Direktør og skuespillerinde Alisa Khazanova om yndlingsbøger

I BAGGRUND "BOOK SHELF" vi spørger journalister, forfattere, lærde, kuratorer og andre heltinder om deres litterære præferencer og publikationer, som besidder et vigtigt sted i deres bogreol. I dag deler skuespillerinden Alisa Khazanova hendes historier om sine yndlingsbøger - på torsdag hendes direkte debut, Fragments, vil blive udgivet.

Jeg er imod den holdning, at nogle bøger er bedre end andre, og nogle burde slet ikke være. Jeg kan ikke lide lister og hierarkier, og jeg deler aldrig forfattere efter periode og geografi. Jeg kan erobre helt forskellige bøger af forfattere, som ikke kan sammenlignes, og ikke er nødvendige. Jo flere rammer, jo mere jeg lider. Uanset forfatterens berømmelse og begrænsningerne i mit forhold til ham, er jeg dybt taknemmelig for alle, der kunne forandre noget i mig - sådan var læsningen i min ungdom, og det sker nu med bøger. Jeg husker alle bogstødene godt: for eksempel Dostojevskijs Idiot med sin unike smertefulde intonation i forhold til det skrøbelige menneskeliv, og også Proust og Cortazar.

Det er vigtigt for mig at ikke glemme, hvorfor jeg gør, hvad jeg gør - og bøger hjælper ofte. En kreativ person generelt opfordres til ikke at lade andre hvile. Det er vigtigt for mig at indgå dialog og minde om følelser, der trækker sig tilbage til den tiende plan på grund af et vanvittigt liv. Handler og leder arbejde handler ikke om egoet eller ønsket om at behage, men om behovet for at tale om grundlæggende ting på forskellige måder. Og også min sag har en ejendommelighed: Litteraturen bor hos mig uanset mit ønske. Det virkende spil er forbundet med at huske en stor mængde tekst, som hjernen begynder at køre rundt i en cirkel på en maskine på et tidspunkt - det er bare den måde. Så selv uden at læse en bog, lever du længe med det, og nogle gange bliver dette tvungne kvarter til opdagelser.

Jeg kan ikke lide at læse i en situation med følelsesmæssig overbelastning og endda mindre som at tage flere bøger på en gang: Jeg får en fornemmelse af, at jeg forræder en eller anden forfatter. Dette gælder ikke for non-fiction litteratur. Non-fiction, jeg læser i brikker tilfældigt for at indlede en hurtig dialog om emner, der er interessante for mig - sandsynligvis er det faktum, at jeg bare er en nysgerrig kat. Jeg har koreografisk uddannelse, men der er mange interesser uden for kunst: Jeg elsker natur, videnskab, rum, historie, psykologi og studerer dem med stor inspiration.

På grund af kvaliteten er det sjældent at gå tilbage til læsning af bøger, jeg har ikke et langt forhold til store romaner, og der er ingen hovedforfatter af livet. Men der er en favorit træner på formuleringen af ​​skuespillernes stemme - Patsy Rodenberg, som jeg har uendelig respekt og følsom følelse. Hvis jeg har brug for at returnere balancen, læser jeg "Retten til at tale": Formelt er dette en vejledning om, hvordan man skal håndtere en stemme på scenen, men for mig er det en lærebog om livet, der fortæller om energi i vores erhverv. Dette er et beroligende lyst sind, der hjælper med at nulstille og starte fra begyndelsen.

En anden lignende bog er David Lynchs Catch the Big Fish tips. Da hun kom ud, var jeg ikke interesseret i meditation, men bogen - kompakt, enkel - blev yderst læst og lært straks. Lynch siger simple ting om, hvordan man adskiller det vigtige fra den ubetydelige. For eksempel hjælper det grundlæggende princip - loyalitet med den oprindelige ide - mig at bringe projekter til ende. Det er ligegyldigt, om det er en rolle eller et scenario, Lynch snakker om, hvordan man ikke lader omstændigheder distrahere dig fra det vigtigste. Ideen er en original flash, en energiimpuls, der kom til dig af en grund, du skal fortsætte med at arbejde med det på trods af hindringerne.

Gerald Durrell

"Hunde af Bafut"

I min barndom var jeg en rigtig ung naturforsker, alle dyr og planter var utroligt interesserede i mig. Indtil nu har jeg på en tur husket, at jeg læste om den lokale flora og fauna, og begynder at recitere fra min barndoms encyklopædi. Darrell var en åbenbaring for mig - hans sans for humor, ironi over for sig selv og hans omgivelser og et bestemt livsbillede var meget forskellig fra det sovjetiske folk læste på det tidspunkt: bøgerne var stadig det samme for alle. Darrell vækkede ønsket om at rejse og lære verden at søge noget nyt; Jeg endte senere i hans steder - Burundi og Malawi. Og jeg drømmer også om at være i Amazonia, som han beskrev så inspirerende.

David Foster Wallace

"Endless Joke"

Denne bog var ikke let for mig - jeg vil sige med det samme. Det er svært at læse det i lang tid, bare kog hjernen - du skal vænne dig til et helt nyt koordinatsystem. Jeg kan ikke forestille mig, hvordan den "Uendelige Joke" vil blive oversat til russisk, det forekommer mig utroligt komplekst, undertiden uoverskueligt. Generelt elsker jeg litteratur fra den indre strøm af bevidsthed.

Foster Wallace lavede et gennembrud og flyttede denne metode til præsentation i årtier fremover. Dette er en helt ny litteraturrunde og et meget uventet blik på menneskelivet - fra en uvurderlig forfatters synspunkt. Jeg kunne virkelig godt lide Foster Wallace filmen. ("End of the tour." - Ed.), lavet tyndt og uden patos: han handler om, hvad det betyder at være en person, hvis tektoniske plader forskydes i hovedet, og han skal integreres i det samlede system. Og den ledende mand der er fantastisk - jeg elsker, når en berømt komiker spiller et trist geni.

Virginia Woolf

"bølger"

Jeg kan virkelig lide den måde, hvorpå Wolf præsenteres og hendes tilfældighed, som i denne bog, efter min mening er den mest oplagte. Generelt korrelerer jeg mig med sin prosa, hvor strømmen af ​​tanker splitter i et dusin fragmenter - sådan virker menneskelig tænkning, sådan ser vores tvetydighed ud i beskrivelsen. Nogle gange er vores modsætninger smertefulde, fordi vi er trukket i forskellige retninger, og Wolfe skrev om denne ejendom på en menneskelig måde med en meget korrekt intonation, som ikke var let for hende. "Bølger" hjælper med at komme til udtryk med menneskets natur: vi er alle ufuldkomne, forskellige, men vi har en fælles livscyklus, der kan følges og leve sammen. Flere bølger er en meget hyppig og tæt metafor for at beskrive cykliske, stærke og uforudsigelige følelser.

Mark Haddon

"Mystisk nat dræbe en hund"

Jeg læste denne bog, så snart den kom ud - for mig blev det et frisk pust. Nu er det ikke kun en engelskspråklig bestseller, men også en hit teatralsk produktion på Broadway. For nogen tid siden blev forfatterne mere interesserede i autisme og folk med særlige træk generelt. I lang tid var autisme et medicinsk emne, der kun vedrørte familiemedlemmer og specialister, og blev kontaktet med forsigtighed og endog frygt. Men da, næsten samtidig, begyndte de, der aldrig var blevet hørt før, at tale - og det viste sig, at disse stemmer i kunst manglede. Udover at bogen er meget koldt skrevet, hjælper den med at komme ind i hovedet på en anden person med sin logik - en talentfuld hovedperson, der interagerer med verden på en særlig måde.

Thomas Sterns Eliot

"The Love Song af J. Alfred Prufrock", "The Waste Land"

At læse poesi på fremmedsprog er altid svært: Du skal enten spekulere eller uendeligt søge efter den ønskede værdi på dit eget sprog. Spørgsmål "Tror jeg at forstyrre universet?" fra Eliot's "Love Song" - en af ​​de vigtigste for mig. Enhver person, der beskæftiger sig med kreativitet, spørger sikkert dette spørgsmål til sig selv, og hvis han ikke gør det, går det ikke uden spor. Spørgsmålet er meget velformuleret og beskriver det korrekte, fra mit synspunkt, stilling: det afspejler tvivlen i sin egen betydning og arbejder med det smertefulde ego. Jeg opfatter generelt poesi og litteratur som musik - og hvis bogen indeholder rytme for mig, bliver læsning til glæde.

Michelle Welbeck

"Kort og område"

Denne bog har åbnet en ny måde for mig af Welbeck - og for mig er det den mest ærlige af alle bøgerne af denne forfatter. På kort og territorium ser forfatteren ikke ud til at chokere nogen og bevise noget for nogen, men simpelthen taler fra sig selv. Han leder ikke efter beherskelsesteknikker, der ville have tildelt ham. En oprigtig samtale om en mand, hans natur og kreative kald sikrede mig Michel Huelbeck som en stor og vigtig forfatter. En anden af ​​hans ubestridelige egenskaber: Han fanger intuitivt noget, der endnu ikke har et navn - og producerer en matrix. Denne forfatters indflydelse på samfundet gør ham relateret til en af ​​mine yndlingsskribenter, Vladimir Sorokin. Deres fremsynsgave og evnen til at sige noget, der kun svæver i luften, er utrolig værdifuldt for mig.

Rainer Maria Rilke

"Brev til den unge digter"

Jeg vil kort sagt sige om Rilke: Dette er et meget præcist, omend naivt svar på spørgsmålet om, hvorfor en person skal engagere sig i kreativt arbejde (og hvad der vil ske, hvis du vælger denne vej).

Alessandro Baricco

"Sea-Ocean"

Dette er en af ​​de første bøger, der fik mig til at tænke på en ikke-lineær måde at fortælle historier på. Barikko er kun et skridt væk fra kitsch og sukker sirup, men det forekommer mig, at det aldrig kommer ind på overfladen af ​​overdreven sentimentalitet. Denne bog er ikke kun en meget poetisk kærlighedshistorie, men også et af de bedste eksempler på min foretrukne fortællingsstruktur: når flere som uafhængige historier blander sig i finalen. Barikko skriver på en sådan måde, at hans prosa øjeblikkeligt vækker stærke visuelle billeder - ikke kun forfatteren er følt i den, men også musiker.

Colin McCullough

"The Thorn Birds"

Den første familie saga jeg læste, som jeg var meget stolt af. Det var senere Golsworthy, Franzen og resten. Helte, som jeg ikke kan huske - Jeg har ikke åbnet bogen fra ungdomsårene - syntes humane for mig, fordi de var forkerte, de passer ikke ind i den omkringliggende virkelighed, og det var meget interessant at se dem. Mine første teenageindtryk af en serie af denne størrelse var meget stærk - og "Gone with the Wind" blev hurtigt tilføjet til "Sang i Thornberry", som jeg også læste i et åndedrag

Vladimir Sorokin

"Norma"

Håret på mit hoved staar fra det, som Sorokin skrev om nogle ting for femten eller tyve år siden - nu forekommer de for vores øjne. I mange år har jeg boet sammen med hans bøger og ophører aldrig med at undre mig over hvor sjov, seriøs og profetisk en forfatter er. I slutningen af ​​"Norms" er der en monolog fra hovedadvokaten, som kan læses separat. Det er meget skræmmende at gøre det, fordi alt ser moderne ud, hvis det ikke er aktuelt. Sorokin føler samfundets tektoniske plader - og alt, hvad der sker nu med vores kultur og censur, alt hvad der er i luften, findes på et par sider med tekst. Desværre ligner det nu et tragisk manifest.