Feeds Taus: Som superheroine fra Dagestan vandt Kandinsky-prisen

Sidste uge i Moskva var en af de vigtigste tingårlige arrangementer inden for samtidskunst - tildeling af Kandinsky-prisen vindere. I udnævnelsen "Ung kunstner. Årets projekt" vandt Taus Makhacheva mere præcist sit alter ego - Dagestan superhelt Super Taus. Hendes forestilling "Untitled 2" er dedikeret til usynlige daglige fejringer og kritik af kunstneriske institutioner: Super Taus rejser fra Makhachkala til Moskva og derefter til Paris, der bærer et monument på ryggen, som han ønsker at finde et passende sted i museet. Monumentet er dedikeret til Maria Korkmasova og Khamisat Abdulaeva - til udkigscheferne i Dagestan Museum, der i begyndelsen af 1990'erne reddede Rodchenko's maleri "Abstract Composition" fra 1918, rive den ud af røverens hænder.

Taus Makhacheva understreger, at hun og Super Taus er to forskellige kvinder, og den anden vandt prisen. Den virkelige Taus har mange priser: kunstneren vandt prisen "Innovation" og "The Future of Europe" for hendes værker - studier af Dagestan-traditioner; Hun udstillede den 11. Shanghai Biennale og deltog i snesevis af internationale projekter. Vi talte med Taus om hendes superhero alter ego, livet i Dagestan, hendes familie (kunstnerens bedstefar er en berømt sovjetdikt og offentlig figur Rasul Gamzatov), spiselig kunst og holdning til sine egne rødder.

↑ Rope, 2015

Hvordan føler du dig efter Kandinsky-prisen?

Faktisk var det ikke mig, der modtog prisen, men Super Taus, min kæreste fra Dagestan. Hun dukkede op, da jeg mødte den iranske helt Super Sohrab. Han har en lidt anden praksis: næsten alt hvad han gør, han fejler, han har ingen supermagter, kun et superhelt kostume. Super Taus var selvfølgelig chokeret over, at hun fik en pris: hun er ikke en professionel kunstner og hendes karriere (hvis du kan kalde det en karriere overhovedet) er meget kort.

Når hun erstattede mig på symposiet "Hvor linjen er mellem os" i Garage Museum, lavede vi en præsentation der. Der er også en video optaget af DVR'en i sin bil, som cirkulerer på internettet. Selvfølgelig var hun meget glad, sagde at hun ville bruge præmiepenge til at reparere hendes hus i bjergene. Han siger, at alle hendes slægtninge begyndte at ringe til hende, lykønske ham. Sandelig, af en eller anden grund, lykønsker i princippet mor, far, mand - alt. Det er nu den slags fortjeneste, jeg vil endda sige det.

Hvorfor har du brug for en kunstnerpris? Hvad betyder de for dig?

Mange kunstnere, især i de tidlige stadier af deres karriere, føler ikke noget svar på deres arbejde. Det er som et sort hul: du sætter dine tanker ind, som du ikke engang kan verbalisere, håber, dine smertefulde oplevelser, og seeren, der mødes med dette, skriver ikke til dig, reagerer slet ikke. Det forekommer mig, at prisen er en indikator for reaktionen på dit arbejde. Det er klart, at dette er helt subjektivt, at der er et stort antal værdige kunstnere, der ikke modtog prisen: Her kom Eugene Antufiev ikke engang i den korte liste over den vigtigste nominering, selv om hans udstilling i MMSY efter min opfattelse simpelthen var strålende.

Dette er selvfølgelig også vigtigt ud fra mediernes synspunkt, finansiering af følgende projekter. Prisen kan gives på forhånd. For eksempel, da jeg vandt fremtiden for Europa-prisen på Leipzig Museum for Moderne Kunst - ja, det lyder latterligt - jeg følte, at de gav mig et stort fremskridt. Som jeg lærte senere deltog fremtrædende kunstnere, deltagere i udstillingen "Dokument" og så videre i konkurrencen med mig - det er klart, at jeg var på et helt andet niveau da. Så det var et sådant fremskridt i troen på min praksis.

Er det vigtigt for dig at kommunikere med andre kunstnere?

Jeg elsker en andens kunst! Lige nu mødte vi på udstillingen om kærlighed, hvilken Victor (Misiano. - Ed.) Jeg opsyn. Det rører mig og får mig til at gøre, hvad jeg gør. Når jeg ser på kunstværker, selv de, der ikke længere er i live, har jeg en fornemmelse af, at de synes at tage mig ved hånden - for hånden af hjertet - at jeg forstår hvad de ville sige, og det er en ordløs kommunikation døden vinder.

Når vi skriver, citerer vi ofte andre og sætter fodnoter - men af en eller anden grund, når vi er involveret i kunst, taler vi sjældent om de kunstnere, der har påvirket os, fra hvem vi lånte metoden. For mig er kunst altid et sæt metoder, en masse referencer til andres værker kombineret med mine egne ideer.

← "Untitled 2", 2016

Uddannelsen du modtog hos Goldsmiths - handler det om metodologi?

Det tror jeg. Og om den kunstneriske metode og om kritisk tænkning og om evnen til at se på, hvad du laver, lidt udefra. Og selvfølgelig overflod. Jeg er så heldig, jeg er meget taknemmelig for, at jeg havde mulighed for at studere ved disse universiteter og mulighed for at se nogle internationale projekter. Det er meget vanskeligt at udvikle sig fra bøger, ikke møde kunst og ikke have direkte kontakt med kolleger.

Hvordan har din familie oplevet din beslutning om at lave kunst?

Min mor er kunsthistoriker, min bedstemor var museumsdirektør, min tante er også direktør for museet. Og selvfølgelig var bedstefar en vigtig person for mig. Generelt har jeg min første økonomiske uddannelse - kan du forestille mig, jeg har studeret i fem år ved Institut for Verdensøkonomi ved RSUH!

Husk noget om økonomi?

Jeg kan huske mit kursusarbejde - det handlede om "McDonald's", baseret på bogen "Nation of Fast Food". Diplomaet handlede om BBC, jeg var interesseret i at skrive det. Da jeg forlod den økonomiske, var det skræmmende at ændre banen. Jeg besluttede derefter at tage et billede, jeg husker min bedstefar sagde: "Nå, jeg vidste aldrig, hvordan jeg skulle redde." Han vidste, hvordan man udtrykte meget i enkle ord. Bedstefar skød mig til tanken om, at økonomien ikke skaber noget, ikke bringer ind, du går bare og kommer. Det eneste plus ved et sådant arbejde er, at du kan glemme det klokken fem om eftermiddagen. Når du gør kunst, kan du ikke gøre det.

For nylig var jeg trist og fortalte min mor, at her er nogle mennesker, der skriver kommentarer på Facebook, ikke engang forsøger at forstå, hvad jeg gjorde. Og min mor sagde: "Du ser, ordet er den enkleste kode, billedet er meget mere kompliceret." For at kunne læse billederne har vi brug for meget af mig selv, hvilket jeg takker for min uddannelse. I Dagestan er der ikke noget svar på mit arbejde, som jeg drømmer om. Jeg vil gerne have folk til at forsøge at analysere for at undgå denne primære benægtelse.

Er der dem, der fornærmer dit arbejde på Dagestan?

Sandsynligvis der. Men jeg er stadig i en sådan socialt beskyttet stilling: de vil ikke fortælle mig dette personligt. Nogle gange læser jeg noget dårligt, men det er ofte urimelig kritik - hvis der var alvorlige argumenter, ville jeg tænke over det. Det forekommer mig, at vi stadig lever i frosne sovjetiske tider, når du skal reproducere et ideelt billede af verden, og det er netop det, der betragtes som patriotisme. For mig er patriotisme forbundet med kritisk tænkning, med evnen til at rejse sig over situationen og behandle alt med ironi. Andrei Misiano, lige om Kaukasus, sagde, at ironien er et af de første tegn på social refleksion. Hvis det ikke eksisterer, vil vi alle forblive i et enkelt, primitivt forhold uden udvikling.

↑ "Fast and Furious", 2011

I Kaukasus er tingene dårlige med selv-ironi?

Nej, tværtimod, jeg kan godt lide det meget! Nogle af mine værker er dedikeret til dette, for eksempel "Ordbogen", hvor jeg sammen med venner indsamlede forskellige mandlige gestus, der er almindelige i Dagestan. Jeg kalder dem bevægelser af performativ maskulinitet: de er alle nonrandom, hver oversætter en bestemt besked. Jeg mødtes for nylig med Kavänschik Haji Ataev, og han viste mig forskellige slags hilsner - syv af dem! Denne "maskulin" verden virker meget vanskelig. Her går du for at møde nogen, og der er et bestemt punkt, når du skal kigge væk: Hvis du tager det for tidligt - du er en feje, for sent - du er træt! Og folk tænker meget på det, ironi og introspektion er altid til stede.

Har kvinder også sådanne komplekse performative ritualer?

For at være ærlig er jeg ikke sikker på, at jeg er velbevandret i den "kvindelige" verden. Moderne Dagestanier er meget forskellige: for nogen hijab er en begrænsning, og for andre er det en form for empowerment. I intet tilfælde kan du opsummere: Jeg er slet ikke sikker på, at der er stereotype kaukasiske piger med Fendi poser. Hvad moderne Dagestani kvinder vil have, er sandsynligvis kærlighed og lykke, som vi alle sammen.

Hvis vi taler om den verden, Super Taus arbejder i, så er dette et meget traditionelt familieforhold. Kvinder, som bor i bjergene, trækker hele tiden en enorm byrde på sig selv, de lever i en følelse af pligt. Patriarkalske overbevisninger er stærke, og det forårsager frustration med mine jævnaldrende. Trykket er til stede på dem, der ikke er gift. Til spørgsmålet "Nå, hvornår er børnene?" indtil 2012 svarede jeg: "Ved du ikke, at i 2012 ifølge mayakalenderen vil der være verdens ende, hvad er meningen med at have børn overhovedet nu?", og mit sidste svar var: "Jeg vil ikke føde en lejet lejlighed." Jeg tror selvfølgelig ikke på dette, men det er et spil, som nogen forstår, og det gør det ikke. Folk har visse værdier, og jeg vil ikke afskrække dem eller argumentere - det forhindrer mig ikke i at opleve kærlighed og respekt for mine kære. Det forekommer mig, at du skal have nok generøsitet og menneskehed som min bedstefar for ikke at ødelægge en anden menneskes verden ud af kærlighed.

Alle fejringer Taus - en del af hverdagen: Så hun kørte bil, så en sten på vejen, kom ud, rensede den, ryddet vejen og gik videre. Jeg fandt ud af historien om museumsmedlemmer, der reddede Rodtjets lærred - jeg ønskede at opføre et monument for dem, gik til at søge efter et sted for det. Hun taler på et meget simpelt sprog - dette er nok hendes styrke. Hun bor i et sådant patriarkalsk, familie, traditionelt system af verden. Super Taus graduerede fra Dagestan Pedagogical University, bor i bjergene, nu arbejder hun i en børnehave, hun har en mand, børn, kvæg. Okay.

← Optagelse af DVR Super Taus, 2015

Har Super Taus ægte prototyper?

Dette er et kollektivt billede af alle kvinder i min familie, familiemedlemmer til min mand og generelt alle jeg mødte. Måske er han lidt idealiseret, men bestemt ikke udadtil! Jeg håber, at han og Super Sohrab klarer at organisere et symposium for rigtige superhelte, måske endda en superhero-guild. Amerikanske superhærter er meget seksualiserede, de belyser kraften i en hel stat med deres udseende og krop. Super Taus er selvfølgelig slet ikke sådan: hun forstår ikke noget, hun er en lille person, der bare fjerner en betinget killing fra et træ.

Jeg er meget interesseret i hvordan videoer og historier om Super Taus spredes på sociale netværk: Jeg kan huske, hvordan jeg uventet fandt en video med en sten på DayTube, han scorede en million visninger der. I forbindelse hermed husker jeg ofte min bedstefars historie, som angiveligt sagde: "Giv mig ikke lejlighed på Gorky Street, for efter min død bliver det ikke omdøbt til Gamzatova Street." Når han blev spurgt, skød han, at han selv havde lanceret denne rygte. Jeg forsøger at bruge den samme strategi, for mig er rygerne en grund til at have det sjovt.

Hvad arbejder du med nu, undtagen video?

For nylig var jeg fascineret af mad! Jeg kan godt lide kunstværker, hvorfra du kan tage et stykke og bære det hjem - i lommen eller i din mave. Jeg husker at grave i mit yndlingsarkiv med biograf- og billeddokumenter i Krasnogorsk og fandt en video af sovjetisk propaganda, der blev præsenteret for publikum som tysk propaganda: Hitler og hans generaler får en kage med Det Kaspiske Hav fra flydende chokolade i midten, de afskåret et stykke Baku, spiser det, udstillet som "nazisterne ønskede at komme til Baku-olien." Men så indser du, at der ikke er en enkelt ramme, hvor der både er Hitler og en kage på samme tid, og at alt dette er en sovjetisk falsk. Så så jeg en gammel karikatur hvor de spiser kage Europa. Sandsynligvis fra det øjeblik var jeg fascineret af emnet for absorption af geografi.

Først gentog jeg denne kage i Sverige, så lavede jeg en kage-Rusland til Cosmoscow-arrangementet, så begyndte jeg at indsamle billeder fra Dagestans konditorier. Der er mange kager i form af Chanel poser og andre genstande. På Art Dubai deltog jeg i et kollektivt projekt - det var en middag med tretten ændringer af retter, og de repræsenterede alle forskellige stadier af kærlighed - fra at blive forelsket og lyst til at forstyrre og vanvid. Jeg fik et stadium af uenighed, en lidelse; Jeg lavede en stor bryllupskage - den var lavet af træ selv, og pladerne og gaflerne var spiselige. Gæsterne tog et stykke trækage med dem. Jeg lavede også gelékrystalballer, der kunne spises med en chokoladeholder, og indeni var der en defaced mønt på en euro. Dette er en fortune-fortælling om penge og om Europas fremtid.

I et af interviewene sagde du, at din yndlingsaktivitet i tillæg til arbejde er tv-shows. Vi har allerede talt om kunst, lad os nu tale om tv-shows: hvad ser du nu på?

I de sidste tre måneder var jeg i et sådant trål, at jeg ikke engang havde tid til at se. Jeg ser dumme serier, gamle og slet ikke fashionable: "Lidenskabens anatomi", "Force majeure", "Good wife". Jeg ser ud til at slukke for hjernen og glemme, men i det sidste har jeg slet ikke tid. I går ønskede jeg at se "Anatomi af lidenskab", men jeg holdt ikke fast, og det gjorde jeg ikke - jeg ved, at hvis jeg starter, vil jeg ikke stoppe ved en episode.

billeder: Alexander Murashkin / Garage Museum of Contemporary Art, takket være Taus Makhacheva