Amy Winehouse: Den menneskelige tragedie fortsatte i musik
TORSDAG FILM "EMI" HAR RENTET UD inden for rammerne af festivalen af dokumentarfilm "Center". Amy Winehouses dokumentar blev skudt med titlen Asif Kapadia, som bl.a. instruerede Senna. "Amy" samlede mange entusiastiske anmeldelser, ligesom en film, der erklærede en simpel men vigtig tanke: Sjællegenden var først og fremmest en mand, der havde været for meget, og senere et tabloid-nyhedsobjekt eller en sanger, hvis album "Back to Black" I lang tid var den bedst sælgende blandt britiske arkiver i XXI århundrede. I dag ville Amy Winehouse være tooghalvtreds år - forsøger at forstå fænomenet for sanger og kvinde, der ikke kunne klare livet alene.
Maj 2007: Amy Winehouse giver et interview til MTV. En sanger med et stort tyggegummi i munden mister sig selv, at hun slet ikke er interesseret i offentligheden, at hun skriver musik for sig selv. Jeg er ligeglad med hendes succes, hvis kun hun blev givet til at gøre sit arbejde. For hele samtalen ser deprimeret Amy næsten aldrig direkte ud i kameraet eller i blyets øjne. Men det er værd at nævne ham, at prins gerne vil udføre med hende i samme fase, sangerens øjne lyser op, og hun snakker entusiastisk om andre musikalske afguder, som hun også gerne vil arbejde med. Efter nogle fire år vil hun ikke være, og offentligheden vil først og fremmest huske hende med linjer om rehab og afhængighed uden kontrol, og ikke resten af musikken, som var vigtigere for hende end livet.
Fuld af fortvivlet fortvivlelse og en af de mest mindeværdige sjæle fra enhver tid fra en sang om en kvinde, der mener, at hun ikke behøver at blive behandlet for narkotikamisbrug, gennem årene har hun erhvervet vulgære puns - hver eneste person startede sin egen tekst om Amy Winehouse fra hende. Dette er en særlig tragedie, fordi "Rehab", som blev sangerens visitkort, var en del af den virkelige kamphistorie, som sluttede sommeren 2011. Pigen, som ikke ønskede at gå til klinikken, blev ikke vågnet efter alvorlig alkoholforgiftning, med hvilken hendes krop, udarmet af bulimi og bekæmpelse af narkotika, ikke kunne klare sig. Hun sagde altid ærligt, at hun skrev om sine egne følelser og ønskede, at folk kun var interesserede i sin musik, men alle verdens tabloidspersoner drejede først og fremmest deres årvågne øjne på de skandaløse vendinger af hendes liv og slog selv sin tragiske død i en af dem.
Fire år er gået siden den kedelige julimorgen: På den ene side spillede sangeren mange hyldest, og producenten Mark Ronson, der arbejdede sammen med hende dedikeret albummet "Uptown Special" til hende. På den anden side blev memoarerne fra både hendes forældre, en bog og mere end en film om den "rigtige Amy" udgivet. De fleste biografier fortæller den samme hjerteskærende banale historie om sangerens død. Alle, bortset fra omtale af et fantastisk sjældent talent af hovedpersonen, er mere som en forbrydelsesbulletin af enhver by, hvor det er let at få heroin. En ung pige fra en dysfunktionel familie kom ind i et dårligt firma, begyndte at bruge stoffer, næsten døde, erstattede stoffer med alkohol. Men uanset hvor meget journalister gerne vil rangere sangerinden som "Club 27", var det ikke sådan, hvordan hendes liv var.
Hendes arbejde og billede - en blanding af kæreste fra 50'erne og 60'erne (den berømte kokon og giantpilene, Winehouse lånt af Ronettes solist Ronnie Spector) og tatoveringer fra forstæderne blev et gennembrud. Stjernerne på hendes niveau lignede som regel gudinder, der stammer fra Olympus for at få en slyngel af ambrosia til publikum. Amy kan i stedet sammenlignes med Edith Piaf, som steg op til denne Olympus under forestillinger, men i et liv udenfor scenen forblev hun en almindelig, sommetider usikker kvinde - ikke "storslået nok" til en diva og let fanget i sine egne lidenskaber.
Ansigtet på en tung stofmisbrugere, en krop bulede ud af bulimi, en disheveled kokon, grå hud og groteske tilsætnings makeup - sådan Amy blev husket af selv de mest hengivne fans. Det er faktisk svært at huske, at når det var en pink-cheeked, sund, munter, tilsyneladende selvsikker pige. Indtrykket af selvforsyning, som det udstråler i 2004, viste som det var falsk, men munterheden og vitaliteten synes alligevel ubestridelig.
Amy blev født i Nord-London den 14. september 1983. I sin familie var polske og russiske indvandrere, forældre - ikke hårdtarbejdende hårde arbejdere: Father Mitch - en taxichauffør, mor Janice - en apotek. Ikke desto mindre var der musikere i familien Winehouse, og far sang lille Amy Sinatra i stedet for lullabies. Efter hendes bedstemor insisterede hun først på en, så til en anden musikskole, men Amy havde lyst til at synge og spille først; med sin barndomskvinde Juliet organiserede hun endda søde og sure gruppe.
Stjernerne på hendes niveau ser normalt ud som gudinder, der stammer fra Olympus - Amy stiger op til Olympus under forestillinger
Fra en alder af seksten begyndte Amy at tjene penge - også sang. Mens hun var solist med National Youth Jazz Orchestra, sendte hendes bedste ven sin demo til en ven i firmaet A & R. Pludselig havde hun en leder, og hun begyndte regelmæssigt at udføre med det klassiske jazzrepertoire på klubben. Så var det som en klassisk musikalsk fortælling: hendes stemme blev ved et uheld hørt af repræsentanten for A & R - og det startede. Amy Winehouse registrerer sit debutalbum "Frank", som vil bringe den ukendte unge sanger uventet berømmelse og enstemmig ros fra kritikere.
I et interview i 2004, Amy gør en vittighed, griner og accepterer, når intervieweren kalder hende "den enkle pige." "Jeg fik lektioner i veltalende, men noget som dette: fløj i et øre, fløj i den anden." Næste kunne efterfølges af historien om pigens opstigning fra arbejderklassen til lang og fortjent herlighed, som husker at hun var "Jenny fra blokken", ville modtage enorme gebyrer og leve et langt liv og udføre en stor koncert under milepæle af sin karriere til alderdom. Alt ville være sådan - hvis dets historie fra begyndelsen ikke ville have været fundamentalt anderledes.
Amys forældre brugte ikke for meget tid sammen med sin datter. Fader forlod familien og gik til en anden kvinde. Moder, i sine egne ord, vidste ikke, hvordan man kontrollerede Amy, og tilsyneladende bemærkede ikke meget om, hvad der skete med hende. Siden barndommen var Winehouse utilfreds med sin figur, og en teenager kom op med en fremragende diæt: spis, hvad du vil, og kast derefter bare alt, hvad du spiser. Moder indrømmer, at hun ikke lægger vægt på dette, ligesom hendes far - begge besluttede at dette ville passere. Fra en alder af fjorten tog Amy antidepressiva, indtil hun opdagede den ældrebrors gitar Alex og i sine egne ord fandt den perfekte måde at klare livet ved hjælp af musik. Hendes debutalbum "Frank" var ikke bare en samling af kærlighedssange - de var dedikeret til ex-kæreste Amy, om hvilken hun talte absolut ikke smigrende.
Simpel pige Amy optog et vanskeligt jazzalbum med producent Salaam Remi. Den ekstraordinære lethed, som Amy udfører vanskelige dele med, fantastisk varm vokal, legende intonation, vittige digte - alt dette gør Winehouse til en stjerne i Storbritannien natten over, og hendes liv ændrer sig dramatisk. Den tyve årige pige er slet ikke klar til berømmelse, og i et stykke tid afbryder hun fra musikken: hun bor alene, går til pubber, lytter til The Libertines og ryger marihuana.
I en af pubberne møder hun kærlighed i hendes liv og hendes kommende mand, Blake Fielder-Civil. Deres sadomasochistiske forhold vil være mad til tabloids, han vil introducere hende til at knække og heroin. De vil skade hinanden - både fysisk og moralsk. Samtidig er næsten alle sangene fra det andet og sidste livs album "Back to Black", for hvilket Amy blev nomineret til seks Grammy og modtaget verdensomspændende berømmelse om ham.
I flere år af relationer med Blake bliver Amy til samme stereotype af en stofmisbruger og en urban madman, som kun doven ikke spyttede. Hun mister venner, evnen til at blive på scenen og bare en interesse for livet. Blake blev fokus for mening, som selv musik ikke kunne vende tilbage, selvom Amy arbejdede på materialer til det nye album de seneste år. Han blev udgivet posthumously med titlen "Lioness: Hidden Treasures". Parret skiltes derefter og konvergerede: de forsøgte at behandle medikamentmisbrug, da de brød sammen, Blake blev fængslet og derefter indgivet til skilsmisse. Men hvis det ikke var for ham, ville der ikke være nogen sang "Back to Black", hvis ord og melodi, ifølge Mark Ronson, skrev Amy om tre timer.
Fra den "simple pige" blev Amy til en problempige. "Du ved hvad jeg ikke er god", en af de bedste sange fra det andet album, taler om smerten og noget fatalistisk drev af selvdestruktion. Winehouse er meget bedre end et par dokumentarer. "Jeg snydte mig selv, jeg vidste jeg ville" - kunne have været skrevet på hendes hovedsten.
I et langt interview for den "sensationelle" film "Amy Winehouse: The Untold Story", siger Blake, at sangeren havde svært ved at udtrykke sine følelser, hvorfor hun afslørede dem i musik. Det kan være sådan, selv om det er svært at tro på en mand, der skamløs erklærer: "Nogle gange tog jeg kun medicin med, fordi jeg tjente mindre end Amy." Hvor vanskeligt det er at fuldt ud tro på Mitch Winehouses omvendelse og sorg, da han vidste, at han virkelig troede i starten, at hans datter ikke behøvede at blive behandlet for narkotikamisbrug ("og hvis min far tror jeg har det fint", er heller ikke en sangeres opfindelse).
Fader besluttede sig for eksempel at komme til hende med besætningen i filmen "Min datter Amy" på det mest ubelejlige øjeblik, da Amy igen forsøgte at klare afhængigheden. Det er svært at tro, at sangeren forrådte sig alene uden hjælp fra folk, der gav hende med narkotika, men vigtigst af alt uden folk, der havde kigget på hendes selvdestruktion i mange år og troede, at det på en eller anden måde ville løse sig selv. Heldigvis behandlede hendes venner dem ikke, men deres indsats var ikke nok. Hendes barndomsvenner, musikkammerater (blandt dem Mos Def, Russell Brand, Mark Ronson selv) og endda livvagterne, der arbejdede for hende, mindede hende som en kærlig og lydhør pige, de forsøgte at redde med alle midler.
Folk i mange år så på sin selvdestruktion og troede, at det på en eller anden måde ville løse sig selv
Responsiveness er en funktion, der ikke så ofte huskes i forbindelse med navnet Winehouse, men forgæves. Sangeren brugte store mængder penge på velgørenhedsprojekter - fra Den Internationale Fond for Forebyggelse af Slaveri (Anti-Slavery International) eller WaterAid til UNICEF og andre midler, der yder bistand til børn. Hun deltog i velgørenhedsbegivenheder såvel som målrettet bistand til mennesker. Mange repræsentanter for velgørenheden talte kun om sangerinden: "Bare spørg Amy - hun vil gøre alt."
Over tid blev Amy langt mindre lydhør over for sit eget publikum. Som Mitch Winehouse minder om, begyndte hun i begyndelsen af sin karriere specielt at tage notater, som hun arbejdede med at lytte i bilen og forstå præcis, hvordan hendes folk hørte: hun var bekymret for deres meninger. Men stadig i samme MTV-interview i maj 2007, uden at tage bobeltannet ud af munden, taler sangerinden uden entusiasme om andres meninger. Hun vil være alene og gives til at optage musik - alt hvad hun nogensinde har bedt om.
Amy bruger fire år af sit liv i sådanne plager, der ikke giver hende mulighed for virkelig at føle kærligheden for sine venner, hendes succes og kærlighed til den meget offentlige, som hun opfatter som en storebror, der kigger på hende gennem prismerne på paparazzi-kameraer og fra tabloiddækslerne. Alt dette lukker den sorte depression og had til sig selv og deres kroppe. Bror sanger Alex udtalte for det første åbenlyst, at han betragtede bulimi, måske den vigtigste grund til, at Amy ikke klarte alkoholforgiftning. Hjertesygdomme, lungeemfysem og andre sygdomme skyldtes hende ikke kun på grund af stoffer.
Mærkelig, sjov, til tider skræmmende, tragisk og trist tabt kl. 27, vil Amy blive husket for evigt for sin groteske måde, men vigtigst af alt følte virkelig tekster. Alle bøger og film om sangeren fortsætter med at sige på forskellige måder om, hvad fænomen Amy Winehouse var, men indtil videre har ingen været i stand til klart at forklare hvorfor. Den store jazzman Tony Bennett betragter hende en af de bedste jazzsangere af alle tider, og ikke kun på grund af hendes fantastiske stemme. For at forstå, hvem Amy er, behøver du bare at lytte til sin meget lille diskografi mindst en gang og glemme et øjeblik om skandaltræet omkring henne. Måske den bedste biografi af Amy Winehouse skrev hun sig selv i de sange, der allerede er rart at synge og citere uden at tænke, men som ligger bag hele livet.
FOTOS: På Corner / Documentary Film Center