Hvorfor street stil har overlevet sig selv og hvad der afventer os næste

Hvad bekymrer dig Er modebranchen større: Bangladeshis slavearbejde eller mindreårige modeller i ærlige skyderier? Selvfølgelig, lige stil. Om fremtiden for gadefotografering er det ikke bare dovent. Alt fra Suzy Menkes, en langvarig artikel fra Fashion Circuit til et nyt interview med blogger Garans Dore, taler om et fald eller endog den nærliggende solnedgang i en gadeform. Wonderzine forstår, hvor og hvornår dette fænomen fremkom, hvordan det blev kommercialiseret og hvad der vil ske med gademode i fremtiden.

Faderen til gadenavnet er Bill Cunningham, der ved et uheld fotograferer Greta Garbo på en gade i New York i 1978. Det skudt udskriver The New York Times: Dette er første gang, at berømthedsbilleder er optrådt i avisen. Cunningham begynder at skyde forbipasserende og ikke - for NYT og gør det nu - i 80 år. I begyndelsen af ​​80'erne skaber British Vogue art director Terry Jones i-D, et blad, der udgiver fotografier af almindelige londonere fra gaderne, som f.eks. I 1990'erne tager pioneren i den asiatiske street-stil Shoichi Aoki scenen: han lancerer FRUiTS-magasinet, der dokumenterer unges liv i Harajuku-området i Tokyo. Hvad sker der nu, ved du sikkert. 2005 kommer, og Scott Schumann lukker sit showroom for at tilbringe tid sammen med sin datter. Han beslutter at skyde folk på gaderne i New York - ideen er beslægtet med at inkludere en celle i en samling dedikeret til den skotske tradition. Alt der ændrer sig er, at Schumann sætter sine billeder på The Sartorialist blog på bølgen af ​​at mestre internettet mode og øjeblikkeligt tjener sympati for mennesker fra hele verden. Samtidig begynder Scott Schumanns hovedkonkurrent, Tommy Tone, forfatter af Jak & Jil, at engagere sig i street-stil. Streetfotografer indfanger almindelige mennesker, og kigger på hvem alle forstår, at det er koldt, det er let: Bare læg på en mærkelig hat eller kombiner en kjole fra Topshop med Marni øreringe. "Street-stil begyndte pludselig at påvirke folk, de begyndte at søge inspiration, ikke i blade eller på catwalken, men i billeder fra gaden. Det var demokratisk og friskt", skrev den amerikanske GQ-redaktør Welsh Welsh om fremkomsten af ​​gadefotografering.

I 2010 er der mange gadefotografer, og de vil tage billeder i Fashion Week, og ikke på hverdage på gaderne. Den bedste stil gade stil er bedst illustreret af Phil O, skaberen af ​​Street Peeper: "Jeg er på shows i New York. Tommy, Bill, Scott, Garans, Nam, Geraldine, Hannely, Eddie, Vanessa, Candice, Jason, Gerre, Rei, Tamu, Ivan, hans canadiske ven, Christine, Vicky, irlænderen, der gav mig en cigaret, en koreansk, der blev røvet i Milano, Adam, Ku, Wataru, en anden japansk, en fantastisk modeler, en gammel fantastisk modeler, en ældre og mere forfærdelig model , en modeler med meget dårlige tænder, Marcy, Shini, Yu, en fyr fra japansk Vogue med langt hår, Lee og t de tynde japanske kvinder. Og de, jeg husker. " Hvorfor sker det her? Det viser sig, at gaden er nem at tjene penge på. Scott Schumann og Tommy Ton inviteres til at skyde til GQ.com og Style.com, den første laver Art of Trench-projektet for Burberry, den anden skyder reklamekampagnerne til Lane Crawford og Symphony. Takket være dem er kampagnen, som gadebloggeren skyder pigen, betragtes som en separat genre af fotografering. Og kan annoncere ting, der ikke er relateret til mode: for eksempel is. På den anden side er street-stil den vigtigste kilde til trafik til online. Sites arbejder med lidt mindre berømte fotografer, hvilket er nok for sidstnævnte at lave et navn. For eksempel blev Tamu MacPherson fra All the Pretty Birds filmet til Grazia.it og blev dens redaktør. I samme 2010 bliver street-style fotografer sammen med forfatterne af personlige blogs - Chiara Ferany og Rumi Neely - blevet en del af modefestet: De er sat i de forreste rækker af shows (Dolce & Gabbana er blandt de første til at gøre dette) og inviteres til fester.

Men lidt senere bliver det klart, at hovedgaven i street-stil blogs ikke er deres forfattere og ikke kunstneriske værdier af deres billeder: mode elskere snarere end professionelle fotografer beskæftiger sig med street-stil. I flere årstider genererer street fashion en hel pool af berømtheder - street style stjerner. Pigerne anerkendes kun ved navn, som supermodellerne på 90'erne: disse er redaktører for magasinerne Anna, Giovanna og Shala, konsulenter fra Hell, Michel og Natali, Russian Fashion Pack - Anna, Vika, Lena, Miroslav, Ulyana. Hvad skal man liste - StyleCaster hjemmeside udarbejdet en guide på 50 key street stil heltemænd. Suzy Menkes i den anerkendte artikel Fashion Circus karakteriserer piger fra blogs: "De er berømte fordi de er berømte." Et fællesskab af fans er skabt omkring heltidene i street fashion: Instagram og Twitter har flere tilhængere end nogle Hollywood-aktører (mærket Nanette Lepore siger, at det er mere nyttigt fra sociale netværk end piger. Du må indrømme, at mærkerne ikke kunne gå glip af muligheden for at bruge en så stærk indflydelse på mennesker - og street fashion blev et værktøj til produktplacering. Hvor mange har råd til at klæde sig fra hoved til tå i Gucci eller Louis Vuitton og ændre disse tøj fem gange om dagen? Er det svært for gianterne Givenchy og Kenzo at præsentere en skrigende sweatshirt? Hvorfor er der så mange ting på street blogs, der kun er beregnet til catwalken og sjældent går til almindelige butikker? Her er et af de rigtige tal: Virksomheden Sociality arbejder på en produktplacering af 20 mærker og 200 af deres produkter i en Fashion Week. "Hvis 50% af tingene i en bue bliver præsenteret for en pige, betyder det at hendes stil er halvhær?" - beløb Refinery29.com. Dette er ikke den eneste måde at tjene ved hjælp af street fashion stjerner. Husk de fælles linjer af Anna Dello Russo og H & M og Caroline Issa og L.K. Bennett.

Hvad har vi i 2013? Om den forestående solnedgang eller død af gadefotografering kan ikke tale: dette fænomen er mere levende end alle levende. "Tusindvis af gribbe venter på gæsterne på showet og bare byder på deres forfængelighed," Alan O'Neill fra Elle beskriver den aktuelle situation. Men at tænke folk har mistet tilliden i gadeformen, ikke kun til billeder af piger, men også fyre. Så for det første skriver redaktøren for den amerikanske GQ Will Welsh, og så skriver den russiske udgave af publikationen Mikhail Idov, at der ikke er mere naturlighed i mændens gadeform, men der er et kliché som en italiensk i en fejlfri dragt med fejlfri detaljer. Det vigtigste at huske er, at du skal adskille blogs til globalt og lokalt. Hvis streetfotografer tager billeder på Fashion Week i New York, London, Milano og Paris og ikke generer arbejde på andre tidspunkter af året, vil de, der klædte sig specielt til blogs, sandsynligvis komme ind i rammen. Husk fotoet fra Style.com hjemmeside, hvor to gutter i dragter lænede sig på cykler på Pitti Uomo? Min kollega og gæst på udstillingen, Rita Zubatov, var forbløffet over guternes engagement: de stod under 30 graders sol i en halv time i samme position og ventede på, at Tommy Tone skulle komme til dem. Ting er forskellige med lokale blogs: De bør ses, hvis du vil se på den autentiske stil af indbyggerne i en by i verden. Så skal smukke asiatere søges på Lamoutre.com, israelere - på Thestreetswalker, Los Angelesis - på Histyley.com, Argentinerne - på Onthecornerstreetstyle, Finns - on Hel-looks. Her er det værd at kigge efter noget rigtigt - og skabt ikke påvirket af ønsket om at komme ind i en gadefotografs linser. "Det bedste modeshow finder sted på gaden. Så det var og vil være", siger Bill Cunningham. Selvfølgelig handler han ikke om mode uger. Hvad er fremtiden for street style? Scott Schumann ser ham grim og vender tilbage til at skyde folk på gaderne på hverdage.