Teaterchef Daria Werner om yndlingsbøger

I BAGGRUND "BOOK SHELF" vi spørger journalister, forfattere, lærde, kuratorer og andre ikke om deres litterære præferencer og publikationer, som besidder et vigtigt sted i deres bogreol. I dag deler teaterchef Daria Werner hendes historier om yndlingsbøger.

Min læsevane var formet af mine forældre. I biblioteket, som de indsamlede og transporterede fra by til by, var der mange klassikere, jeg elskede at sortere bøger, men jeg læste i lang tid. Man kan sige, at min første bog var Alexey Tolstoy's roman Going Through the Corn, som min mor læste mens gravid. Hun navngav mig efter hovedpersonen Darya Dmitrievna Bulavina. Jeg blev født som en yngre søster i en familie med samme mellemnavn, ligesom i en roman. På tyve år var jeg forfærdeligt glad for at finde ligheder med Dasha og forelsket digtere, som min heltinde.

Som barn var jeg et meget rastløst barn. Læsning fascinerede mig, men ikke for længe. Men så længe jeg kan huske, var jeg altid heldig med lærerne, som åbnede verden, som jeg ønskede at springe i spidsen. Ved fjorten år gammel, der flyttede til Moskva, kom jeg først til en sådan lærer i litteratur. Den bedste sommer jeg tilbragte i tiende klasse, absorberede hver dag alt, hvad der blev bedt om at læse. Så jeg blev forelsket i Turgenev og husket hele Bunin.

Den eneste bog, der gjorde min 20-årige bevidsthed, som endnu ikke er blevet stærkere, er The Brothers Karamazov. Efter Dostojevsky var der mange bøger, der ændrede, åbnede, tvunget til at tænke og gøre, men intet kan sammenlignes med den virkning, som jeg følte, da jeg var færdig med at læse karamazoverne. Det blev pludselig klart for mig, ifølge hvilke love mennesker eksisterer, og hvad de skal gøre næste, viste hele verden sig at blive nedbrudt i mine hylder, ekstremt klar og hel. Der er bibelbøger, som du kan vende tilbage hvert femte år for at opdage noget nyt. Dette er nok en af ​​dem.

På mange måder er min smag formet af dem med hvem jeg arbejder med. Fordi jeg arbejder med mennesker i hvem og hvem jeg uendeligt tror på. Tross alt kan teatret ikke ellers gøres. Så jeg opdagede Babels "Con-Army", som jeg en gang læste i skolen, og i sidste år fik jeg mulighed for at frigive et spil baseret på denne bog. Det forekommer mig absolut kontraindiceret at inkludere det i skolens læseplan. Forståelse af denne frygtelige forvrængede skønhed af sprog og mening kan ikke komme i en alder af ubekymret og glad.

Jeg må tilstå, at jeg har et uforklarligt forhold til Tolstoy. I skolen "krig og fred" læste jeg med oprigtig misforståelse, hvor jeg skulle være tilsluttet, afviste jeg kraftigt Natasha Rostov som en lys og ren karakter. Sådan feminin dumhed irriterede mig altid. På universitetet, "Anna Karenina," forstod jeg tyve procent. Kun nu for første gang kommer forståelsen af ​​tekstenes dybde, naturligvis spørgsmålene til denne forfatter formulerer jeg kun nu. For mig er der stadig intet stærkere end Platonovs sprog og Vvedenskys sprog.

På universitetet lærte jeg tysk og kæmpede med det. Derfor kan jeg fra nu af læse på tysk, mest klassikere - Schiller, Goethe. For at huske sproget før rejsen skal du altid åbne bemærkningen. Gå til boghandel er en særlig fornøjelse, lang tid at vælge og forestille mig hvordan og hvornår jeg læser disse bøger. Desværre viser det sig for nylig, at mange af de købte bøger fortsætter med at vente i vingerne for at gøre mig bedre. For at "blive i strømmen" forsøger jeg at læse de moderne forfatteres skuespil. Ganske frisk og allerede klassisk i disse ti år. Og jeg må sige, det er ofte meget mere interessant end at se nye forestillinger.

Min livsstil indebærer en sen hjemkomst efter forestillingen, konstant kommunikation med et stort antal mennesker og en masse energi. Så rolig og meningsfuld læsning før seng er min drøm. Jeg kan godt lide at dykke ind i bogen helt, fordi den mest fantastiske effekt, som bøger giver, er en fuldstændig afbrydelse fra nutidens hverdag. Dette kan gøres bedst og rent kun ved rejser eller hjemme på Sortehavet.

Marina Davydova

"Slutningen af ​​den teatralske æra"

Den første bog, som åbnet for mig moderne teaterverden fra videnskabeligt synspunkt og ikke fra auditoriet - "The End of the Theatrical Era" af den berømte teatretskritiker Marina Davydova. Herfra lærte jeg, hvad et "nyt drama" er, hvorfor vores teater er så meget skilt fra virkeligheden, og for eksempel er Lev Dodin. Det er symbolsk, at bogen blev udgivet af Edward Boyakov til årtiet af hoved teaterfestivalen "Golden Mask", som han var direktør for. Vidste jeg, at jeg efter en tid ville gå til ham for en praktikplads på Praktika Theater, hvor jeg senere ville lære alt, hvad jeg kan gøre?

Vitaly Aksyonov, Sergey Kuryokhin

"Musikspil"

Jeg fandt denne brochure med filmen af ​​filmen af ​​Sergey Kuryokhin ved en tilfældighed i St. Petersborgs Abonnementer på den fjerne hylde i perioden med total nedsænkning i epoken med popmekanik og Leningrad Rock Club. Kuryokhin er en meget vigtig person for mig. Ikke bare en stor musikal, men en strålende producent. Desuden har teksten til et spil eller script, der aldrig er blevet iscenesat eller filmet, altid en særlig effekt.

Isak babel

"Rød kavaleri"

"Conarm" er en lille samling historier baseret på en rigtig dagbog, der førte Babel, der blev sendt til den 1. Cavalry Army under den sovjet-polske krig i begyndelsen af ​​forrige århundrede. Jeg vil ikke virkelig tale om relevansen af ​​emnet, fordi det ikke er det vigtigste. Det er vigtigere at sige, at to sider med tekst kan føre dig til en dumhed - en ægte ægte følelse af frygt, ikke for dig selv, men for hele menneskeheden. Temaerne vil være væk, de røde vil ændre sig med de hvide, men ordet vil forblive.

Jean Paul Sartre

"Kvalme"

I det tredje år var jeg alvorligt syg med existentialister og deres filosofi. "Kvalme" er stadig for mig en af ​​de bibelbøger, der kan læses hvert femte år og opdager nye betydninger for mig selv.

Andrey Rodionov

"Animal Style"

Teater "Practice" Jeg skylder en anden vigtig opdagelse - der lærte jeg at lytte og høre moderne poesi. Så jeg mødte med Andrei Rodionov. Hans digte skelnes af en særlig ømhed og brokenness, som jeg kan sammenligne med Platonovs sprog. Jeg er helt sikker på, at hver selvrespektende person ikke bare bør læse, men også høre Rodionov. Derudover er dette næsten den eneste moderne digter, der skriver skuespil i vers - i samarbejde med sin kone Catherine Troepolskaya. Denne samling af "Animal Style" omfatter deres første spil "Nurofen Squadron."

Vladimir Gilyarovsky

"People Theatre"

Den mest uventede gave fra kæreste Nina Dymshits. Ikke alle ved, at Gilyarovsky ud over "Moskva og Muscovites" har en yderst fascinerende, livlig bog om livet i teatret. "Teatrets folk er mennesker, der bor i teatret, fra berømte skuespillere til teatertjenestefirmaer og endda kopikere af skuespil, der har været indkvarteret i Khitrovka-nathyllerne", viser det sig, at essensen af ​​at være i teatret ikke er ændret overhovedet.

Timur Novikov, værker fra 1980-1990'erne

"Timur"

Bogen er samlerobjekt og mirakuløst til mig som en gave fra Kunst Mark.ru Museum of Actual Art af Igor Markin. Den blev udgivet i meget små udgaver specielt til udstillingen af ​​en kult kunstner og indeholder ikke kun fotografier af hans værker, men også hans breve og essays. Dette er en rigtig skat, fordi Novikovs arbejde stadig er lidt forstået.

Vladimir Martynov

"Autoarkæologi ved århundredeskiftet"

Med det kreative arbejde af et levende geni, komponist og filosof Vladimir Ivanovich Martynov blev jeg introduceret af den praktiske instruktør af Praktika Teater, Eduard Boyakov, som jeg helt sikkert kan ringe til min lærer. I "Practice" arbejdede jeg ikke bare i tre år, men i en vis grad modtog jeg en anden grad. Bøger Martynov var det vigtigste undervisningsmateriale. Jeg valgte "Autoarchaeology" som det første materiale, der blev klart - dette er en hel encyklopædi, indleveret som et sæt minder fra komponistens personlige liv.

Florian Illies

"1913. Sommer af hele århundrede"

Den mest fascinerende non-fiction i mit liv. Bogen handler om de hurtige begivenheder i det sidste århundrede, og faktisk - om modernismenes fødsel. I centrum af begivenhederne - mine yndlingsbyer: Wien, Berlin og München. Og de bedste figurer: Freud, Klimt, Schiele, Kokoschka, Schönberg, Proust og endda unge Stalin. Det er umuligt at bryde væk, som om det er en eventyr roman, og ikke en simpel krønike af historiske fakta.

Dmitry Prigov

"Borgere! Glem ikke, tak!"

Kære til hjerte gave fra kolleger arkitekter. En stor samling af værker på papir, skitser af installationer og tekster fra den vigtigste Moskvas konceptualist. Prigovs sprog er endnu ikke behersket af nuværende generationer. For i dag synes det, uden ham hvor som helst. Generelt hvad skal man sige, når alt er sagt: "Borgere! Jeg ville ikke forstyrre dig, hvis jeg ikke troede på dig!"