"Jeg må også ikke stikke en finger i munden": Stylister om at arbejde med stjerner
Om stilisters vanskelige liv har længe været kendt, men stadig i stedet for kufferter og store pakker med ting, rabatkort i alle hjemstedets renserier og mange "garantier", hvor der findes tusindvis af rubler på dig, ser mange kun en endeløs fest.
Nogen fra stylisterne tager modemagasiner, nogen rådgiver private kunder og handler med dem, og nogen arbejder med berømtheder og hjælper dem med at vælge tøj til at skyde video og instagram, koncerter og forskellige arrangementer. Man udelukker ikke den anden, men det er en kendte stylists arbejde, der har erhvervet det største antal myter og stereotyper. Vi forstår hvordan man kommer ind i erhvervet, og hvad er dens kompleksitet ved hjælp af de russiske industris bedste specialister.
TEKST: Anton Danilov, forfatter af telegramkanalen "Promeminizm"
Alexander Zubrilin
I september 2008 så jeg først Interview magazine med Kate Moss på forsiden, som blev genstartet af Fabien Baron, blev forelsket i ham dybt og begyndte at drømme alvorligt om glans. Efter at have fået eksamen fra bachelor og tilmeldte mig magistracyet sendte jeg et CV til alle blanke publikationer, kontakter, der kunne hentes på internettet. Han skrev hovedredaktøren, modedirektører, redaktører. Jeg blev kun besvaret af Anya Rykova, som fungerede som fashion director for Cosmopolitan magazine. Hun tilbød en praktikplads, som hurtigt førte til Cosmopolitans arbejde som stylist. I omkring et år har jeg hjulpet mine højtstående kolleger med store skyderier og stylet nogle små selv, men i sidste ende indså jeg klart, at dette var absolut ikke min publikation, og gik som leder til H & M-showrummet.
I efteråret 2011 skete der et mirakel. Takket være venner lærte jeg om lanceringen af den russiske version af Interview magazine under ledelse af Alyona Doletskaya. Efter en testundersøgelse fik jeg et sted der som junior fashion editor - sådan begyndte den længste og lykkeligste "regelmæssige" periode i mit professionelle liv.
Under arbejdet måtte jeg møde kunstneres modstand. Ofte er de bange for at ødelægge deres image, som de har samlet i årevis, og som de i sidste ende bliver taget i gidsler. Da vi først skød et blad med en meget berømt skuespiller, var han meget sent for skydningen og kom ind med ordene: "Nu skal vi gøre alt om en time." Jeg fortæller ham den planlagte historie om en blodtørstig galning, viser ting og se, hvordan han begynder at blive nervøs. Der var nogle læderbukser, trenchcoats, en hue, men det syntes for ham, at disse ting også var "homoseksuelle", og han begyndte at bekymre sig om sit mandlige billede. I en så spændt følelsesmæssig tilstand fandt hele optagelsen sted, men det gav kun dybde til sit billede og spillede til sidst til vor fordel.
I Interview kunne vi især "rocke" helets billede på en uventet måde. Ofte var det nødvendigt at indlejre det i publikationen. Så det var for eksempel i tilfælde af Vera Brezhnev - det var en af de mest grundlæggende ændringer. Tanken var at slukke for sangerens understreget seksualitet: Vi skød hende i en korthåret paryk og mænds dragter, så kvindelighed og sensualitet viste sig mere subtilt. Vera havde en stor reinkarnation og udførte sin rolle meget dramatisk: hun løb, græd og smukt slæbte i en cigaret, selvom hun ikke engang røg i livet. Jeg vil ikke skjule, jeg var forspændt overfor hende, før jeg mødte hende, men nu husker jeg denne skyde som en af de mest succesrige, hylder heltenes professionalisme, hendes respekt for holdets arbejde og en høj grad af tillid. Et andet eksempel på ekstreme transformation er skydningen af Andrei Bartenev, da han prøvede på to kvindelige billeder på én gang. Alyona satte mig derefter en opgave, som jeg var nødt til at bryde hovedet på: Bartenev burde ikke have været som en dragdronning. I rammen måtte han omdanne til en fashionabel kvinde. Alt viste sig, og det var ekstremt sjovt, at nogle mennesker i sidste ende tog Alyona selv til blondinen.
I slutningen af 2016 lukkede magasinet, og jeg flyttede til Los Angeles i et og et halvt år. Fyren fra Sibirien ønskede virkelig at vide, hvad "livet på vestkysten" er - ingen anden forklaring på, hvorfor jeg var der, jeg har det ikke. Gradvist tilpasning og debugging mit liv på et nyt sted, jeg bosatte sig i en stor vintage butik i Hollywood og stiliseret flere lookbooks og redaktionelle til uafhængige publikationer.
Der var jeg heldig at arbejde med Vanya Dorn på sine clips "Collaba" og "OTD". "Kollab" var et skud fra kategorien helt urealistisk, men en ide om, der er så "fastgjort", at det simpelthen ikke er muligt at nægte. Det var sådan: Mandag klokken otte om aftenen kalder producenten mig og beskriver tragediens omfang - du skal forberede tre billeder af Vanya selv og pigerne i episoderne. Optagelse på torsdag. Mit gebyr er $ 300 og en anden $ 600 for køb af ting. Jeg indsamlede dem i vintagebutikker, butikker som Forever21 og i Santee Alley-markedet i Downtown, hvor jeg i mini-nederdelene og emnerne i nettet i "tre ting til ti bucks" -modus. Det var klart, at dette stadig ikke er nok. Derfor har jeg i det store brev beskrevet detaljeret for pigerne, hvad der skal bringes til skydningen. Og de gjorde det! Et par piger er lige så gode, at jeg sendte dem til rammen og slet ikke klædte mig. Generelt var det godt at samarbejde med Vanya - i bedste forstand er han en "venstre" karakter, åben for eksperimenter.
Ira Dubina
Umiddelbart vil jeg forklare: Jeg stiller mig ikke som en kendte stylist, jeg har ikke regelmæssige stjerneklienter, men fra tid til anden arbejder jeg med stjerner på sæt til magasiner, specielle projekter. Som du kan gætte, er det meget sværere at skyde med almindelige modeller, fordi alle standardopgaverne (komme med en ide, samle et mindboard og ting, vær så godt som klienten eller kunden, tag pænt ud) er sammensat af en vigtig detalje: du skal arbejde med en person, der har sin egen mening om alt. Hvis vi snakker om styling, er der to hovedkategorier af berømthed: dem der helt stoler på din smag og deres valg, og dem, der tror, de forstår dette bedre end dig og ved, hvordan de vil se ud. Selvfølgelig er den første valgmulighed for stylist meget gunstigere: du har ikke lyst til en kurér, der bare har bragt ting til skydningen, men undskyld mig, en skaber.
Jeg har haft forskellige sager. Nogle helte sagde simpelthen: "Gør hvad du vil, jeg stoler helt på dig." Andre krævede at sende bøje, som vil være på sættet. Stadig andre hentes simpelthen fra de tilgængelige ting billederne til din smag. I sidstnævnte tilfælde er det nogle gange svært at overbevise en stjerne for at tilbyde en anden mulighed. Nogle gange er du nødt til at være enig med deres valg til det behagelige arbejde i hele holdet. Man kan ofte høre, at en god stylist skal være en psykolog. Så berømthed stylist er en psykolog på "Gud" niveau.
Det er vigtigt at være selvsikker og klar til at forsvare din position, men samtidig gøre skydespillet behageligt i en eller anden bue. Når du hører sætninger som "Dette er forfærdeligt, bærer jeg det ikke" eller "Hmm, utroligt grimme ting du medførte selvfølgelig", kan det være svært at ikke tage det personligt. Men det kom til latterligt. Når jeg stylede en berømt tv-præsentant for et magasin med, for at sige det mildt, en urolig karakter. Da hun ankom til skydning og se ting, begyndte hun at forstyrre, hvordan alting var dårligt med stylingen, og endda truet med at forlade. På en eller anden måde overbeviste vi hende om at prøve på buerne, og i slutningen af skydningen beundrede hun, at jeg "kunne formidle sin essens gennem tøj" og bad mig om at bestille mig som stylist til andre projekter med hendes deltagelse.
Det er især køligt at arbejde med dem, der er klar til forsøg: det forekommer mig, at dette er en indikator for kunstnerens indre frihed. Et godt eksempel er Vanya Dorn, som helt stoler på sin stylist (jeg formidler hilsner til Lera Aguzarova) og som følge heraf ser det næsten bedre ud end nogen på nationalt plan. Jeg kan også lide stilingen af de fleste af videoerne Little Big. Deres "Faradenza" er bare det øverste niveau (min personlige bue til Vadim Ksenodokhov, som var ansvarlig for kostumerne). På sådanne øjeblikke misunner jeg mine kolleger på en mindelig måde - det er sådan, at kommunikationen skal bygges mellem kunstneren og stylisten. På en eller anden måde var jeg nødt til at stylisere en rapper til sin store koncert, og jeg ville virkelig klæde ham i det trendy Craig Green kostume. Desværre valgte klienten en sportsbue, der var mere forståelig for ham - tilsyneladende ønskede han ikke at forlade komfortzonen. Jeg synes, det er hovedårsagen til, at de fleste af vores berømtheder ikke ser meget fashionable ud. Nå, også, sandsynligvis fordi der ikke er så mange rigtig seje stylister.
Ksyusha SMO
Jeg flyttede til Moskva fra Krasnodar, da jeg kom ind i MGIMO. I det tredje år begyndte jeg at have problemer med de enkelte lærere. Jeg ønskede ikke at opgive mine studier, så jeg tog et års akademisk orlov. Mine besparelser ville være nok i to måneder, så jeg begyndte straks at søge efter arbejde. I instagramet blev der uheldigvis fundet meddelelse om assistentens ledige stilling. Dette skete takket være mine ex-eksempler: Jeg så omhyggeligt på hans side. Så blev jeg først en assistent stylist, og derefter en stylist.
Nu er jeg færdig med at arbejde på et show på TNT. Puljen varede i fire dage, hver dag tre overførsler. Og seks ledende i rammen, det vil sige 18 buer om dagen. Det syntes mig umiddelbart, at det var ret hårdt, men jeg havde tidligere haft supertasker. Jeg tænkte: hvorfor ikke? En interessant oplevelse. Nu forstår jeg: For at en stjerne skal se godt ud på skærmen, skal dens stylist gøre en stor indsats. Derudover har tv'et mange restriktioner. For eksempel er det umuligt for en ting at blive dekoreret, i en lille strimmel eller et bur: det vil rynke. Selv et lille ar kan ikke være. Dels på grund af dette var det også svært at finde gode ting ikke fra massemarkedet.
På forskellige tidspunkter arbejdede jeg med L'One, Dead Dynasty, Vander Phil, Feduk, Masha Ivakova, T-Fest, Christina C. (Christina Sargsyan) og andre musikere. Med Gleb (Golubin, rapper Pharaohs rigtige navn. Ca.. Ed.) og hans leder, talte jeg i lang tid. De selv delvist filmet en af hans første videoer i min lejlighed. Videoen til sangen "Diko, for eksempel" var vores første komplette arbejdskontrakt. Da jeg fik ting, skrev jeg i showrooms af store mærker. Ifølge ideen var samlingerne af Gucci og Louis Vuitton meget velegnet til os, men uden en anden påmindelse til PR-folkene i disse mærker, svarede ingen mig. Gucci skrev, at de ikke klædte berømtheder - men jeg forstod, at det var noget vrøvl (da i slutningen af året sendte de ham en gave, der antydede et fortsat samarbejde). I et personligt møde i Louis Vuitton blev jeg koldt fortalt, at Gleb ikke var deres helt: "Vi arbejder med Moth."
Jeg stiliserede en gang for sangerinde Hannah hendes klip "Uden dig kan jeg ikke." Hun indsamlede ting i Moskva, men de skød videoen i staterne. Jeg flyve ikke, jeg fik ikke visum. Af den måde, at tøjet passer ind i scriptet, ved hvilke opgaver jeg sætter og gennemfører, kan jeg godt lide dette klip mere end Gleb-klip. Min opgave var at organisk passe den "sædvanlige" daglige garderobe, men så den havde klipstyrke.
Hvis vi taler om russiske stjerner, kan jeg lide den måde Ivan Dorn klæder på og hvordan Lera Aguzarova arbejder sammen med ham. Jeg kan godt lide, hvordan novice stylisten Sofia Burnasheva sætter på Boulevard Depo. Og jeg vil gerne nævne Lena Temnikov, hun fandt sig selv, fandt sin egen stil. På et tidspunkt, da hun lige gik fra Silver, samarbejdede vi, jeg stiliserede hendes klip og film. Hendes indre og ydre er i harmoni.
Jeg havde ingen specielle vanskeligheder med at arbejde med stjerner. Da vi ikke var enige om stilproblemer, forklarede jeg roligt, hvad problemet var. Det skete, at de om, hvem mine venner talte dårligt, i arbejdet viste sig at være hyggelige og venlige. Jeg ved ikke, hvad det er forbundet med - måske med min karakter? Jeg må også ikke stikke i min mund. Men jeg foretrækker enhver ung "superstar" til en ung kunstner: Jeg elsker det, når de stadig er "ikke forkælet" og du kan skrive fra bunden.
Nogle stjerner vender sig til stylister, så de blot retter den fælles vektor, og ændrer ikke noget radikalt. Nogen mener: "Hvorfor skal jeg købe ting i et klip? Lad stylisten få bedre adgang gennem sine egne kanaler, og jeg vil bare betale hende eller ham et gebyr".
Men det russiske marked med fashionable tøj er meget begrænset, ofte bringer vi ikke rigtig kølige ting fra samlinger til os. Jeg har flere private kunder, i arbejde, hvor der ikke er nogen økonomiske begrænsninger. Når denne ramme ikke er der, og du kan vælge, hvad du vil, forstår du, hvor beskeden vores valg er. Jeg er meget venlig med SVMoscow og gennem dem kan jeg bestille noget fra showet - det er super. Men når jeg indsamler et klædeskab til en klient, og han vil have mange billeder, indser jeg et øjeblik, at jeg kan finde et begrænset antal ting - hverken venstre eller højre længere. Og hvad skal man gøre?
Folk kan se ned på andre, selv uden at være bekendt. Jeg plejede at have en fordomsindstilling til mange stjerner. Jeg kigget på en kunstner og tænkte: hvilken slags nonsens laver han? Men jeg har vant mig selv fra dette.
Sveta Mikhailiuk
Jeg havde ikke et klart ønske om at blive stylist: før havde jeg en dårlig ide om, hvad slags arbejde det var. Men for fire år siden besluttede jeg at jeg ikke længere kan arbejde på kontoret, jeg skal ændre noget. Jeg har altid ønsket at shoppe, ikke bare shopping, men bare sådan. I første omgang fik jeg virkelig et job som sælger hos en tøjbutik, men indså hurtigt, at det slet ikke var min. Så så jeg en annonce til kurser i stylisterne Self Made Studio og besluttede at gå og lære. Jeg begyndte hurtigt at hjælpe mere erfarne kolleger, og den første modefotografering var til Wonderzine. Modeditoren var da Olesya Iva, og jeg hjalp hende. Jeg husker, jeg var meget bange for at gøre noget forkert: da Olesya instruerede mig om at købe grundlæggende hvide sokker valgte jeg dem for sidste gang. Nu hvor jeg har mine assistenter, håber jeg, at de ikke bekymrer sig så meget som jeg gjorde da. Det mest mindeværdige arbejde var markskuddet til Buro 24/7 i Portugal. Vi filmade da på havet. Det var en af de øjeblikke, da jeg indså, hvor meget jeg elsker mit job.
Min hovedprofil er fotografering, jeg arbejder sjældnere med stjerner. Undtagelsen er sangerinden Luna, jeg arbejder løbende med hende. Christine blev introduceret til mig af min ven Katya, en makeup kunstner, der ofte maler Chris for koncerter og skyderier i Moskva. Vi gjorde en fælles skydning, og derefter omkring et år senere tilbød Christine at klæde sig på en koncert på Crocus. Så vi begyndte at arbejde i Moskva.
Jeg vil lyve, hvis jeg siger, at jeg bærer Christina, fordi hun har en god smag; vi arbejder altid sammen. Generelt tror jeg, at du skal elske kunstneren med hvem du arbejder, for at forstå hans eller hendes musik. Desværre ser mange russiske berømtheder ikke på mode, fordi de er bange for at eksperimentere. De mener, at de bedre ved, hvad der går for dem og vigtigst af alt, hvad deres publikum har brug for, og stylisten simpelthen ikke må arbejde, og tager ham eller hende som en kurér i at levere ting.
Jeg kigger ikke rigtig på celebrity-styling, denne retning er ikke særlig interessant for mig. Selvfølgelig ved jeg hvem Mel Mel Ottenberg (stylist Rihanna) eller Marnie Senofonte (stylist Beyonce) er, men jeg dykkede ikke dybt ind i dette emne. Blandt fremmede stjerner kan jeg lide stilen i Dua Lipa, hun er klædt af Lorenzo Poscok, han er cool. Fra russiske stjerner kan jeg godt lide hvordan Lena Temnikova ser ud, hendes billede er meget velegnet til hendes arbejde. Jeg ved, at Nastya Klychkova arbejder med Lena. Meget cool Ivan Dorn sætter Lera Aguzarova. Og jeg kan også lide, hvad Ksyusha SMo gør, hun oplevede generelt mærkbart genoplivet russisk show business.
Lera Aguzarova
Jeg gjorde noget som styling længe før jeg indså, at der var et sådant erhverv overhovedet. I skolen var jeg venner med musikere. Jeg var fan af rockmusik, købte en masse musikblade; Jeg blev inspireret af, hvor seje udenlandske stjerner ser ud. Der var mange rock bands i min hjemby, og jeg hjalp dem med at forberede koncerter. De havde ikke meget stil, men jeg ville gerne hjælpe. Jeg havde en klar tillid til, at musikken på scenen skal se cool ud, men der var slet ingen penge for det, og vi opfandt noget, købte tøj i brugte, ændrede. Så kunne jeg ikke engang tro, at et sådant arbejde kunne blive et spørgsmål om livet, det syntes noget ubarmhjertigt. Nu tror jeg, at sagen ikke virkede seriøs, fordi alt var let og behageligt.
Efter at have flyttet til Moskva så jeg en ledig stilling i en vintage tøjbutik og besluttede at forsøge at komme derhen. De tog mig til arbejde. Jeg synes, at udseendet spillede en betydelig rolle, jeg så lidt excentrisk da. Stylister, direktører, skuespillere kom ofte til butikken, og jeg så hvordan de valgte tøj og hjalp dem. Folk kunne godt lide, hvad jeg råder, og det inspirerede mig til at prøve det selv. Jeg har allerede stiliseret lidt til katalogskudd fra butikken, og nybegyndere fotografer skrev til mig. Mange af dem er nu vellykkede, du kan se deres arbejde i magasiner. Det eneste, jeg beklager, ser tilbage i den periode, er, at jeg ikke tænkte på at hjælpe nogen. Jeg vidste ikke, at det var muligt.
Når jeg blev kaldt til at skyde en nybegynder kunstner i tidsskriftet, var det Ivan Dorn. Næsten syv år er gået siden da, men vi arbejder stadig sammen. Jeg ser altid, hvilken slags ting der er "hans", jeg ved på forhånd, hvordan det vil se ud i det, og hvor jeg vil købe det, om det vil være til en forestilling på tv eller en solo koncert. Конечно, огромную роль в этом всём играет его харизма. С Иваном мне очень повезло, он готов на любые эксперименты с внешним видом, но я всегда заранее в курсе того, на какое мероприятие идёт артист, и действую по обстоятельствам.
Самое непростое в моей работе - это переговоры с менеджерами шоу-румов и пиар-отделами брендов. С ними всегда какие-то сложности. Бренды предпочитают давать вещь для съёмки в журналы, ведь редакторы напечатают кредиты и все будут довольны. Но если ты приходишь в шоу-рум с предложением одеть артиста - например, для афиш предстоящих туров и концертов, - то пиар бренда не видит в этом выгоды. De vil ikke bruge dette indhold, men hvad skal stylisten gøre? Spørg nogen af dem, og alle vil have en slags liv hacking til denne lejlighed: designer venner, venner i showroom eller i butikken. Dette begrænser i høj grad ressourcerne. På den russiske scene vil der ikke være nogen betinget A $ AP Rocky eller betinget Rihanna, indtil mærker og deres repræsentanter er involveret i denne forretning. Så nu er den nemmeste mulighed at købe tøj.
Jeg ser ikke meget tæt på de russiske stjerner, men jeg bemærker for nylig, at de begyndte at være mere opmærksomme på deres udseende. Unge kunstnere tak. Jeg, for en, som atten. Jeg kender hans stylist, han er godt færdig. Vores andre stjerner mangler gode stylister og måske en forståelse af, hvor vigtigt udseendet er i deres arbejde. Mange er ikke klar til det nye og ønsker ikke at ændre sig, og udseendet er halvdelen af succesen.