På den anden snit: Hvorfor arbejder designere med vintage stoffer
"Designere tager vintage duge, draperier, sengelinned og give dem et nyt liv, der skaber en unik måde. Et gammelt linned tørklæde bliver en bluse krave, en bomuldsduge med en festlig frugt print er en mænds skjorte, og et stykke tekstilstøvler er en vest ", - Sådan beskriver The Times i 1993 passion for designere, der besluttede at arbejde ikke med nye tekstiler, men med gamle ting og antikke materialer.
Vivienne Westwood og Martin Margela eksperimenterede med tekstilbehandling på forskellige tidspunkter - de anså dette for at være et oprør mod det eksisterende system for produktion og forbrug. Den vintage og brugte bommen sker, når mode omdanner sine egne værdier. Det var allerede tilfældet i 2000'erne: glatte magasiner skrev om fashionable piger, der ikke tøver med at bruge brugte tøj og kombinere dem med dyre mærker, og designere som Tara Sabkoff, der producerede rørende og kunstneriske under mærket Imitation of Christ, blev særlig populære. samlinger, syet af gamle tøj. Men er der en fremtid for sådanne mærker nu?
Årsagerne til, at designer mærker arbejder med vintage tekstiler i dag bliver dybere og mere multifaceted. Udviklingen af internettet, sociale netværk og tilgængeligheden af hurtigt individuelt salg har ført til fremkomsten af et stort antal lokale mærker, der producerer ting i små mængder og ikke søger at øge omsætningen. Og hvor og hvordan kan et sådant mærke tage tekstiler til sin samling?
Det mest oplagte er at kontakte direkte eller gennem en mellemmand med et fabrikkproducerende stof og strik. Men ikke alle tekstilleverandører er klar til at arbejde med små mængder. Og hvis fabrikken enedes om at sælge designeren 15-20 meter stof, betyder det, at en anden designer vil købe det samme beløb fra det - og en ting fra dette stof vises på det næste billede på instagram. Du kan selv designe tekstiler: Udskriv dine egne udskrifter er tilgængelig, selvom du bestiller små metriske områder. Men små virksomheders muligheder er som regel begrænsede - for eksempel gør Moskvas tekstildesignstudio "Salt" trykning på syntetiske baser, fordi bomuldsgenstande kræver andet udstyr. Nå er prisen på tekstiler med deres eget design meget højere, især når det kommer til produktion af komplekse materialer som jacquard eller tapetry.
En anden tilgængelig måde er at købe på lagrene, det vil sige på salg, rester af tekstiler produceret af store designer mærker til deres egne samlinger. I den italienske by Prato er der hele varehuse, hvor tekstiler efterlades efter sæsonbestilling, og hvor det kan købes til blide priser. Ofte købes det af grossisterne - så de materialer, der tilhørte fremtrædende etiketter, går til almindelige butikker. Belgiske designere som Dries van Noten eller Raf Simons arrangerer salg af tekstilrester samtidig med prøvesalg. Designere arbejder med lagervarer, der producerer små mængder af produkter og sigter mod økologisk produktion - da behandling af rester er naturligvis mere human end fremstilling af nye tekstiler.
Sandt nok udgør brugen af ophavsretstekstiler et dilemma for ejerne af lokale mærker: Kan design af ting betragtes som helt originale, hvis en anden kunstner arbejdede på stofmønstret og ikke gjorde det som led i et fælles projekt? Det korrekte svar er ikke her, men en kandidat fra Kunstakademiets kunstskole Sanan Hasanov, som f.eks. Brugt i en af hans uddannelsessamlinger, fragmenter af genkendeligt trykt stof Raf Simons x Mr. Porter 2013, der integrerede det i dit eget design så subtilt og ironisk, der optjente en pris i akademiens interne konkurrence.
Men i udviklingen af etisk produktion passer arbejdet med vintage materialer på den bedste måde. Olya Glagoleva, skaberen af Go Authentic-mærket, der udvikler samlinger med tredjeparts artister, siger: "Certificeret økologiske stoffer sælges ikke i Rusland i dag, men det er et spørgsmål om tid. Jo mere lokale din produktion, jo mindre carbon footprint producerer dit produkt, så nu er den mest kompetente mulighed at bruge vintage og vintage stoffer. " Designeren er sikker på, at omskiftningen er den mest miljøvenlige version af tøjproduktionen i Rusland. GA har for nylig udgivet en samling med RGUTIS-studerende - brugte trøjer, dekoreret med broderi og foret med vintage bomuld. "Hvert element er lavet i en enkelt kopi, men ordrer modtages for gentagelse," siger Olya.
På jakt efter vintagestoffer kan du gå til loppemarkeder - i Europa er mange boligtekstiler sat til salg: broderede duge, servietter - og til meget lave priser. I Rusland kan man på "flaps" som "Udelnaya" søge efter lagre af sovjetiske trykte stoffer. Alt det samme sælges via internettet - for eksempel på Etsy og "Fair of Masters".
Man bør huske på, at stofferne udviklet i midten af forrige århundrede er smalle - mindre end et meter bredt, og kvaliteten af trykte mønstre er måske ikke ideel. Men sidstnævnte er ofte prydet som en dyd: Små fejl gør stoffet unikt og "levende". En anden klar fordel er, at at lave tøj med håndarbejde er lang og dyrt, og brugen af færdiglavet vintagebroderi og håndlavet blonder gør processen hurtigere.
Arbejder med vintage tekstiler, er det umuligt at handle i henhold til det traditionelle mønster: Først kommer du op med modeller af produkter, og så kigger efter stoffer til deres realisering. I dette tilfælde dikterer stofferne selv ideen, og sommetider foreslår begrebet hele samlingen. Den unge designer Nikita Kalmykov lavede en næsten intim samling af mænds ting, baseret på gardiner og lagner, broderet af sin bedstemors hænder. Samarbejdet mellem Liza Smirnova og ovennævnte miljømærke GA "Kunstner af huset" er baseret på samspillet mellem lyse, mindeværdige broderier af Smirnova og tekstiler - tæpper og vaffelhåndklæder - oprindeligt fra Englands årlige desintegration.
Den ukrainske designer Ksenia Schneider tager hendes ideer fra Maison Margiela's egenskaber: i sin historie har mærket ofte behandlet denim, ikke kun til nye jeans, men også i den meget "denim pels", som Schneider arbejder aktivt med. RE / DONE er et firma, der fremmer tanken om bæredygtig mode og producerer jeansamlinger fra Levis genanvendte modeller: gamle jeans bliver revet op, vasket og samlet på nye mønstre, nogle gange dekoreret. Vinderen af LVMH-konkurrencen Marin Serre indrømmer, at hendes kjoler blev lavet af vintage tørklæder, og skjorter og våbenklude blev lavet med deltagelse af allerede brugte tøj. Designer Emily Bode bruger præfabrikerede dyner, som hun køber på messer og loppemarkeder. Desuden samler hun små stykker papir (selv sjældne antikke prøver fra det sidste århundrede kan være blandt dem) til genopbygning af indkøbte tæpper eller oprettelse af individuelle beklædningsgenstande. Af disse farverige klæder syer de skjorter og jakker - formelt "til mænd", men selvfølgelig bærer de dem.
En Hong Kong-baseret designer, Vinci Ching, der arbejder under Heritage ReFashioned-mærket, tager vintage japanske og kinesiske stoffer og gør dem til koblinger og små punge med klemmer. Som hun siger, kom tekstilens kærlighed til hende som barn - da hun spillede på forældrenes tøjfabrik. "Jeg vælger meget rigt dekoreret stof fyldt med metalliske guldtråde. De fremstilles meget ofte ved hjælp af ægte guld.", - Ching siger. Et mærke af mærket Purrr i Los Angeles producerer søde girlish kjoler og sæt, inspireret af japansk gadeform og genbrug af vintage tøj og lagervarer.
Det er sikkert at forudsige, at populariteten af en sådan tilgang til design kun vil vokse - i betragtning af interessen for ansvarligt forbrug, den økologiske situation generelt og behovet for originale, tankevækkende ting. Og det faktum, at ting, der forarbejdes fra de gamle, ikke kan produceres i store mængder, er ifølge moderne standarder deres værdighed snarere end ulempe.
billeder: Sanan Gasanov, BODE New York
