Margarita Sayapina om musikstyring og show business i Rusland

I rubrik "sag"Vi kender læsere med kvinder i forskellige erhverv og hobbyer, som vi kan lide eller bare er interesserede i. I dette nummer talte vi med Margarita Sayapina, musikleder for Naadya og ARTEMIEV, grundlæggeren af ​​det sociale netværk for MusicMama-musikere, om hvordan man finder en tilgang til en kunstner, hvad er musikbranchen i Rusland, og hvorfor gå sammen.

Far bragte mig op Jeg er en heldig og glad person, og far er min bedste ven, og alt i mit liv blev lavet takket være vores venskab. Da jeg var teenager, sluttede perestroika, og jeg måtte vælge et erhverv. De var alle rettet mod de finansielle erhverv: en advokat, en leder, en oversætter, det er det hele - og det var jeg også forberedt på. Jeg arbejdede i flere kreative studioer, men for interessens skyld besluttede jeg at gå til min bank efter skole til onkel - prøv at arbejde. Da det var nødvendigt at vælge forberedende kurser, kom jeg hjem, satte mig på gulvet og fortalte min far: "Hvis jeg går på kontoret som sådan hver dag, tror jeg, jeg vil dø." Han spurgte: "Hvad elsker du ærligt?" Jeg siger "tegne." Om aftenen kunne jeg tænde båndoptageren og tegne til morgenen, og jeg kunne også altid lide tøj. Far siger: "Lad os prøve tekstil?" Jeg tog ikke godt ud og var bange for, at jeg ikke ville have tid til at forberede mig til eksamen. Som følge heraf kom jeg stadig ind i den betalte afdeling med dårlige karakterer, men det vigtigste var, at jeg virkelig kunne lide alt. Far troede på mig, og dette er den vigtigste lektion i mit liv: hvis du virkelig vil have noget, bare gør det - der vil være succes og lykke.

Jeg elsker musik mere end noget andet - og jeg gør det hver dag, og jeg vil også gerne tegne, skrive, opfinde, og jeg lever det. I dag er mit "erhverv" som en scrapbog. Før det har jeg arbejdet i mode i ti år - jeg startede hos Kira Plastinina, arbejdede sammen med Dima Loginov, Kostya Gaidai og mange andre designere. Men musik har altid været min vigtigste inspiration. I min opfattelse er musik den menneskelige gaveesken. Jeg har virkelig Stendhal syndrom: Jeg kan græde fra lyden af ​​musik eller et koncertshow, selv fra en underordnet video på YouTube. Jeg blev tilfældet med musikhåndtering ved en tilfældighed og kun fordi jeg bare vil sidde ved siden af ​​disse talentfulde fyre. Jeg er frygtelig stolt af de musikere, jeg arbejder med - jeg er deres største fan og lytter. Nu er musikstyring mit erhverv, men jeg arbejder faktisk ikke for en enkelt dag, fordi dette er min meget forskelligartede og foretrukne hobby.

Jeg arbejder sammen med min mand, Gleb Lisichkin (tidligere viceredaktør for Rusland, Afishi-Waves brandleder, musikproducent og manager. Ca.. Ed.). Min far er en ideel mand, og jeg troede aldrig, at da en sådan mand gik til min mor, ville jeg være heldig nok til at møde det samme. Men jeg vandt lotteriet to gange og mødte Glebi. Vi blev pludselig forelsket, ærligt prodruzhiv fem år og begyndte med det faktum, at engageret i PR-gruppen Moremoney. Vi lavede endda tilbud til hinanden på koncerten af ​​Pasha Artemyev. Ansvar er opdelt intuitivt. Vi er begge meget impulsive, og vi kan tage diametralt modsatte holdninger på et problem og kæmpe for deres egen sandhed til døden. På den anden side, som i et godt hold, minder vi hinanden om, at vi nu argumenterer for døden, for hver af os forsvarer vores sag, så i sidste ende bliver alt bedre. Køn spiller ikke nogen rolle i ansvarsfordelingen. Gleb er primært involveret i at arrangere koncerter og ture, fordi han har mere erfaring og har etableret kontakter på dette område, og jeg gør PR og strategi. Samtidig kan jeg sætte en person i hans sted meget sværere end Gleb, men forsvare altid kunstnerens grænser og hans opgaver.

Mens Moskva anmeldelser er fulde af overskrifter om "årets gruppe", ved Sibirien og Uralerne ikke noget om denne gruppe.

Jeg kom med MusicMama.ru omkring fem år siden, da jeg var leder af Xuman-gruppen. Vi lavede en turnétur, og min kollega Nikita Zhilinsky viste mig en skræmmende tabel i Excel, som blev genopfyldt af flere ledere, der omfattede nyttige kontakter fra hele Rusland, CIS og endda verden. Vi holdt hele tiden denne tabel og delte den med alle, der adresserede os. De forklarede simpelthen princippet for folk og sagde: "Lad os slå sammen kontakter, det bliver hurtigere og mere bekvemt for alle." Denne oplevelse og åbenhed hos mine kolleger imponerede mig meget, for på den måde, hvor jeg arbejdede i ti år, virker alt strengt modsat: ingen vil fortælle en kollega om produktion endnu en gang, ingen vil slå sammen køberens eller PR-mandens kontakt. Musikstyring er personlig. På et tidspunkt præsenterede jeg, hvordan det ville være hensigtsmæssigt, hvis al denne information ikke var i et uhyre bord, men i åben adgang på et eller andet sted.

Hovedproblemet med musikstyring i Rusland er, at mens Moskva-anmeldelser er fulde af overskrifter om "årets gruppe", ved Sibirien og Uralerne ikke noget om denne gruppe. Udenfor Moskva og Skt. Petersborg går klubber ikke til nogen, men til nogen, der lige kørte til en fjern by. Klubber og lokale medier kan ikke gøre sig selv informative sites, så du kan nemt kontakte dem. MusicMama blev opfattet som et projekt, der kan løse disse problemer. Jeg malede ham ofte på servietter og fortalte venner om ham. En af dem - Vadim Potekhin - lyttede til mig og næste morgen efter "præsentationen på et serviet" ringede han og sagde: "Lad os gøre det." Vadim er en forretningsmand, han byggede en af ​​de største supercomputere i Rusland og opfandt RenderMama-tjenesten - dette er en mega-sky, der er i stand til at behandle, hvilket giver gigantiske filer. Vadim er meget klog og min væg er i alt.

Navnet MusicMama dukkede op som et husstandsnavn, det var nødvendigt at udpege projektet på en eller anden måde - det sidder fast. Dette er et socialt netværk lavet af musikere til musikere, arrangører, promotorer og alle involverede i musikbranchen. Vores hovedmål er, at alle arbejder komfortabelt og hurtigt. Vi stræber oprigtigt på at vokse den russiske musikindustri globalt, og derfor har vi brug for meget tæt kommunikation. Et af de mest imponerende eksempler fra mine college dage er "Antwerp Six". Dette er en historie om, hvordan seks studerende fra det belgiske amt kom ind i en lastbil og kørte til Paris Fashion Week. Et par dage senere blev Belgien et nyt modecenter og grundlæggeren af ​​en ny skole takket være "Antwerp Six". I vores land i 80'erne optrådte "Leningrad rock club". Både dem og andre opnåede noget signifikant, fordi de kom sammen. Hovedidéen, som jeg forsøger at fremme, er ikke en kriger i marken.

Musikere lever på skyen og forstår ikke organisk, hvilken deadline der er.

Den tidligere generation af musikere og deres ledere kan ikke lide internettet. De arbejder telefonisk. De er ligeglade med sociale netværk og SMM, de er ligeglade med, hvordan de lavede webstedet. Der er mange eksempler, hvor en stor russisk gruppe bevidst ikke frigiver udgivelser og ikke leder gruppen på sociale netværk. For eksempel bryder SMM hos Boris Grebenshchikov eller Ilya Lagutenko på højeste niveau, men gruppen "Time Machine" bryder sig ikke om det. I forbindelse med MusicMam mødte vi specifikt med forskellige mennesker - først og fremmest fremmede - for at forstå, hvordan det er bekvemt for dem at arbejde og hvad der mangler. Ældre sagde: "Jeg har ikke brug for internettet, jeg har to telefoner, kontakter har været der siden 80'erne, alt er fint." Den nye generation gav diametralt modsatte tilbagemeldinger - i grunden for dem bygger vi vores sociale netværk, og det virker.

I ethvert land overstiger koncentrationen af ​​gallerier, barer, enhver form for virksomheder pr. Kvadratmeter grænsen, og musikere spiller dem hver dag. I den civiliserede verden er der ikke sådan noget i klubbranchen, at mandag eller tirsdag er en dårlig dag. Folk hver nat efter arbejde skal have det sjovt, også gennem musik. Der er stadig meget få spillesteder i vores land - så lidt som offentlighedens appetit og ikke nok gode "levende" musikere. Folk er vant til at drikke og gå på film hver dag, men ikke til koncerter. Derfor er hver koncert på klubben en begivenhed, og hver gang er der en finansiel risiko.

I slutningen af ​​sidste år udgav Gleb og jeg "NG 15" -samlingen på "Afisha Wave" -samlingen, hvoraf 26 musikere skrev et nyt nytårssang. Vores generation har ikke eget nytårs musik, vi lytter til, hvad forældrene voksede op: sange fra "The Irony of Fate", "Fortæl mig, Snow Maiden, hvor var" og så videre. Opgaven var at skrive en sang om nytår: nogen havde børn, nogen var barn, nogen var barn og forblev - generelt er emnet rig og løftende. Vi gjorde projektet i et år. De første måneder sendte breve til musikerne: "Guys, der er en cool ide." Nogen svarede straks ærligt: ​​"Jeg kan ikke skrive et nytårs sang." Nogen ud af vanen var enig, men svigtet.

Af de fleste bekræftede musikere måtte sangene trækkes med tang - de lever på en sky og forstår ikke organisk hvilken deadline der er. Kun Dima Shurov, vores elskede Pianoboy, var den eneste, der modstod alle frister. Vi forstod straks: Vi bliver nødt til at lyve, overdrive og udpresse. Mit foretrukne eksempel er "i morgen" Vasya Zgorky. Jeg troede virkelig, at han ville skrive et godt nytårs sang, han er en utrolig komponist. Jeg har en skærm med korrespondance med ham to måneder lang. Dag efter dag skrev jeg til ham: "Vasya, hvordan er sangen?" Han: "Der er en god sang, jeg slutter lige nu, du går i seng, jeg sender det i morgen." På et tidspunkt stoppede jeg med at skrive nye meddelelser til ham og begyndte at kopiere gårsdagens meddelelser: "Vasya, hvor er sangen?" Han svarede altid: "I morgen." Og så hver dag, men til sidst lavede virkelig en god sang. Alle os - musikerne, "Afisha" holdet, og Gleb og jeg - er stolte af dette projekt. Jeg tror, ​​at blandt disse sange er der dem, der vil forblive en milepæl i en generation. Og vigtigst af alt var NG 15 en velgørenhedsindsamling, hvor alle provenuerne fra salget gik til Give Life-fondet.

Forvalterens opgave er at klatre på pansrede biler og opretholde moralen i musikeren

En leder eksisterer for at "gøre godt" til en musiker - dette er ikke altid behageligt, men i det lange løb er produktivt. Kunstneren skriver god musik, men han er ikke en strateg. Hvor mange musikere, jeg ved, er altid forskellige patienter. I ethvert projekt er der en vis stor ide, det forstås og lederen er i stor udstrækning ansvarlig for implementeringen, og musikerne erklærer det eller er enige om det. På et tidspunkt bliver musikken træt og siger: "Jeg vil ikke have det." Ledelsens opgave er at klatre på pansrede biler og holde op med moralen i ham, minde om at udover det musikalske materiale, skal du også spille i en fotoskydning og video, give et uendeligt antal interviews, frigive den annoncerede udgivelse, gå på tur. Gør alt dette hele rutine arbejde. Men det er som i en familie: hvis der er en konflikt, så går dampen - vognen bevæger sig. Det vigtigste er at huske, at dette er et kontraktligt spil, og at huske vores fælles store mål.

Mine afguder er mine kammerater. Jeg er frygtelig stolt og beundrer Denis Yerkov, der bragte JNBY, Melissa, WoodWood til Rusland, fortsætter med at bringe nye mærker og gør varerne til at handle. Denis havde ikke og har ikke en rollemodel på det russiske marked, selv om han er alder, er han selv en rollemodel. Jeg er stolt af Kirill Ivanov, der genovervejer sin musik, russisk sprog og viser hver gang. Min helt, Nastya Kolesnikova, er grundlæggeren af ​​City Food Market, som altid gør alt, hvad der er i strid med logikken. Hun lamper sommetider følelsesmæssigt, men gør hvad hun virkelig elsker og tror på. Vi er venner med Nastya, og når vi møder, ser vi på hinanden: "Er det svært, min ven?" - "Hårdt." Nå, men ikke kedeligt!

Jeg har haft hunde siden barndommen. Da jeg begyndte at leve alene, ønskede jeg virkelig en engelsk bulldog. Og min kæreste på fødselsdagen gav mig en bull terrier. Så fik vi Fedor. Jeg husker, jeg fortalte min far om Fedor, og han siger: "Vent, hvorfor er du glad, det er en dræberhund". Vi læser en masse hunde litteratur for at uddanne ham korrekt. Som følge heraf er Fyodor en kissed bed hund, i karakter som en kat er munter, venlig og blid. Han ved ikke, at han er en "farlig" bull terrier, og har heller ikke mistanke om, at han er grim for en bull terrier. Alle ejere af hunde på gaderne råber: "Dette er en bull terrier, tag hunden væk!" Derfor har Fedor ingen hundevenner, de er bange for ham (og Fedor er genert af dem). Det er mindre end den klassiske boule, men større end mini bull terrier. Benene er for lange og sunkne kinder, der er ingen pukkel på hans næse. Generelt er det ikke engang meget fysiologisk korrekt. Men hvis du klapper dine hænder, begynder han at spinne bag halen og danse, og holdet "Watch" kender bedst. Dette er den fedeste hund jeg nogensinde har mødt i mit liv. Vi har tre bedste venner - Fedor, Glebi ​​og mig.

fotograf: Evgenia Filatova