Forfatter Guzel Yakhina om yndlingsbøger
I BAGGRUND "BOOK SHELF" vi spørger journalister, forfattere, lærde, kuratorer og andre heltinder om deres litterære præferencer og publikationer, som besidder et vigtigt sted i deres bogreol. I dag åbner forfatteren Guzel Yakhina forfatteren af romanen Zuleikha øjnene og vinderen af den litterære pris Yasnaya Polyana, deler hendes historier om yndlingsbøger.
Sandsynligvis vælger man en bog på hylden - hvad man skal lade ind, med hvilken forfatter og helte at tilbringe de næste par dage - er det første seriøse valg en person gør i sit liv. Bogreol, bibliotek - disse er de steder, hvor barnet er dannet valgfrihed.
Ved du, hvad jeg savner i dag, i e-bøger og gadgets tid? Reoler. De forsvandt stille fra vores hverdag, sammen med disktelefoner, hjemmestationer, papirblade og tykke blade på mezzaninen. Husk hvordan det var endda femten år siden? Du kommer til et nyt hjem for et besøg, og det første er boghyllerne: hvad læser ejeren? Det er - hvad er det lavet af? Skabet var en "ven-fjende" markør, og meget præcis. Alt var vigtigt: Et stort skab eller et lille (det rigtige skab skal naturligvis være stort, enten op til loftet eller hele væggen). Åbnet eller lukket (i dette skab er der ingen glasdøre til at forlænge en hånd - og trækkes ud). Da der er bøger i den: i en streng rækkefølge, nøjagtigt sorteret efter farve og størrelse, eller "livlig", blandet. Er der "gamle favorit" små bøger på hylderne, fanget og falder fra hinanden i stykker, eller solide fashionable abonnementer. Så jeg går til interviewet, halvdelen af bøgerne fra min liste kunne ikke længere medbringe - jeg har dem ikke i papirform. Vores skab er lille, for det meste er der børns publikationer til datteren.
Som forberedelse til interviewet indså jeg, at jeg kunne sammensætte en liste over mine yndlingsbøger udelukkende fra eventyr og legender. Min kærlighed til mytologi og folklore kommer fra barndommen, da jeg fortærede samlinger af eventyr og myter i utrolige mængder og nemt kunne huske de græske guds slægtshistorier. Da jeg gik i skole, var mine forældre bekymrede for min afhængighed af den "lunefulde" genre, begyndte at skjule eventyrbøger fra mig og slippe noget mere passende ud af deres synspunkt. Og jeg fandt og læste stadig. Måske er det takket være denne barnlige kærlighed, at den jungiske udsigt er tæt på mig i dag.
I skolen var jeg en eksemplarisk sovjetpioner: Et abonnement på skolebiblioteket, til bydelen, til bybiblioteket. Bogen er den bedste gave. Bogen er den bedste ven. Så det var virkelig. En slags børns frygt var forbundet med bøger: mine børnebørn havde i mange bogstaver mange stærke mængder (indsamlede værker - Marx, Engels, Lenin, Chernyshevsky ...), og af en eller anden grund besluttede jeg mig for tættere på voksenalderen Jeg bliver nødt til at læse disse bøger uden fejl, til den ene - det er skræmmende.
Mens han studerede ved instituttet på Det Kazan Pedagogiske Instituts Fakultet for Fremmedsprog, havde alle medstudenter, herunder mig selv, et særskilt regiment i bogbøger til ordbøger. Og der var ægte skatte! Nogen arvet fra den diplomatiske onkel Langenscheidt, nogen "fanget" på loppemarkedet Devkin, og nogen har en ægte Duden, en gave fra en tysk pige. Med de nye ordbøger i begyndelsen af halvfemserne var det stramt: de blev jaget, de blev farced, de blev anvendt som bestikkelse. Og da jeg flyttede til Moskva blev en pose med ting stjålet fra mig - den største, knap løftede; tyvene vidste ikke, at alle mine ordbøger, som jeg havde akkumuleret i studieårene, var i det.
Med alderen begyndte jeg at behandle mere strengt hvad jeg lod mig ind i: Hvilke bøger jeg læser, hvilke film jeg ser, hvilke folk jeg kommunikerer med. Vi er ansvarlige for hvem og hvad der omgiver os. Jeg læser stadig meget, men nu er det for det meste ikke-fiktion. For at skabe en historisk historie er det nødvendigt at dykke ind i materialet, så min vigtigste læsning i dag er en afhandling, memoarer og videnskabelige artikler. Jeg forstod: Du læser hundrede bøger om et emne, og du bruger en eller to til at lave din egen tekst. Men hvis du ikke læser de resterende nioghalvfems, vil det ses i teksten.
For sjov, nu læste jeg lidt. Der er forfattere, som jeg stoler ubetinget på: Lyudmila Ulitskaya, Evgeny Vodolazkin, Elena Chizhova - Jeg venter altid på deres bøger, jeg løber for at købe. Jeg er dybt taknemmelig for forfatterne, hvis tekster uventet bliver til den samme, allerede glemte, barnlige glæde - at glemme alting og springe ind i historien med hovedet. Den sidste sådan bog var for mig "The Favorite" Jonathan Littella.
Brothers Grimm
"Tales and Legends"
For mig er denne samling ikke kun favoritbogen af eventyr siden barndommen, men også et eksempel på, hvordan sårbar folklore kan være i lyset af ideologi. I fascistiske Tyskland blev folkesagnene brugt af regimet til propagandamæssige formål, de blev ændret på den mest monstrøse måde. Hvad er kun værd at sove skønhed, hvidhårede ariske blonde, som prinsen vågner op med ikke et kys, men med en nazistisk "Heil"! I 1945 blev Grimms fortællinger endog forbudt i kort tid i zoner af vestlig besættelse, der betragtes som "hjælpere af regimet".
Og for nylig kom jeg over en bog udgivet i 1935 af Saratov Regional State Publishing House. Grimms berømte historier siden barndommen - om den gyldne gås, den ondskabsfulle djævel, giganterne, dyrene samlet i en hytte - blev omskrevet af kompilatorens uhåndterlige hånd og fremlagt ud fra et meget klart synspunkt om, hvad det ideologiske perspektiv er som folket af folket i Nemrepublica. I to af disse fortællinger fremstår selv Joseph Stalin som en helt, der kommunikerer med giganter. Her er en "folkelig" kreativitet.
"The Way One Way. D. Bergmans Dagbog 1941-1942"
Denne bog blev for nylig forelagt mig af Irina Shcherbakova, programleder for samfundet "Memorial" (og bogen blev også udgivet med hjælp fra "Memorial" i forlaget "Individual"). Denne tekst er en af de få dagbøger af sovjetiske tyskere, der er kendt for os. De fleste af Volga-tyskerne var mennesker, der ikke var tilbøjelige til at holde regelmæssige optegnelser: bønder, håndværkere, fabriksarbejdere. Jo mere værdifulde er Dmitry Bergmans dagbog.
Han begyndte den den 30. august 1941 - det var den dag da han lærte om den kommende udvisning af den tyske befolkning - og førte ham i hundrede og fjorten dage. Lejrene, rejsen i teplushki, livet på en bosættelse i Sibirien - alt er fortalt detaljeret og ærligt, med tysk grundighed, uden forargelse eller vrede. Håber gennemsyrer hele teksten - du skal være tålmodig lidt mere, arbejde lidt mere, og så vil det helt sikkert blive bedre ... Forfatteren af dagbogen døde i begyndelsen af 1942.
Clarissa Pinkola Estes
"Kører med ulve. Den kvindelige arketype i myter og legender"
Forfatteren, den jungiske psykoanalytiker og mytologforskeren (og samtidig også direktøren for Jungforskningscentret i USA) skrev en fantastisk bog om den kvindelige arketype - baseret på ideer om kvindens figur i forskellige kulturer.
Da jeg læste "Running ..." for første gang, tog det måske at komme over hundrede sider, indtil jeg blev vant til sproget - uhørt, floridt, farvet med metaforer. Men de næste fire hundrede fløj forbi. Og bogen stod fast på den indre "hylde", hvor den mest elskede. Nu kan jeg læse fra ethvert sted - fra et hvilket som helst kapitel og ethvert underkapitel inde. Beroligende for natten, i stedet for mælk og honning, så gode drømme skal forekomme.
Vladimir Zheleznikov
"Scarecrow"
Selvfølgelig en af de vigtigste bøger af barndommen. Selvfølgelig græd jeg da jeg læste. Men blandt andet er det også en tekst, der lærte en meget vigtig ting: Du kan ikke sluge bogen ivrigt for en dag eller to, bryde trætte øjne og gemme sig fra forældre et eller andet sted på badeværelset eller i udkanten af forstæderområdet (som jeg plejede) og læs i uger og måneder. Jeg kan huske den første del af Zheleznikovs roman, der blev offentliggjort i et pionjemagasin. Og så måtte jeg vente - en hel måned! - indtil næste del vil blive offentliggjort. Og tænk på helte og fantasere om plottet, se efter analogier i din egen skoleklasse. Generelt omfatter sjæl og hoved. Ventetiden var meget hjælpsom.
For nylig har jeg slået "Scarecrow" til min datter, jeg åbnede bogen, læste nogle få linjer - og lukk den øjeblikkeligt. Jeg forstod det for at genlæse nu med voksne øjne at ødelægge barnets glæde. Det er bedre ikke at læse nogen bøger for ikke at dræbe dem i sig selv.
Ernest Hemingway
"Den gamle mand og havet"
Da jeg var fem år gammel, boede vores familie i en lille en-værelses lejlighed. På væggen af et enkeltværelse var der et enkelt billede - en gammel mand med et gråt skæg og en hvid skjorte med et smil på hans ansigt. Jeg var sikker på, at dette var min onkel (ellers hvorfor ville han smile så venligt?). Ingen fortalte mig dette, denne viden opstod i hovedet af sig selv, såvel som antagelsen om, at den smilende bedstefar sandsynligvis allerede var død, da han ikke kom til at besøge os. Mange år senere så jeg det samme portræt af "bedstefædre" i et magasin med underskriften "den berømte amerikanske forfatter Ernest Hemingway." Det var tilsyneladende, efter at jeg læste den elskede "For hvem bell tolls", "Farvel, våben!" og "Den Gamle Mand og Havet".
Teksterne til Hemingway for mig - standarden for forfatterens følelse af proportioner. "Den Gamle Mand og Havet" blev opfattet som en stor og tætbefolket roman, hvor mange indbyggere i fiskerlandsbyen ville være sammenflettet, og historien om fisker Santiago ville bare være en af. Men i sidste ende afbrød forfatteren alt unødvendigt og efterlod et enkelt plot.
John Truby
"Anatomi af historie: 22 skridt til at skabe et vellykket script"
Jeg mødte for tre år siden med forelæsninger fra den verdensberømte scenariedoktor og lærer John Truby, mens han stadig var i filmskole. Han tilbyder sin forfatters tilgang til at konstruere plotmønstre af forskellige historier (det være sig en film, en roman, en tv-serie eller et spil). Meget venter på den russiske udgave. Sidste år ventede endelig.
På trods af det trusselende navn "Anatomi" forekom det mig ikke som en stiv lærebog, der beskriver en sådan mekanistisk tilgang til konstruktion af en historie fra enkelte dele, men snarere et redskab til at forme manuskriptforfatteren (skuespiller, forfatter) af en intuitiv tilgang til at komponere plotmønstre. Bogen har også en undertekst - "22 trin til oprettelse af et vellykket script"; Hun blev udgivet af Alpina Non-fiction. Fra lærebøgerne af moderne nu vestlige naturskønne guruer - Christopher Vogler, Linda Seger, Blake Snyder - Trubys bog syntes mig den mest dybtgående. Og det er netop tilfældet, når du ved hver læsning finder noget nyt i teksten.
Andrey Tarkovsky
"Tid taget"
En af de mest oprigtige tekster, jeg læser. Andrei Tarkovskys argumentation om kunstnerens sted i verden, om kreativitetens etik, om skønheden i verden og kunsten, om biografens særlige forhold. Bogen er skrevet på et så enkelt og rent sprog, som du bare vil citere det.
"Den smukke er skjult for øjnene af dem, der ikke søger sandheden, til hvem den er kontraindiceret. Denne dybe mangel på åndelighed opfatter ikke, men dømmer kunst, dets uvillighed og uvilje til at tænke over meningen og formålet med dets eksistens i høj forstand - meget ofte erstattet af vulgaritet med et primitivt udråb: Jeg kan ikke lide det! "Eller" uinteressant! ". Med et lignende kriterium kan den moderne mand ikke tænke på sandheden. Det er et stærkt argument, men han tilhører den blindefødte, der forsøger at beskrive en regnbue. Han forbliver simpelthen døv til den fornøjelse, som kunstneren gik igennem for at dele med hinanden den sandhed han fik. "
Lyudmila Ulitskaya
"Grøn Telt"
Jeg læser alle bøgerne fra Ludmila Evgenievna Ulitskaya. Og de står alle på min hylde i papirform. Jeg voksede op på disse bøger, og jeg tror, min datter vil vokse på dem. På et af møder med læsere, der talte om den grønne telt, indrømmede Lyudmila Evgenievna, at hun "bestilte sig selv" denne roman - besluttede hun at skrive for at fortælle sine yngre venner om dannelsen af dissidenter igennem den.
Det viste sig ikke kun om dette, efter min mening. Den centrale metafor for romanen, imago handler om os alle, ikke kun om det sene sovjetiske samfund, men også om det moderne forbrugersamfund. Imago er et biologisk begreb, der refererer til et af stadierne af insektudvikling. Sommetider er billedet, der stadig er et umodent præparat, i stand til at opdræt - det kan producere afkom, men ikke fuldvoksen, men det samme som hun selv, umodne larver.
Evgeny Vodolazkin
"The Aviator"
Yevgeny Vodolazkin taler russisk så dygtigt, at læsning af nogen af hans tekst er en fornøjelse. "Laurel" læses om to dage. "Aviator" ventede; så snart hun kom i butikker, løb hun for at købe. Og - læs igen om to dage.
En simpel fantastisk historie om en person, der vågner op i "fremmede" tid, er bare en oversigt over alvorlig tanke: om forholdet mellem stor historie og personlig oplevelse; om værdien af sensorisk oplevelse i hver enkelt af os; om legitimiteten af en undskyldning og retfærdiggør dig selv af tidens grusomhed. En roman om det tyvende århundrede med udseende af en luftfartøjsfører, "en mand, der er i stand til at tage jorden væk" og kigger på den fra en fugleperspektiv. Romantik - fornøjelse til sindet.
Alexey Ivanov
"Hjertet af parma"
Alexey Ivanov for mig er et eksempel på forfatterens mod. Han går dristigt ind i sådanne forskellige genrer (og det viser sig altid i hvert nyt felt at være interessant) at dette alene er beundringsværdigt. Den fiktion ("Ships and the Galaxy", "Earth sorting"). Det er en seriøs social prosa ("Sovesal-på-blodet", "Geographer Globe Propyl", "Udroskab og MUDO"). Det er ånden i spændende historiske romaner ("Parma's hjerte", "Guld af røve", "Tobol"). Mystic ("Psoglavtsy", "Community"), non-fiction, scripts.
Ivanovs favorit er "Parmas hjerte", en legendarisk roman, der går langt ud over den almindelige fantasi. Den smukkeste historie af relationer mellem jordens folk, trollkarler og shamaner, forfædrede ånder. Og - en seriøs samtale om erobringen af uralerne, oprettelsen af det russiske imperium, oppositionen af hedenskab og kristendom.