Redaktør Elena Rybakova om yndlingsbøger
I BAGGRUND "BOOK SHELF" vi spørger heroiner om deres litterære præferencer og udgaver, som besidder et vigtigt sted i bogreoleren. I dag fortæller den litterære kritiker og redaktør Elena Rybakova om yndlingsbøger.
Det er svært at finde noget unikt i min egen læseoplevelse - i barndommen og i ungdommen var det et fælles intelligentsia-sæt med sene krævende tid, med en ringe hylde af børnebøger, tidlig introduktion til klassikerne og samizdat-indsatser. Selv chokket ved det første møde med "The Magic Mountain" og "The Pest" Camus, der så svarer til en ny fødsel, ser nu ikke ud til mig at være noget særligt - som overlevede, han overlevede og ved, hvordan det sker.
Særligt i mit tilfælde var måske det sted, som blev givet til læsning i vores familie. Mine forældre, bedsteforældre og bedsteforældre plejede at have bøger, hvor andre har rigtige ting - snak, kærlighed, tro, åndelig oplevelse, der kan lægges i ord. I vores familie var de altid stille, to generationer over mig følte sig at blive overlevet ved en tilfældighed, ikke helt overlevet, deres dumme erstattede symbolsk døden, der skød dem. Uden for hverdagen og anekdoter i vores hus var der ingen levende ord, ord for chefen boede kun i bøger; at bringe dem til lyset for at tale højt og i dag synes jeg at være en risikofyldt opgave, noget en grad højere end normalt, for denne selvtest af øget risiko, jeg tror det er, hvad jeg laver.
Og endnu en ting at nævne, da vi taler om risiko, og i dette materiale præsenteres jeg som redaktør. Der er en forfatter, der altid risikerer mere end andre og ikke kan komme væk fra denne mærkelige afhængighed - forfatteren og hans første læser, den, som forfatteren altid er nøgen og sårbar over, som han hader for sin egen ydmygelse, lad ham vide, at i dette par det er altid den første stemme. Dette er mere end tillid, her, som i kærlighed, for alting er nået ud over grænserne for det mulige, og hvad der binder dig nu, kan du ikke lægge hele dramatikken i din kamp i kontrakten. Hvad kan redaktøren svare på denne ultimative tillid? Hvis i alvorligt intet, vil begge jer nu leve med denne oplevelse, og det vil være vanskeligt for dem begge. Lykke, hvis forfatteren finder styrken til at tilgive dig for at se ham som denne; en katastrofe, hvis han mister skam en begivenhed, hvis den ultimative sårbarhed hos de levende bliver til litteraturområdet.
Cheslav Milos
"Enslaved Mind"
oversættelse af Vladimir Britanishsky
Milosz skrev om det kompromissystem, som forfatteren er dømt til, hvis han ønsker at offentliggøre under censur, og heller ikke for sin, men for den vestlige læser, en lang række essays, der afslører selve sagen om litteratur. Med en kemikeres kulde viser han, hvordan selvcensurmekanismen virker, hvordan ordet ikke tillader at skjule noget, som hver forfatter skriver af sig selv - han kan tænke på alt, men han kan ikke lyve om noget. Efter min mening er det uundværligt, at Lidia Ginzburgs "Notebooks" er en læsning for alle, der beskæftiger sig med litteratur.
Vitold Gombrovich
"Dagbog"
oversættelse af Yuri Chaynikov
En af de vigtigste bøger skrevet i det tyvende århundrede, og blot en af hovedbøgerne om at møde sig selv, ligger ud over nationale myter, patriotisk snakker, den verbale husk af de lokalsamfund, som du tilhører, ud over enhver kropsholdning, normativ zadannosti, der pålægges af andres regler. Den litterære brawler Gombrovich er vanskelig at definere; Forestil dig Faust, der flyttede til det tyvende århundrede, blev født i et land med et stort nationalt kompleks (åh ja, den russiske ville genkende sig som en polsk handelsmand i Gombic, ville have haft nok mod) og begyndte at opleve universet med sine spørgsmål - parret med djævelen.
Bohumil Hrabal
"For støjende ensomhed"
Inna Bezrukovas oversættelser mv.
Desperat uretfærdigt, som Hrabal i vores land næsten ikke kender, selv dem, der er villige til at tale i lang tid og smag på biografen Vera Chitilova, som regel ikke mistanke om, at hun har en litterær tvilling. Min favorit Grabal er en sen absurdist, der vender sproget indvendigt ud, og bestemt ikke kun sovjetiske slogans sprog. Stien til denne krystal absurditet ligger gennem helten, så det er nok bedre at starte med ølhistorier Danselektioner for de ældre og dem der fortsætter, og jeg serverede den engelske konge med den lille Tyrant Schweik, der boede i Kafkaesky-scenen.
Zbignev Herbert
"Barbarian i haven"
oversættelse af Anatoly Nehaya
Faktisk er dette en trilogi: En polsk digter, der var i emigration, passerer gennem lange haller af museer gennem hele antikken - renæssancen - ny tid og har dokumenteret rejsen for landsmænd trofast. Alt opnået er opnået under tegn på umulighed: de på den anden side af jerntæppet ser aldrig disse billeder, han skriver, vil aldrig være uden for sproget i Fædrelandet, kan ikke holde op med børsten, billedet er magtesløs før virkeligheden - denne række huller er mere end travelog eller exhrasis, dette er en allegorie af kærlighed. Det er unødvendigt at sige, at Østeuropa har lært at øve sådanne flyvninger - fra skoleøvelser til nyere tale om det umulige.
Yury Tynyanov
"Kuchle"
Jeg læste det for første gang - jeg slugte det - "Kühliu" og derefter "Død af Wazir-Mukhtar" i en alder af ti eller elleve, den glæde at det ikke forekom mig, at dette ikke var et barns læsning, og ingen sagde det i en særlig voksen stemme. En vidunderlig vaccination mod dårlig litteratur (efter Tynianov lærer du at behandle cloyingskolen Aleksin med kold foragt, som blandt os ikke har dyrket denne foragt siden barndommen) og den bedste rustning muligt: Når de vil forfølge, ved du, hvordan man kigger på lovovertrædere. Som min Kühl for den frække og glatte Olosinka Ilichevskogo.
Johann Peter Eckerman
"Samtaler med Goethe i de sidste år af hans liv"
oversættelse af Natalia Man
En anden læsning, som viste sig at være ekstremt vigtig siden barndommen; vi havde ikke denne bog hjemme, vi gav det ikke til bibliotekets abonnement, og jeg husker at køre fra skolefysik til geometri i en time med den i læsesalen. Ekkermanovsky Goethe, som er åben på en hvilken som helst side, er et billede af normalitet, den sunde fornuft, der returnerer orden til verden. Derfor er det så ønskeligt at åbne det, når for meget truer ordren i dig og omkring. Figuren af Eckermann, den evige anden, Watson til Watson, den værste af interviewerne, er en separat samtale. Det åbnede: "Rør ikke Eckermann," sagde Goethe, "han er ikke spredt undtagen i teatret."
Graham Swift
"Land of Water"
oversættelse af vadim mikhailin
Jeg formoder, at det ikke er ret rimeligt at vælge en bog til denne liste, ikke på grund af egne fordele, men kun for samtalens skyld, som vi kunne få, hvis vores forfattere havde lidt mindre lyst til at skabe "stor russisk prosa" og lidt mere smag. . Ideel landsbyprosa: uden folks lidelser, men med takt, luft, rum, historie og geografi, farvandet i det engelske land Fen med deres rytme, der sætter skæbnen for skæbnen og puls af sproget - alt dette er her i bedste fald efterligningen af "farvel til Mor. "
Gleb Morev
"Systemkritikere"
Den første bog om begivenhederne og folkene på den tid, som ikke efterlader en følelse af akavet, er uden denne patetiske møl-spist, som vi sædvanligvis ledsager enhver samtale om det vigtige. Jeg må sige, vi er overraskende languageless, vi taler stadig om vores fortid i forgårs med vores tunge, er det underligt, at monsterne fra denne fortid ikke giver os ro i sindet. Levende intonation, tredimensionale figurer, lidenskab og smerte i stedet for anti-sovjetiske almindelige sandheder - en sådan bog gør et farvel til Sovjetunionen mere end et dusin andre, agitating for vores og din frihed.
Elena Fanaylova
"Lena og folket"
Helt ærligt ved jeg ikke noget mere moderne end Elena Fanaylovas poetiske bøger, intet der ville tale med sådan præcision på vegne af den tid, hvor vi alle sluttede. Nøgleordet for Fanailova er "alt" - denne poesi er så frygtløs demokratisk, så afgørende nedbryder barrieren mellem highbrow og simple, blinker vores almindelige udsendende stemmer af alt, hvad dets andre dyder synes at være afledt af denne frygtløshed. Sibyl, der ved så meget om dette lys, at han åbner lidt - de gamle ikke opfandt noget, det viser sig, at det virkelig er muligt; Når du forstår at dette er sådan, er denne viden allerede irreversibel.
Enrique Vila-Matas
"Dublineska"
oversættelse af Leah Lubomirska
En roman om dagens Blume; Som den gamle Joyce er denne Bloom indpakket i sin egen chatters skal, og hele bogen viser sig selvfølgelig at være en samtale om ord og en sætning til dem. Denne nye Bloom er en udgiver, en slave af andres tale, en leverandør af lykke for andre, dømt hele sit liv til at gå gennem litteraturens undertøj, for at bære andres ord som sin forbandelse, hans Molly. Escape til Dublin, til byen, som er al litteratur, opfattet som det perfekte selvmord; det er næppe overraskende, at denne odyssey vil ende i frelse - helt sikkert i læsernes frelse.