratorer og andre heltinder om deres litterære præferencer og publikationer, som besidder et vigtigt sted i deres bogreol. I dag deler skuespillerinde Alexandra Cherkasova Servant hendes historier om yndlingsbøger.

Jeg husker levende mit første udseende på scenen - det var på scenen for Scientisthuset i nytår, da jeg var syv år gammel. Jeg kan huske mine jitters før og efter ecstasy. Mine forældre tog mig til en cafe på Arbat, og jeg krøllede og inertly forsøgte at forklare min far, hvad stærk ladning jeg modtog fra publikum, som han svarede: "Derfor bliver de skuespillere." Min skæbne var allerede besluttet da. Jeg ville ikke være nogen anden, og jeg forestillede mig ikke i fremtiden.

Alle i min familie læser. Bøger kom ind i mit liv så organisk, at jeg ikke engang husker, da jeg læste den første. Samtidig syntes det mig altid, at jeg ikke læste nok i forhold til mine forældre. Mor hele tiden genlæser historierne om Chekhov og Leo Tolstoy, og far specialiserer sig mere i historiske romaner. Af erhverv er de diplomater, og min mor er også lærer på det franske sprog og husker stadig meget af arbejdet. Da jeg stadig arbejdede i Vakhtangov-teatret, var der en akut indgang i skuespillet "Eugene Onegin" (når hovedkunstneren af en eller anden grund ikke kan spille, kommer de ind i en anden), og min mor ringede til Pushkin's tekst (det var en lille monolog) på fransk. Og alt dette fra hukommelsen!

Da jeg var teenager, troede jeg, at jeg absolut havde brug for at "afslutte" bogen, uanset om du kan lide det eller ej. Nu stopper jeg med at læse, hvis jeg ikke er interesseret - bare ked af at spilde tid. Forlad, læs ikke og se nærmere. En bog bliver vigtig, når den falder ind i din indre rytme, når den falder sammen med det du lever i øjeblikket. Derfor er der ikke noget mærkeligt, at en bog besatte et stort sted ved tyve år og helt ophørte med at være vigtig femogtyve.

Mest af alt blev jeg forandret, sandsynligvis af brødrene Karamazov. Eller måske faldt det sammen med GITIS 'første og andet kursus, når du følelsesmæssigt og åndeligt åbner op, og direktørerne og lærerne gør alt for dette. Så genlæser jeg Karamazoverne to gange. Denne skarphed var sandsynligvis ikke længere der, men ved at læse igen huskede jeg meget om mig selv og sammenlignede dette med mig selv. Jeg kan huske, hvordan vi overnattede med en klassekammerat i en cafe overfor Lenkom, drak dobbelt espresso, røg meget (i caféen kunne du stadig gøre det), talte om meningen med livet og hvad Gud betyder for alle. Dostojevsky skød mig på disse refleksioner - ikke kun Karamazoverne, men også Besatte, selvfølgelig. Jeg kan huske, da jeg kom til templet om et par måneder og følte, hvordan børns tro havde brudt i mig. Det skete lige efter at have læst. Det tog mig lang tid at bygge et nyt forhold til troen.

Hvis du er en skuespiller, skal du læse meget - dette er et aksiom. Mindst alle klassikerne - russisk og udenlandsk. Litteratur er undervist i teaterskoler og kunst- og teaterhistorie er en afgørende base. Billeder hjælper mig meget: For nogle uger siden kom jeg tilbage fra Berlin, jeg var bare chokeret over Berlin Art Gallery. Buddhister siger, at for at blive genfødt skal din oplevelse i dette liv være meget mangesidet. Måske er det derfor kunstnere så tidligt og dø.

Arbejde i teatret er altid bygget omkring en litterær kilde. Hvis jeg nu arbejder på Chekhov, læser jeg alt om denne epoke - bøgerne i Rayfield, Alevtina Kuzicheva, jeg ser film på den. Rayfields forskning er en vidunderlig bog, der viser Anton Pavlovich en levende person, der elsker kvinder (og som har mange af dem), og ikke en tankevækkende, genert skuespiller i pince-nez. I fiktion deler jeg slet ikke ordet og filosofien. Ordet "stor" forfatter er altid lig med indholdet. For mig er stikprøven i dette Chekhov. Generelt kom jeg til den konklusion, at jeg i bøger nu værdsætter humor og enkelhed mest af alt.

Alice Koonen

"Livets sider"

Jeg elsker virkelig selvbiografi. På et tidspunkt blev jeg simpelthen syg med Tairov Teaterens æstetik, og Koonen var min inspiration. At dømme efter hvor godt hun skrev, er der ingen tvivl om, at hun var en fantastisk skuespillerinde. Alisa Koonen blev en af de yngste studerende i Stanislavsky: hun kom til sit studie, da Knipper-Chekhova allerede spillede på teaterfasen.

Næsten straks begyndte Koonen at tage mange roller i Moskva Kunstteater, men også på grund af ønsket om at gøre noget mere, og måske på grund af affæren med skuespilleren Kachalov, forlod hun teatret. Senere mødte hun regissøren Alexander Tairov og blev hans mus for livet. Sammen skabte de Kammerteateret, hvor Koonen spillede Phaedra, Juliet, Cleopatra, Salome, Katerina Izmailova. Desværre er der ingen videoer af Alice Koonens spil tilbage - kun billeder, dagbøger og selvbiografi. Dette er en af mine yndlingsbøger, hvor du ser en varm skuespiller hjerte.

Erich Maria Remarque

"Triumphal Arch"

Jeg synes, at det var fra "Triumphal Arch" og korrespondancen med Remark med Dietrich, at min passion for førkrigstidens æra begyndte: Hans helte af den "tabte generation" bestemmer stadig min smag - i musik, i tøj, i alt. Der er i alt dette uudtalte længsel, lidenskab og sløvhed.

Erich Maria Remarque - Jeg husker dette navn og smil. Jeg begyndte at øve en passage fra Triumfbuen i andet år - og det begyndte. For første gang i mit liv prøvede jeg Calvados. Mor tog mig til Jean-Jacques med ordene: "Hvordan kan du øve Remarque og ikke drikke Calvados?" Det var første gang jeg forsøgte at ryge - jeg spillede Joan Madou, hvis prototype var Marlene Dietrich. "Du vil aldrig føle Joan, hvis du ikke rigtig ryger!" - Min lærer fortalte mig. Jeg købte kun Gauloises og var forfærdeligt stolt af det. Om natten lyttede jeg til optagelserne af Marleins stemme: det er godt, at han også er meget lav med hende! Og så fandt jeg en bog af deres breve til hinanden, eller rettere dem, der blev tilbage, som Remarques kone ikke brændte af jalousi.

Ernest Hemingway

"Edens Have"

Dette er den sidste roman af Hemingway, forfatteren havde ikke tid til at afslutte det. Kvinden restaurerede bogen om indførelserne i dagbøgerne. For mig er dette et meget varmt moderne stykke om en kærlighedstriangel mellem to kvinder og en mand. Jeg tilføjede romanen til "Bookshelf", fordi for mig er det også en slags selvbiografi af Hemingway. Forfatteren viser, hvordan misforståelse og udøvelse af sex fører til tab af det vigtigste i et forhold og en bitter pause.

JK Rowling

"Harry Potter"

Dette er min barndoms kærlighed. Forældre tillod mig ikke at "Harry Potter" på russisk, og så lærte jeg engelsk. Kun i den sjette bog læste jeg alt på russisk og var ked af oversættelsen. Jeg elsker hvordan plot kompleksiteten vokser med tegnene. Efter min mening er magten i "Harry Potter" i sin rutine og forståelig for alle teenagerproblemer i udviklingen af sin egen "I." Og alt dette på baggrund af den magiske verden, hvor alt er simpelthen opdelt i godt og ondt. Jeg elsker den mest kedelige femte bog, når helten bliver en rigtig håret teenager, fornærmet af hele verden og hans venner.

John Fowles

"The Collector"

I det fjerde år af GITIS skrev direktøren til mig og tilbød at spille en kortfilm - filmen tilpasning af "The Collector". Før jeg læste kun Magus og besluttede at jeg først ville læse arbejdet - og hvis jeg kunne lide det, ville jeg komme til at handle. Mødet skulle være på fredag, og kun på torsdag aften kunne jeg købe en bog. Og så begyndte det! Indtil syv om morgenen på fredagen, læste jeg ivrig - jeg sov ikke et sekund, så jeg gik til testene. "Collector" er meget tynd, men for skuespillere er det en udsmykning. Teksten til romanen er meget vanskeligere at spille og tilpasse sig scriptet, men det er også mere interessant: det gør fantasiewærket i fuld kapacitet. Alle var så fordybet i romanen, at jeg begyndte at være bange for at gå i parkerne om natten og konstant følte at jeg blev fulgt, og skuespilleren, der spillede hovedrollen, efter at skydningen gik på hospitalet.

serie "ЖЗЛ"

"Elizabeth Tudor", "Marlene Dietrich", "Sarah Bernard"

Jeg elsker at læse biografier, især kvinder. Disse tre er mine favoritter. De er ideelle til at tage med på vejen, plus størrelsen af bøgerne giver dig mulighed for at tage flere stykker på en gang - jeg læser stadig på papir. I alle biografier er sandheden vigtig - når en person (og ofte for eksempel selvbiografier er skrevet som et bestemt resultat af livet) begynder at redigere begivenheder eller hans reaktioner, føles det meget. Men forfatterne af "ZHZL" har ret til noget fiktion - det vigtigste er, at forfatteren stadig fortæller først om personen og ikke om sig selv. Bogen om Elizabeth Tudor er fyldt med smukke citater: "Verden er mærkelig: han er mere tilbøjelig til at genkende en kvinde, der har to elskere og dræbt sin mand, en model af moralsk perfektion end at tilgive den anden for hendes overdrevne uafhængighed og ulighed til andre."

Anatoly Rybakov

"Arbatbørnene"

"Arbats børn" reagerede stærkt på mig, fordi historien om hovedpersonerne ekko historien om min familie. Min bedstefar, Jan Yanovich Musperts, var en lettisk rifleman, der efter revolutionen forblev i Moskva og arbejdede som redaktør for avisen Izvestia. Min bedstefar, Yuri Yanovich, blev født i 1927, hans yngre søster Berta blev født i 1930. Vi har stadig et stykke fra avisen: "På kongressen smilede den altid dystre og hovede kammerat Mushperts til en kameratskov ...". I 1937 begyndte bedstefaren at jage: med hele familien måtte de flygte til Novosibirsk, og da alt blev roligt (som de troede), vendte de tilbage til deres oprindelige Arbat - huset hvor Voentorg var placeret i sovjetiske tider.

For bedstefaren kom meget hurtigt de sorte "tragter". Fars farfar så det aldrig igen. Hun og hendes mor havde slået gear i endnu et halvt år, og siden de nu åbnet de "stalinistiske lister", viste det sig, at Yana blev skudt fire måneder efter anholdelsen. Han blev begravet i en massegrave i Donskoy kirkegård. Lykke, at bedstefar ikke kom til børnehjemmet, men forblev med sin familie. Sandt nok, fordi han var "søn af en fjende af folket", kunne han ikke gå nogen steder undtagen i Institut for Lægeruddannelse. Men på trods af en sådan familiehistorie blev farfar en af de første jazzspillere i Moskva og Riga og en rigtig dandy. Hvis det ikke var for min bedstefar, ville jeg aldrig have vovet at gå ind i en teatralsk institution for videregående uddannelse - jeg skylder ham alt: min karakter, mit udseende og min sans for humor.

Evgeny Vodolazkin

"The Aviator"

Den seneste bog, den seneste. Der kunne være noget af hans værker, jeg anbefaler absolut alt. Denne bog er interessant kombination af halvfemserne og de samme trediverne: en lille fantasi, en lille dagbog. Yevgeny Vodolazkina Jeg kan godt lide sin lethed og opfindelse, og den enkelhed, som han taler om alvorlige ting.

Konstantin Stanislavsky

"Mit liv i kunst"

Dette er den første bog, jeg købte, da jeg først kom ind i forberedende kurser for den fungerende afdeling. Jeg forstod ikke noget i det specielt og læste det som underholdende historier. Disse er historier, men med eksempler på øvelser og retninger for skuespilleren. Stanislavsky havde meget opmærksomhed på sin krop og stemme og ønskede endda at skrive om yogaens indflydelse på skuespilleren, men han havde ikke tid - en skam: da ville vi ikke praktisere yoga hos GITIS, ikke nødvendigvis, men nødvendigvis. Udover "Mit liv i kunst", bør du helt sikkert læse optagelserne af den store skuespiller Mikhail Chekhov, Anton Pavlovits nevø, der gik til Amerika og grundlagde sin berømte skole.

Mahatma Gandhi

"Mit liv"

Nem bog med en vanskelig kontekst. Gandhis historie er fuld af unikke detaljer om hverdagen i Indien: Han skriver om begyndelsen af sin rejse, hans udvikling som politiker og PR i Indien. Dette er historien om den første person af en unik person, en politiker-yoga, som er født hvert par hundrede år. Jeg er overbevist om, at nogle af de ting, som Gandhi skriver om, i hvert fald skal forsøge at blive brugt i vores liv, og det er bedre at øve dem regelmæssigt.